Развлечения: ЯНТАРЬ-ХОЛЛ Театр эстрады

«Метель» – одно из самых поэтичных произведений А.С. Пушкина, созданных в прозе. Сердечность, изящество и искренность этой миниатюры покорили сердца читателей всей планеты. Давайте вместе погрузимся в чарующую и мистическую атмосферу пушкинских строк! Читает – заслуженный артист России Даниил Спиваковский Даниил Спиваковский – российский актер театра, кино и телевидения, продюсер, педагог по актёрскому мастерству. Руководитель мастерской театрального факультета Института театрального искусства имени народного артиста СССР Иосифа Кобзона. Лауреат премии «ТЭФИ». В 1994 году окончил режиссёрский факультет Российского института театрального искусства (ГИТИС) по специальности «актерское искусство» (мастерская Андрея Гончарова). Служил в труппе Московского академического театра им. Вл. Маяковского, куда был принят сразу после окончания института. В 2000 году окончил Высшие курсы сценаристов и режиссёров в Москве (мастерская Владимира Меньшова и Александра Гельмана). Самые известные роли в кино – Павлик («Мой сводный брат Франкенштейн»), Ландау («Мой муж – гений»). Работы в сериалах: «Две судьбы» (Марк), «Виола Тараканова. В мире преступных страстей» (Петров), «Звезда эпохи» (Шпрингфельд), «Анатомия убийства» (Перфильев), «Катран» (Миллер) и др. Продолжительность: 1 час 15 минут, без антракта

Трогательная и очень смешная комедия по пьесе Владимира Гуркина — автора легендарной кинокомедии «Любовь и голуби» . Режиссёр — Владимир Большов. В ролях: Ольга Прокофьева, Даниил Спиваковский, Семён Стругачёв, Алёна Яковлева, Татьяна Яковенко. Испокон веков жители наших деревень все про всех знали, чей сын пьяный пришёл, кто жену побил, а у кого крыша дырявая. А, как известно, у соседа жена красивее, а муж соседки не пьющий, да хозяйственный. Так и герои нашего смешного и курьёзного спектакля, соседи, которые поругались со своими вторыми половинами, да и «махнулись не глядя». Перетасовали свои семьи, словно в кадрили, где танцующие меняются партнерами, а как вернуть все на свои места не знают. Автор этой пьесы, как и всенародно любимой комедии «Любовь и голуби», Владимир Гуркин, героев своих всегда выбирал среди простых деревенских людей и истории их всегда смешные, добрые и сердечные, но основным действующим лицом всегда была есть и будет любовь. Приходите на премьеру спектакля «Кадриль» и получите удовольствие от игры созвездия лучших актеров театра и кино!

SYMPHONY OF THE CINEMA (ТУРЕЦКИЕ СЕРИАЛЫ) СИМФОНИЧЕСКОЕ ШОУ при участи Калининградского симфонического оркестра. Вы любите турецкие сериалы? Вы восхищаетесь их сюжетами, актёрами, костюмами и декорациями? Вы не можете забыть мелодии, которые звучат в фоне полюбившихся историй? Тогда мы приглашаем вас на уникальное симфоническое шоу, которое перенесёт вас в мир турецкого кино. «Калининградский симфонический оркестр» исполнит лучшие саундтреки из самых известных сериалов. Вы услышите музыку из: «Великолепный век», «Ветреный», «Королёк-птичка певчая», «Зимородок», «Черная Любовь», «Постучись в мою дверь» и других хитов. Вас ждёт атмосфера времён империи Османов, восточных базаров, дворцовых интриг, страстных чувств и головокружительных приключений. Не упустите шанс посетить это незабываемое шоу, которое порадует не только поклонников турецких сериалов, но и всех любителей качественной музыки. Билеты уже в продаже, спешите забронировать!

Новая программа группы "Один на один" Представьте себе магический кристалл, у которого три грани. Первая – новый одноименный альбом. Вторая – видеоряды и лазерная инсталляция. И третья – музыкальные визитные карточки группы: "Египтянин", "Королевство кривых", "Сияние", "Фиолетово-чёрный" и др. Поскольку, как поется в песне, "шоу должно продолжаться", то продолжаться оно должно не абы как. Над ответом на вопрос "чем будешь удивлять" сейчас работают лучшие умы от Калининграда до Владивостока. Те, кто побывал на концертах тура "Будущее ждёт нас", наверное, уже знают, что громкие заявления "Пикника" – не пустой звук. Завесу тайны мы, конечно, будем приоткрывать, но только на концерте будут раскрыты все тайны. P.S. Насчёт самого альбома всё уже ясно: виниловая пластинка находится в производстве, а сам релиз намечен на первые месяцы осени. P.P.S. Кроме того, почти весь альбом группа предполагает отснять на видео... Продолжительность: 1 час 45 минут

