Развлечения: Театр ЦЕХЪ

Спектакль основан на документальной повести Джорджа Оруэлла «Памяти Каталонии» - самом личном произведении писателя, настолько же отчаянном и откровенном, насколько и малоизвестном. В 1936 году Эрик Блэр (настоящее имя Оруэлла) едет в Испанию, охваченную одновременно революцией и гражданской войной, чтобы своими глазами увидеть, как живут люди, попавшие в смертельный водоворот истории. То, что он увидит там, навсегда изменит писателя. Эрик Блэр станет Джорджем Оруэллом. Тем, кто напишет «Скотный двор», бесчисленные эссе и будет работать над романом «1984» почти до самой смерти. «Оруэлл. Танго старых газет» - первая в мире сценическая постановка произведения. История человечества движется вперёд и повторяется, и истории старых газет оживают перед нами, позволяя со стороны увидеть и наше настоящее, и наше будущее.

«Старая Зайчиха. Провинциальный мюзикл» | Цехъ. Премьера! Мюзикл по пьесе Н. Коляды. История одной неслучайной встречи двух давно разлучившихся людей. Она - столичная фифа, артистка, он - артист в прошлом, провинциальный алкоголик, неудачник. Через шквал прошлых обид, претензий, злобы из-за незарубцевавшихся ран, борьбы амбиций вдруг приходит осознание ещё неугасшего сильного чувства друг к другу, важности друг друга, и миражности, иллюзорности успешной актёрской карьеры, в погоне за которой прошла жизнь главной героини. Авторы - Николай Коляда, Виктор Кривонос. Режиссёры - Александра Мамкаева, Виктор Бугаков. Художник - Екатерина Гофман, Композитор - Александр Пантыкин Хореограф - Анна Тугушева Актёры - н.а. РФ Виктор Кривонос, з.а. РФ Ольга Пикало, Анастасия Гирева, Елена Кауц, Анна Хорунжева, Юлия Иванова, Любовь Островская.

Спектакль-лекция «Фейк.краткий курс». Это спектакль об очень популярной в наше время теме коучинга (мотивирующих тренингов и флэшмобах). Главная героиня попробовала освоить новую специальность, преуспела в ней и теперь готова раскрыть все секреты продвижения. Но действительно ли у неё всё получилось или это прекрасно срежиссированный обман? В главной роли актриса Анастасия Чеха, которая во время пандемии, на фоне закрытых театров и ограничений освоила новую профессию – парикмахер. И не просто освоила, а за короткий срок стала лучшей по рейтингу одного из ведущих сайтов. Но стать лучшей в интернете и в реальной жизни – две разные вещи. Теперь Анастасия готова поделиться секретами того, как создать имидж успешного человека, а параллельно показать и рассказать о том, что с ней приключалось в реальной жизни. На первый взгляд спектакль-лекция — это моноработа, но всё не так однозначно, зрители в зале и подписчики в интернете станут полноценными участниками действия. Анастасия проведёт прямой эфир, который на практике обнажит закулисье «гламурной картинки». Так кто же Анастасия – профессионал или мошенник? А это пусть решат зрители. А может кто-то из зрителей доверится фортуне и не только поучаствует в спектакле, но и обновит свою причёску.

Трагикомедия (временами - музыкальная) с элементами черного юмора не оставит равнодушными тех, кто хоть раз задумывался о скоротечности жизни. Главные героини истории - родные сестры, только что проводившие в последний путь свою мать, с которой у каждой сложились не простые отношения. "Театр - не отображающее зеркало, а увеличительное стекло", - писал Владимир Маяковский. Словно через лупу посмотрим мы на короткий промежуток времени двух взрослых, но растерянных, как дети, женщин, неожиданно осознавших, что самого главного за свою жизнь они не сказали и не сделали. Посмотрим и, быть может, узнаем самих себя... Продолжительность : 1 час 30 минут, без антракта 16+

HAPPY NY | Истории из жизни Один раз в году весь мир замирает в предвкушении праздника. Наступает Новый год - пора чудес, ощущение праздника, время исполнения самых заветных желаний. Надежда на то, что теперь все будет по-другому... Но такой ли это счастливый праздник, как о нём все думают? Всё ли так радужно? Подарит ли этот год надежду на лучшее? Актёры вместе со зрителями постараются найти ответ на эти вопросы. Но нужно поторопиться, до Нового года осталось совсем мало времени!

Исполнители: Антон Шварц - актер театра БДТ и лауреат премии «Дебют», Анна Чертова (скрипка) Режиссер — Людмила Никитина Сергей Донатович превратил свою биографию в литературное произведение, в неисчерпаемый источник абсурдных и трагикомических сюжетов. Простые сюжеты, понятный язык и ненавязчивый юмор – именно так мы смело можем охарактеризовать спектакль по прозе Сергея Д. В моноспектакле чувствуется стремление показать и доказать, что неудачи отсутствие везения можно пережить достойно и с чувством юмора. Также и не самые положительные, порой, трагические ситуации иногда стоит рассмотреть с другой стороны и под другим углом - снова найти в себе силы, чтобы разглядеть в них нечто курьезное. Продолжительность: 1 час 40 минут.