Дорогие друзья! Приглашаем вас на концерт заслуженного артиста России, баяниста, певца, композитора Валерия Сёмина! Он представит вашему вниманию новую программу «Привет , осень и роза!». Душевная музыка, открытое общение со зрителем, всеми любимые популярные песни, а также новые зажигательные хиты, народное караоке, шутки и сюрпризы — вот, что ждет вас в этот замечательный вечер! Давайте подарим друг другу тепло своих сердец и незабываемые впечатления! Приходите всей семьей! Пойте и танцуйте вместе с нами! Заслуженный артист России Валерий Сёмин - выдающийся деятель российской народной культуры, пропагандист русских песен и народных инструментов, создатель и художественный руководитель группы “Белый день”. Баянист, объединяющий вокруг баяна профессионалов и любителей-музыкантов разных национальностей и культур. Постоянный соведущий-баянист популярной теле-программы Михаила Евдокимова “С лёгким паром!” и программы Андрея Малахова «Привет, Андрей!» на канале Россия 1, теле и радио-ведущий, композитор, аранжировщик, киноактёр. Валерий Сёмин - это человек-праздник! Артист, обладающий мощной энергетикой и харизмой, который заводит абсолютно любую аудиторию с пол-оборота. В репертуаре более 500 песен и инструментальных произведений. Это авторские песни и композиции, а также песни советского периода, застольные, комсомольские, военные, песни из кинофильмов и мультфильмов, популярные зарубежные мелодии, музыка народов мира, вальсы, танго, фокстроты и т.д. Валерий Сёмин первый из музыкантов-народников, кто в начале 90-х годов придумал и осуществил уникальный инструментальный проект “Балалайка in Rock», в котором на русских народных инструментах исполнялась классика мировой поп и рок-музыки «Битлз», «Дип Пёрпл», «Металлика» и т.д. Творческая биография музыканта богата и многогранна. Все концерты Валерия Сёмина проходят в тёплой, дружеской атмосфере на разных площадках нашей страны, начиная с сельского Дома культуры и заканчивая сценой Государственного Кремлёвского Дворца, на которой в мае 2016 года артист отметил в кругу друзей свой 50-летний юбилей. Преданность русской народной культуре, безграничная любовь к песням, национальным инструментам, богатейший опыт работы, профессионализм - всё это грани одного таланта, имя которому Валерий Сёмин.

15 сентября в Светлогорске пройдет большой праздничный гала-концерт «Легенды ВИА 70-80-90х «МЫ ИЗ СССР». В программе прозвучат всем известные золотые хиты 70-80-90-х. По словам музыкальных критиков концерт «МЫ СССР» входит в ТОП лучших концертов Калининграда! И лучшие из лучших работают с нами! Объявляем первых участников большого концерта: В основном составе концертной программы принимают участие Валерий Ярушин, Александр Акинин, Василий Курсаков, Александр Диксон, Сергей Бойко – солисты, экс-артисты и музыканты легендарных вокально-инструментальных ансамблей: «АРИЭЛЬ», «СИНЯЯ ПТИЦА» «ЛЕЙСЯ, ПЕСНЯ» «КРАСНЫЕ МАКИ» «ГОЛУБЫЕ ГИТАРЫ» «КАРНАВАЛ» «ШЕСТЕРО МОЛОДЫХ» «БЕЛЫЙ ОРЁЛ» Народный артист Беларуси, солист ВИА «СЯБРЫ», соловей эстрады Анатолий Ярмоленко . Гости концерта будут постепенно добавляться, следите за афишей. О концерте: Весёлые заводные обаятельные ребята советского времени с огнём в глазах ждут вас 15 сентября на самой культовой площадке Калининграда в «Театре эстрады «Янтарь Холл»! Творческий коллектив и программа​ были созданы в 2004 году. Первые концерты прошли в Австралии в городах Мельбурне и Сиднее, которые произвели фурор среди бывших эмигрантов из СССР. В настоящее время коллектив «Легенды ВИА 70-80-90х» успешно, с аншлагами гастролирует по необъятным просторам бывшего СССР и зарубежья. 40 лет назад вся страна слушала Вокально-Инструментальные Ансамбли. Именно они исполняли песни, ставшие хитами вне времени, вошедшие в золотой фонд популярной музыки: «Мой адрес – Советский Союз, «Люди встречаются», «Как прекрасен этот мир», «Лишь позавчера нас судьба свела», «Для меня нет тебя прекраснее», «Как упоительны…вечера», "Алеся", "Глухариная зоря", "Печки-лавочки", "У криницы", "Завалинка", "Вы шумите, березы", "Гулять так гулять!", "Беловежская пуща", "Белоруссия", "Полька белорусская", "Переживём", «Кто тебе сказал?», «Там где клён шумит», «Я еду к морю», «В краю магнолий», «Поверь в мечту», «Каскадеры», «Аэропорт», «Трава у дома», «Горько», «Я буду долго гнать велосипед», «Ты мне не снишься», «Моя любовь жива», «Так вот какая ты», «Снег кружится», «Бродячие артисты», «До чего ж я не везучий», «Листья закружат», «Спасательный круг» и многие другие песни, вызывая теплые ностальгические чувства воспоминания о нашей юности, первой любви, и о той огромной стране, где все мы были единым народом государства – СССР. Только стоит заиграть «Люди встречаются, люди влюбляются женятся...», «Мечты сбываются...», «Я вспоминаю, тебя вспоминаю...», и зрители с первой же фразы поют их вместе с артистами. В этом уникальное ретро-шоу прозвучат и эти песни, и многие другие, по-прежнему любимые публикой. Прозвучат не с «чужого голоса», а в том же самом исполнении, в котором когда-то запали в сердце каждого жителя необъятного СССР. Люди всегда проявляли бурный интерес к необычным проектам. И концерт «МЫ ИЗ СССР» - это волнующее путешествие по славным временам чей-то молодости! Мы гарантирует вам в этот вечер 100% радости и позитива!!! Будет очень душевно и весело! Продолжительность концерта 2 часа. *В составе артистов возможны изменения и дополнения без предварительного уведомления.

Премьера лета 2024! Самый смешной спектакль этого лета про любовь! Уморительная комедия с артистами StandUp, Comedy Women, Comedy Club! 15 июня на сцене театра "Янтарь Холл" в Светлогорске известные актеры Надежда Ангарская, Иван Пышненко и Сергей Молчанов расскажут про очень необычную встречу. Это добрая история про «неудачное» свидание двух людей среднего возраста. На первый взгляд, герои совершенно разные, но в процессе знакомства они приходят к выводу – можно и попробовать! Два человека в разводе. У неё – ребенок от первого брака и куча комплексов. У него – долги за прогоревший бизнес и еще пару проблем, и неуверенность в себе. Что может объединить этих людей, кроме того факта, что оба поставили не свою фотографию на сайте знакомств? Желание любить?! Желание дарить кому-то свою любовь и о ком-то по-настоящему заботиться!? В спектакле играют: Надежда Ангарская – яркая, артистичная, талантливая актриса, участница команд состава КВН и Comedy Women Иван Пышненко – резидент Comedy Club (ТНТ) и вице-чемпион Высшей лиги КВН, Stand Up комик Сергей Молчанов – Stand Up комик, который заслужил любовь своей аудитории благодаря невероятной харизме, оригинальной подаче и народному юмору 15 июня приходите в театр «Янтарь Холл» в Светлогорске, чтобы наполнить свои сердца прекрасными чувствами на берегу Балтийского моря! После просмотра этой комедии появляется желание жить, любить и замечать счастье. Уважаемые зрители, требование для прохода на спектакль!! При себе необходимо иметь распечатанный электронный билет. Билеты на телефонах к проходу не принимаются!

Легенда русского рока - группа «Чиж & Co» с большим сольным концертом в Калининграде в честь 30-летия группы! Концерты «Чиж & Co» — это встречи добрых друзей, по которым скучаешь и c нетерпением ждёшь. А ещё — это самые любимые песни, каждую из которых знаешь наизусть! Их песни до сих пор горячо ротируются на радиостанциях, а слова самых известных из них знают меломаны всех поколений. Их уважают за простоту и честность, они – по-настоящему народная группа. Какие бы времена и модные течения не заполняли нашу жизнь, мелодичный и даже слегка старомодный блюз-рок в исполнении «Чиж & Co» остается актуальным и на сегодняшний день. Песни Чигракова, такие как «Вечная молодость», «Полонез», «Перекрёсток», «О любви», давно вышли в народ: они в эфирах радиостанций любого формата, их поют под гитару и хором на концертах.

Это имя ассоциируется с лирикой и поэзией, тонкой душой и проникновенным и искренним голосом. И, конечно же — с бесконечными песнями о любви. «Бухта радости», «Лодочка», «Я хочу побыть один», «Зеленые глаза», «Дорогие мои, старики», «Поминальная», «Позади крутой поворот», «Это не любовь», «Скрипка-Лиса», «Желаю тебе», «Ниточка»… Этот список можно продолжать бесконечно. И именно поэтому Автор по праву принадлежит к когорте лучших мелодистов российской эстрады. Заслуженный артист России, член Союза писателей России. Гитарист легендарной группы «Цветы», один из создателей группы «Круг», поэт, композитор, писатель. Имя Игоря Саруханова по-прежнему не сходит с афиш, а его гастрольная деятельность расписана на месяцы вперед. Он по-прежнему активен, полон идей, а его музыкальной продуктивности может позавидовать молодое поколение артистов. В программе "Лучшее за 40 лет" он исполнит свои самые известные и всем любимые хиты.

В своем творчестве Александр Малинин воспевает красоту и величие России, значительное внимание уделяет событиям и персонажам русской истории, православным традициям и истинным семейным ценностям — это определяет его гражданскую патриотическую позицию и свидетельствует о безусловной сопричастности всему, что происходит на его Родине. Все творчество Александра пронизано любовью к Родине, и зритель обязательно услышит такие песни как «Моя Россия» на стихи прекрасного советского и российского поэта Николая Зиновьева и «Забава» пера великого русского поэта Сергея Есенина. Несмотря на то, что Александр уже много лет исполняет в основном песни современных авторов, его образ, манера пения ассоциируются с задушевным русским романсом. Талантливо, и с особой чуткостью, Александр преподносит этот жанр слушателю. Его старинные романсы всегда живые – сегодняшние. В сольном концерте в городе Светлогорск Александр Малинин в сопровождении виртуозных музыкантов исполнит старинные русские романсы «Дорогой длинною», «Всё, что было»; городские романсы – яркие, чуткие, очень лиричные – «Белый конь», «Королева зима», «Снежный вальс», «Я объявляю Вам любовь». И, конечно, прозвучат полюбившиеся поклонникам эстрадные песни – «Нет пути назад», «Если бы не ты», «Берега».