По мотивам повести В. Ерофеева "Москва-Петушки". Режиссёр: Владислав Комаров Художник: Алла Касьян Артисты: Иван Решетняк, Ниеле Мейлуте Как часто мы не можем найти ответы на важные для нас вопросы, как часто остаемся непонятыми и покинутыми, словно выброшенными на обочину жизни. Главный герой – Веничка Ерофеев, потерял в жизни всё, отчего стал пьяницей и маргиналом.Он ведет монолог со своей душой, и однажды ему отвечает… ангел. После чего жизнь Венички окрашивается новыми красками и у него появляется главное: желание любить и быть любимым… Скандально известная псевдо-автобиографическая постмодернистская поэма в прозе странного и неоднозначного Венедикта Ерофеева нашла свое воплощение на сцене театра ЦЕХЪ. Режиссер Владислав Комаров и артисты Иван Решетняк и Ниёле Мейлуте вдохнули новую жизнь в сложный и самостоятельный текст писателя Ерофеева, открыв иные пространства для осознания и переосмысления человеческой души. Продолжительность: 1 час 20 минут без антракта

Спектакль по мотивам повести Бориса Вахтина «Одна абсолютно счастливая деревня». Повесть Бориса Вахтина – одно из ярчайших явлений ленинградского самиздата 60-х годов прошлого века. Сам автор называет свою повесть песней. Эта песня несет в себе исконное русское мироощущение, в ней сказываются особенности «русской души», многовековой уклад деревенской жизни, который сохраняет в себе нечто сущностное. Здесь, в пронизанном поэзией мире, Земля, Небо, и Река одухотворены, а душа бессмертна, здесь война может убить отдельного человека, но ничего не может противопоставить исконной многовековой народной мудрости и впитанным из деревенского воздуха и речной воды представлениям о добре и зле. Однако герои предчувствуют, что рано или поздно деревня исчезнет с лица Земли и связующая нить времен оборвется. Но станет ли Земля счастливее без одной абсолютно счастливой деревни? На этот вопрос не может ответить и она сама. Режиссер – Екатерина Ханжарова Художник – Роман Муромцев Музыкальный руководитель – Михаил Кудрин Участники: Михеев – Иван Шарый, Постаногов – Михаил Фадеев, Полина – Екатерина Ильина, Пугало Огородное – Роман Ласыгин, Франц – Владимир Лесных. Продолжительность 2,5 часа с антрактом

НОС Мистическая фантазия по одноименной повести и иным произведениям Н. Гоголя Спецприз за пластическое решение, Премия "Золотой софит" 2018 года Обладатель премии общества "Театрал" Режиссер - Виктор Бугаков Художники - Антон Батанов Композитор - Ирина Пеева Хореограф - Анна Тугушева Повесть Гоголя «НОС» - произведение, наполненное таинственным духом мистики, превращается на сцене театра ЦЕХЪ в фантастический сплав театра теней, масок, драмы, музыки и танца. Подобранный для этого спектакля ансамбль из одиннадцати актёров чертит характеры гоголевских персонажей, а сочинённая Ириной Пеевой, музыка придаёт спектаклю динамики, иронии и инфернального дыхания. Спектакль «НОС» – это развёрнутое театральное сочинение на темы Гоголя. Здесь сквозь сюжет «Носа» доносятся отголоски и других его творений - «Петербургских повестей», «Женитьбы», «Мёртвых душ». Это игра, построенная на столкновении различных театральных форм, в которой сквозь морок фантасмагории вдруг проступает реальность, чтобы немедленно снова раствориться в мистической пляске. С юношества носивший прозвище «Таинственный Карла», «загадка русской литературы», Гоголь до сих пор является одним из самых сложных авторов для постановки на сцене. Используя разные театральные краски, создатели спектакля пытаются приоткрыть тайну сценического обаяния этого загадочного писателя. Действующие лица и исполнители: г-н Nечистый - Рача Махатаев Платон Кузьмич Ковалев - Андрей Чулков Иван - Михаил Шеломенцев/Иван Решетняк Иван Яковлевич - Геннадий Блинов/Иван Решетняк Прасковья Осиповна - Юлия Гришаева/Анна Щетинина Квартальный надзиратель - Павел Платонов Чиновник из газетной экспедиции - Александр Хромов/Илья Галыга Частный пристав - Егор Шмыга Шиллер - Михаил Каргапольцев/Роман Михащук Александра Григорьевна Подточина - Любовь Островская/Елена Кауц Маклатура Александровна Подточина - Александра Мамкаева/Юлия Иванова Продолжительность спектакля : 1 час 50 минут без антракта 12+

Портрет Гоголиада ГОГОЛИАДА ЧАСТЬ 3. ПОРТРЕТ. Театральное сочинение на темы Гоголя. Спектакль о искушениях и испытаниях на пути художника, о хрупкости истинного и настоящего в искусстве, об измене мечте и утрате дара. Автор инсценировки - В. Бугаков Режиссёр - В. Бугаков Художник- Антон Батанов Композитор - Анатолий Файчук Хореограф - Анна Тугушева Актёры - Егор Медведев, Михаил Каргапольцев, Тарон Алексанян, Михаил Абрамов, Любовь Яковлева, н.а. России Виктор Кривонос, Павел Платонов, Маргарита Лоскутникова, Юлия Иванова, Илья Галыга.