Дорогие друзья! Хотите провести незабываемый творческий вечер на позитиве и в компании добрых друзей? Тогда приходите в гости к Марине Девятовой на необыкновенный концерт «Посидим по-хорошему», посвященный 25-летию творческой деятельности. Заряд душевности и хорошего настроения вам обеспечен!!! А что может быть лучше любого лекарства? Только добрые мысли и приятная атмосфера. Марина споёт для вас своим чарующим голосом всё самое любимое: от романса до классики, от залихватской народной песни до любовной лирики. Кто хоть раз услышал Марину, как она поёт и вкладывает душу в своё творчество, тот уже навсегда становится ее поклонником. Молодая, озорная, красивая, талантливая певица всех примет в свой круг и вместе с ней вы проведёте незабываемый сказочный вечер! МАРИНА ДЕВЯТОВА — обладательница классического музыкального образования, выпускница Академии имени Гнесиных, исполнительница народных песен и романсов. Кроме того, Марина является Послом русской культуры в странах мира, Лауреатом многочисленных Международных Фестивалей и Конкурсов, в том числе «Славянский Базар» и «Народный артист». Искренняя, душевная, открытая и невероятно талантливая певица с истинно русским характером — Марина Девятова рада новой встрече со зрителем. Песня для нее — это непросто творчество, а скорее способ выражения эмоций, традиций, мыслей, взглядов. Каждый раз, выходя на сцену, она превращает обычный вечер в праздник, наполненный любовью, яркими красками и добротой. Её голос, подобно колокольчику, проникает в душу однажды и уже не покидает её, наполняя теплом, любовью и таким забытым чувством патриотизма. Наверное, именно это снова и снова приводит зрителя на её концерты. Благодаря обширному репертуару, огромному таланту, чистой репутации, гастроли у Марины расписаны на год вперёд. Марина Девятова — представительница истинной народной культуры. Ее творчество отмечено искренностью и душевностью. И как уверена сама певица, ведь именно в песнях, слагаемых народом, люди испокон веков выражали свои мысли, взгляды, традиции, описывали важные исторические события, жизненные и моральные устои.

Комедия по пьесе Михаила Задорнова Летние вечера – почти везде и всегда чистый кайф. Но особенно вечера прекрасны на Балтике. Театр эстрады «Янтарь-холл» расположен практически на первой береговой линии Балтийского моря, и после спектакля можно смело зайти в соседнее кафе и посмотреть неповторимый закат. Такая программа проверена временем, и это настоящий «люкс»: поход в театр + встреча заката. Итак, история, которая могла бы произойти в любое время года… Однажды в семейный дом является разлучница и предлагает... продать ей неверного супруга за двести тысяч долларов. Как в этой, мягко говоря, неординарной ситуации поступит обманутая жена? Героиня комедии Михаила Задорнова находит весьма оригинальный выход из положения. Роль остроумной дамы исполняет «зимняя вишня» Елена Сафонова, в роли незадачливого мужа – народный артист России Валентин Смирнитский, а горе-покупательницу играет актриса Мария Климова. Актерский состав – бомба!!! В ролях: Народный артист России Валентин Смирнитский, заслуженная артистка России Елена Сафонова, Мария Климова

Группа была основана в 1989 году И. Матвиенко и Н. Расторгуевым. Идея создания группы принадлежала композитору Игорю Матвиенко, а своё странное название получила с лёгкой руки Николая Расторгуева (жаргонное слово из детства Николая, означающее "разный", "любой" и тп). Жанр, в котором существует ЛЮБЭ, трудно определить, хотя его вполне можно назвать "фолк-рок". А социально-патриотическая направленность прослеживается на протяжении всего творческого пути группы. Характерной особенностью ЛЮБЭ является невероятное количество хитов – песен, которые стали поистине народными: "Атас", "Не валяй дурака, Америка", "Конь", "Там за туманами", "Берёзы", "Позови меня тихо по имени", "Комбат", "Давай за" и много-много других. Это песни, которые прошли испытание временем и популярны по сей день. За время существования ЛЮБЭ живые выступления группы, сопровождавшиеся неизменными аншлагами, увидели миллионы зрителей в России и за рубежом. Следует отметить, что коллектив с первого своего появления мгновенно стал популярным. Неповторимый тембр Николая Расторгуева, узнаваемый, характерный стиль аранжировок, уникальное общее звучания группы, наличие хоров во многих произведениях, только подчёркивающие самобытность ЛЮБЭ, – это всё, наверное, и объясняет невероятный успех, популярность и любовь зрителя многие годы. Вот уже 30 с лишним лет прошло со дня появления ЛЮБЭ на сцене. Третье поколение зрителей приходит на концерты группы, потому что песни группы не потеряли своей актуальности и привлекательности по сей день.

Мюзикл по пьесе Александра Лакмана Музыка Фредди Меркьюри и группы Queen «Шоу должно продолжаться» © Ф. Меркьюри Жизнь Фредди — как вспышка ослепительной кометы! Два с половиной часа завораживающих сцен, неожиданных поворотов сюжета, непревзойденные искрящиеся хиты, яркая актерская игра и зажигательные танцы в исполнении рок-балета «Freddie Stars» под фантастическую музыку группы Queen... 20 лучших произведений Фредди Меркьюри прозвучат в живом исполнении. Молодой, амбициозный, журналист, исследовавший творчество Фредди Меркьюри, пишет о нем гнусные статьи, отравляя жизнь не только Фредди, но и его друзьям. Приходит отмщение: Журналиста со скандалом увольняют и он попадает под автобус... Но на этом его испытания не заканчиваются: очнувшись, он понимает, что находится в некоем измерении, переходном пространстве, где всем правит Загадочная Богиня Судьбы, где все и вся посвящено Фредди Меркьюри. Богиня Судьбы дает Журналисту Шанс совершить невозможное: Начать Всё Сначала! Богиня Судьбы помогает журналисту поверить в себя, решает превратить его во Фредди Меркьюри, чтобы он стал знаменитым кумиром миллионов и почувствовал что такое всемирная слава, и, может быть жить вечно! Но, Увы, за все и здесь надо платить... А ты готов платить? А ты готов жить Вечно? «Who Wants To Live Forever»? Что случилось с журналистом, вы узнаете, посмотрев мюзикл. Сильный харизматичный вокал, талантливые рок исполнители, безупречно исполняющие бессмертные шедевры Фредди Меркьюри. Приходите, мы подарим вам Шедевр! В главных ролях: Журналист — Игорь Лифанов Популярный актер театра и кино Приз «За лучшую мужскую роль» Международный кинофестиваль «Бригантина». Богиня Судьбы — Светлана Вильгельм Популярная актриса театра и кино Звезда Российских мюзиклов Исполнительница главных ролей в мюзиклах «Норд-Ост», «Пола Негри», «Джульетта и Ромео», «Мери Поппинс с нами». Маэстро — Александр Гребенщиков Популярный рок-исполнитель, актер, композитор, аранжировщик. Продолжительность: 2 часа 15 минут, с антрактом

12 октября в "Янтарь-холл" Anime&Game Symphony Это музыка из аниме и видеоигр в исполнении симфонического оркестра и вокала. Более 5 лет мы делаем масштабные туры по всей России от Владивостока до Калининграда. Фишка нашего проекта - это 3-часовое шоу, а также приглашённая гостья из Японии (певица) . Концерт разделён на блоки - аниме и видеоигры, среди которых зрители обязательно услышат свои любимые тайтлы! В программе темы из аниме Волейбол!, Моя Геройская Академия, Мастера Меча Онлайн, Невероятные Приключения ДжоДжо, Ван Пис, Блич, Токийские Мстители, Евангелион, Наруто, Твоя Апрельская Ложь, музыка из фильмов Хаяо Миядзаки и Макото Синкая Для любителей видеоигр прозвучит музыка из Elden Ring, Final Fantasy XV, Castlevania, Bayonetta 2, Nier: Automata, Silent Hill 2, Yakuza 0, Devil May Cry 4 и Resident Evil ❗️ Отзывы и видео от наших зрителей вы можете найти по хештегу: #animegamesymphony2023

Народный артист России, самый интеллигентный поп-идол 90-х, музыкант с классическим образованием, пианист и композитор - Дмитрий МАЛИКОВ. 20 октября в Театре Эстрады “Янтарь Холл” Артист исполнит свои лучшие хиты. Зрители смогут окунуться в романтическую атмосферу и потанцевать под любимые песни. Дмитрий МАЛИКОВ постоянно актуальный артист, он любит экспериментировать и пробовать себя в самых разных амплуа: эстрадные песни, фортепианные концерты, постановка спектаклей, участие в качестве ведущего в телепрограммах, наставничество хора – всё это только часть многогранной деятельности артиста. Он записывается с рэперами, судит баттлы, делает социальные проекты, играет в собственном спектакле. И к каждому из этих занятий Дмитрий относится с полной самоотдачей. Что уж говорить о больших сольных концертах – они готовятся особенно тщательно. Каждая такая программа становится редким и ценным событием. Концерт Дмитрия МАЛИКОВА без сомнения будет интересен людям разных поколений и музыкальных вкусов – ведь этот артист знает секрет, как 36 лет оставаться популярным у тех, кто слушал его еще в 90-ые, и у детей тех, кто слушал его в 90-е. 20 октября зрители смогут окунуться в музыкальный мир Дмитрия. Пленительные мелодии затронут души поклонников Народного Артиста, который продолжает оставаться современным и радовать рождением новых песен!

Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы — выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществила Московская государственная творческая мастерская под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, Лауреата премии Президента РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова. В спектакле заняты блестящие московские артисты – звезды новой волны. В роли графа Николая Резанова – братья Никита и Александр Поздняковы (участники проекта «Голос»), актер Театра и кино Николай Дроздовский. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Анна Буркина, Наталья Крестьянских, Диана Орловская. В спектакле задействованы ведущие актеры Театра Алексея Рыбникова Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев (победитель проекта «Успех»). Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 40 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия. Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. «Юнона и Авось» является одной из наиболее популярных и востребованных рок-опер как на территории России, так и за рубежом. Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как США, Канада, Германия, Франция, Швейцария, Израиль, Финляндия, Литва, Латвия, Эстония, страны ближнего зарубежья Украина, Белоруссия, Казахстан, Азербайджан. Более 50 спектаклей в год театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа. Продолжительность: 1 час 20 минут (1 отделение без антракта).

«ЖЕМЧУЖИНА САНТА-ЧЕЧИЛИИ», Федерико Пачиотти, который вошел в лучший состав теноров мира, как амбициозно-оперный тенор и виртуозный гитарист, объединив два музыкальных мира, за что и стал элитным исполнителем. ФЕДЕРИКО ПАЧОТТИ Новый рубеж кроссовера между роком и лирикой- является венцом мостом мечты, которую 30-летний гитарист и тенор культивировал с детства. Не отождествляя его с термином кроссовер, который уже несколько лет имеет в таких артистах, как Дэвид Гарретт, 2Cellos, Lang Lang, Piano Guys или Il Divo успешные участники, Федерико Пачотти уже давно продвигает идею построить мост между двумя своими музыкальными страстями, для электрогитары, которая начинается с Джими Хендрикса и достигает Стива Вая, через территории хард-рока в Deep Purple, Led Zeppelin и родственных ему, и для лирической работы бессмертных авторов, таких как Пуччини, Масканьи, Верди итальянский "Belcanto" , известны и ценятся во всем мире. Соло-электрогитара и тенорильный вокал принадлежат Федерико Пачотти, который прокладывает новый путь к возвращению к итальянскому опер-наследию. ПАЧИОТТИ является одним из восьми теноров, выступающих с Токийским филармоническим оркестром под управлением маэстро Томоми Нишимото на двух концертах, состоявшихся в соборе Святого Петра в Ватикане и в соборе Святого Павла в Риме. В 2014 году ПАЧИОТТИ стал одним из трех теноров, выбранных из всех международных музыкальных академий для выступления в престижной Академии Листа в Будапеште, а затем в зале «Лужники» в Москве. В том же году он сотрудничает с маэстро Роландо Николози, легендой оперы, он работал с величайшими оперными артистами, включая Тито Скипу, Марию Каллас, Пласидо Доминго и Лучано Паваротти. Федерико Пачотти (род. 1987) - гитарист и тенор. Выросший со страстью к року, но всегда с открытым глазом и сердцем в оперном мире, он является поклонником великих голосов бельканто, таких как Франко Корелли, Лучано Паваротти, Марио Дель Монако, Йонас Кауфманн и легенд гитары, таких как Джими Хендрикс и Стив Вай. С детства он развивал мечту объединить два, казалось бы, далеких музыкальных мира в одном проекте, в котором звук рок-гитары идеально сочетается с лирическим пением. Его карьера официально начинается, когда в 13 лет с поп-группой Gazosa, которая выигрывает Сан-Ремо 2001 в категории "новые предложения". После этого опыта Федерико считает нужным продолжить учебу и решает также усовершенствовать себя в оперном пении, поступив в консерваторию Санта-Сесилия в Риме, учреждение большого престижа и строгости, в котором в 2018 году он получил диплом тенора. Между тем, он играет одну из семи мужских ролей в опере "Божественная комедия", впечатляющей театральной постановке, музыка которой написана Марко Фризиной и которая выходит на сцену для 80 000 зрителей за 7 месяцев между Римом, Миланом и Реджо-ди-Калабрия. В последующие годы Федерико Пачотти имеет возможность ринять участие в некоторых престижных мероприятиях: в 2013 году он является одним из 5 солистов под названием "Le perle di Santa Cecilia", попробовав свои силы в "Tra Voi belle, brune, Blonde", взятом из Манон Леско Джакомо Пуччини. Затем он является одним из восьми теноров, выступающих с Токийским филармоническим оркестром под управлением маэстро Томоми Нисимото на двух концертах, проводимых в Базилике Святого Петра в Ватикане и базилике Святого Павла. В 2014 году он был одним из трех теноров, отобранных из всех международных музыкальных академий для выступления в престижной Академии листа в Будапеште, а затем в аудитории "Лужники" в Москве. В тот же период он сотрудничал с маэстро Роландо Николози, легендой оперной оперы, которая работала с величайшими артистами оперной оперы, включая шипу, Каллас, Доминго и Паваротти. Пришло время попытаться воплотить в жизнь детские мечты, объединив лирику и рок в одно прекрасное действо. Когда Катерина Казелли слушает новый проект Федерико, она решает принять вызов и присоединиться к нему итальянскому продюсеру и композитору Селсо Валли и американскому музыканту и композитору Симоне Беньякар. Среди песен, переработанных и записанных в студии, выделяется потрясающий дуэт с всемирно известным тенором Рамоном Варгасом на нотах " E Lucevan Le Stelle "("тоска", г. Пуччини). В 2015 году Федерико был гостем на фестивале в Сан-Ремо, где он исполнил два самых известных произведения Джакомо Пуччини: "E Lucevan Le Stelle" ... Длительность мероприятия: 2 часа с антрактом.

Спектакль по роману в стихах А.С.Пушкина, композитор Алексей Айги. Режиссер-постановщик - Наталья Семенова Сергей Чонишвили Даниил Страхов Сергей Шнырёв Ирина Пегова Алексей Айги и Ансамбль 4:33 Блистательный текст, увлекательный сюжет, неоднозначность и глубина характеров – таков он, пушкинский «Евгений Онегин». А еще - это удивительно современная история. Продвинутые школьные и университетские филологи и вовсе именуют Онегина первым хипстером русской литературы. В нашей версии «Онегина» представляют интереснейшие актеры и музыканты - Сергей Чонишвили, Даниил Страхов, Ирина Пегова, Сергей Шнырев, Алиса Гребенщикова. Музыку написал Алексей Айги, который выходит на сцену вместе со своим «Ансамблем 4:33». Специально для проекта снято кино. Мы постарались максимально бережно отнестись к пушкинскому слову, сохранить сюжет, историю, дополнив ее знаменитыми комментариями к роману – острыми, парадоксальными, современными. На сцене всего четыре персонажа. Иногда герои интерпретируют сюжет, иногда, по ходу, - комментируют. И тут, казалось бы, прописные истины пушкинского романа, вбитые в голову еще со школы, перестают быть таковыми. Текст начинает жить своей жизнью. А актеры вступают в непринужденную и актуальную игру с «каноническим» и «неприкасаемым» ТЕКСТОМ. Представить без музыки Алексея Айги нашего «Онегина» невозможно. Музыка – отдельный, особенный герой этой истории. Она не является фоном или атмосферой, она – сама эта история, ее двигатель, ее энергия. Создав собственную музыкальную партитуру «Онегина», композитор Алексей Айги вступает, таким образом, в напряженный диалог с великими интерпретациями прошлого.

«Женский Форум» - шоу, в котором четыре девушки дают советы по любым жизненным вопросам, хотя их об этом никто не просил. Варвара Щербакова, Ольга Парфенюк, Наталья Борисова и Саша Муратова разберут запросы пользователей с реального женского форума и прокомментируют их, подкрепляя это историями из своей жизни. Откровенно, потрясающе красиво и очень смешно - это всё про «Женский Форум»

Ева Польна – яркая талантливая певица, автор музыки и текстов, неутомимый экспериментатор, а её творчество — это стильная и актуальная музыка в сочетании с красивой и чувственной поэзией, которые всегда находят отклик среди разной аудитории, как ценители западного саунда, так и поклонники отечественной поп-музыки. «Для Вселенной 25 лет – бесконечно малая величина. А для человека – это серьёзный жизненный этап. Вот уже 25 лет я пишу и исполняю для вас песни, и они находят отклик в ваших сердцах, становятся частью вашей жизни. Так или иначе мы прошли эти годы вместе! А поэтому я с радостью приглашаю вас, друзья, разделить со мной эту праздничную дату!»

Куда бы не приезжали "Градусы", на какой сцене не звучали бы любимые россиянами хиты "Режиссер", "Голая", "Вали гуляй" или "Хочется", всегда и везде зрителей накрывает цунами позитива и драйва. Уникальная атмосфера на выступлении обусловлена качественной живой музыкой, невероятной харизмой солистов и, конечно, красочным шоу. В своём творчестве группа рассказывает об отношении к жизни, о тех вещах, которые происходят с ними. Своеобразные композиции, жизненные тексты, неординарный вокал и энергетика живого выступления вывели коллектив на большую сцену, а ироничные тексты и мелодичные композиции пришлись по вкусу огромному числу слушателей. Купив билет на концерт группы «Градусы», вы подарите себе вечер, который ещё долго будет вспоминаться своим позитивом, оригинальностью, весёлым и легким отношением к жизни. Не пропустите!

Scorpions – коллектив, не нуждающийся в представлении! Культовая во всем мире группа из Германии, одна их самых популярных и узнаваемых групп в России. Scorpions славится не только своими композициями в классическом стиле хард-рок, но и непревзойденными лирическими балладами, которые так полюбили российские поклонники. Пребывание Скорпов в 90-е годы в нашей стране имело историческое значение для коллектива: с такой искренней любовью и восторгом их, пожалуй, не встречали ни в одной другой стране мира. Впоследствии Scorpions даже выпустили кассету To Russia With Love, а знаменитый хит Wind of Change, ставший гимном целого поколения, был написан Клаусом Майне под впечатлением от концертов в СССР. Позднее, музыканты создали русскоязычную версию этой песни, выражая взаимную симпатию к советской публике. Symphony of Glory Tribute show позволит вам вновь прикоснуться к творчеству кумиров, услышать их лучшие хиты в уникальной авторской обработке. Музыканты трибьют-группы Symphony of Glory под аккомпанемент симфонического оркестра максимально передадут те эмоции, ту энергетику, страсть и музыкальный накал, которые царили на концертах знаменитых немцев. Сами Scorpions впервые выступили на сцене в сопровождении симфонического оркестра в далеком 2000г. Эксперимент оказался более чем успешным! Тогда же у группы вышел сборник «Moment of Glory», впервые записанный совместно с симфоническим оркестром. Свежее, необычное звучание уже знакомых композиций подарили признанным грандам рок-сцены еще больше преданных поклонников и ознаменовали новый этап в творческой жизни коллектива. Споем вместе самые яркие, романтические рок-произведения, узнаваемые с первых аккордов Still Loving You, Send Me an Angel, Rock You Like a Hurricane, Humanity, When the Smoke is Going Down, No One Like You, Holiday и другие композиции под всепроникающие вибрации скрипок, альтов, виолончелей… Великолепный свет, мощный звук, гениальное исполнение, блистательные авторские аранжировки, драйв и лиричность немецкого рока в сочетании с красотой и мелодичностью классических инструментов – все то, ради чего стоит прийти 15 ноября в Янтарь Холл на грандиозное шоу Symphony of Glory Tribute show.

Карло Гальдони Классическая итальянская комедия В ролях: Гоша КУЦЕНКО, Анна АРДОВА, Григорий СИЯТВИНДА, Антон Эльдаров, Александра Велескевич, Дарья Семенова, Илья Исаев Мы ищем любовь, грустим без солнца, хотим радости и ждём лето. Итальянское лето, южные страсти, брызги шампанского, смех до слёз. «Учебник по соблазнению мужчин» от великого итальянца. Только настоящий мужчина мог написать эту историю. Настоящий мужчина всегда хочет быть влюблённым, мечтает оказаться во власти женских чар, ищет этого волнения в крови. И только истинная женщина может его по-настоящему взволновать. Венецианец Карло Гольдони придумал образ такой дамы. Кажется, что он сам был влюблён в свою Мирандолину. А мы продолжаем влюбляться век за веком, спектакль за спектаклем! Мужчина и Женщина. Любовь и деньги. Любовь и титулы. Лукавство и искренность. Показное и настоящее. Карло Гольдони создал универсальный текст на все времена. «Трактирщица» — классическая итальянская комедия. Премьера пьесы Гольдони состоялась в 1753 году в Венеции. И вот уже третье столетие интерес к истории прекрасной Мирандолины не утихает. Текст, написанный в XVIII веке, актуален и сегодня. И главное, великий итальянец создал женский образ невероятной силы и обаяния. Имя «Мирандолина» должно бы красоваться на флаге нынешних феминисток! Мирандолина — звёздная роль. Она для актрисы, которая может сыграть всё — любовь и нежность, эпатаж и коварство, смех и слёзы, — и всё это легко и с невероятным обаянием. Женщина, в которую влюбляются все мужчины, независимо от статуса, возраста и желания влюбиться. Эта актриса — Анна Ардова! Вокруг Анны — Мирандолины режиссёр Виктор Шамиров выстроил прекрасный ансамбль. Мужской квартет: Гоша Куценко, Илья Исаев, Григорий Сиятвинда, Антон Эльдаров. И комический женский дуэт: Дарья Семенова и Александра Велескевич. Художник Виктория Севрюкова создала костюмы для нашей «Трактирщицы», которым позавидовали бы сами венецианцы XVIII века. Костюмы — каждый произведение искусства. Мы сами с изумлением узнали, что вся обувь пошита по настоящим лекалам XVIII века! И платья, камзолы и плащи как-будто сошли со старинных полотен. "Блестящая пьеса Гольдони сродни доброму бокалу тосканского вина, это фейерверк юмора и лёгкости... Тем более, что "Трактирщица" — редкий гость на российской сцене. И зрители просто соскучились по настоящим костюмам..." — Виктория Севрюкова — художник по костюмам (заслуженный художник России, лауреат национальной театральной премии "Золотая маска").

Тема лекции: Бессознательное как союзник в достижении цели и реализации мечты. Слушатели получат теоретические основы и практические навыки работы с собственным бессознательным, повысят уровень личной эффективности, сформируют набор инструментов запуска процессов психического и телесного оздоровления. Алексей Ситников - легенда отечественного консалтинга и коучинга с опытом работы более чем в 50 странах, психо- и гипнотерапевт. Доктор психологических наук, доктор экономических наук, доктор философских наук, профессор. Мастер делового администрирования (МВА). Сертифицированный тренер НЛП. Основатель и научный руководитель Института коммуникационного менеджмента НИУ ВШЭ. С 1995 - профессор МГУ, РАГС, МГИМО, ГУУ, НИУ ВШЭ, гостевой профессор зарубежных университетов (США, Франция, Чили и др.) С 1989 — создатель и президент крупнейшей российской консалтинговой компании, одного из лидеров рынка стратегического, коммуникационного и юридического консультирования политических и бизнес структур в России: более 400 избирательных кампаний в СНГ и за рубежом. В 1989 привез и внедрил в СССР технологии Эриксонианского гипноза и нейро-лингвистического программирования (НЛП). Инициатор и создатель проектов в сфере использования лидирующих технологий и систем распределенного интеллекта (краудсорсинга, фабрик мысли), мониторинга информационной среды, психосемантических исследований, математических моделей распределения ресурсов влияния региональных элит. Постоянный колумнист журнала «Татлер». Автор международного краудсорсингового проекта Karmalogic ®. Ведущий специалист в области VIP коучинга - современного направления индивидуального управленческого консультирования с использованием последних достижений современных психологических школ, восточных техник личностного роста и авторских научных разработок. Направлен на максимальное раскрытие личностного потенциала клиента, усиление его политического влияния, управление судьбой личности и бизнеса, создание и продвижение личного бренда.