0ФильтрФильтры

Развлечения: Театр Сатиры

Найдено вариантов: 38
Сортировка

Цена

До

Время начала

От
До
Название
Тип мероприятия
Возрастное ограничение

Поддержка 24/7

Мы всегда рядом! Готовы помочь с бронированием или ответить на волнующие вопросы

Связаться с нами

Где мы?∞!...

16+
Театр Сатиры
Театр
Фантасмагория в двух действиях Автор и постановка — Родион Овчинников Сценография — Виктор Шилькрот Художник по костюмам — Ирэна Белоусова Балетмейстер — Арсений Хорунжий Помощник режиссёра — Вера Левшина «Где мы?∞!...» — называется фантасмагория Родиона Овчинникова . Этот вопрос задают главные герои спектакля, волею судеб оказавшиеся в сумасшедшем доме. Деревенский уникум, мудрец и пьяница, чей жизненный путь заканчивается в психушке; сходящий с ума известный телеведущий и всеми забытый, а когда-то кумир и любимец публики. Во главе этого «дома», где рядом грустное и смешное, — врач, вместо лекарств раздающий своим пациентам успокоительные обещания. Впрочем, и без этих обещаний жизнь их полна приключений. В ролях: Петр Павлович Зарайский — Александр Ширвиндт Олег Порох — Александр Олешко Слава Праваторов — Фёдор Добронравов Главврач — Юрий Нифонтов Режиссёрша — Наталья Карпунина Ассистентка — Валерия Моисеева Данилыч — Александр Чернявский Первая мать — Елена Ташаева Вторая мать — Зоя Зелинская / Наталия Защипина Третья мать — Лилия Шарапова / Нина Корниенко Жанна — Марина Маняхина Санитары: Иван Федотов, Никита Манилов, Артём Минин, Иван Михайловский / Антон Буглак Пациентки: Майя Горбань, Арина Кирсанова, Елена Синилова Премьера состоялась 7 февраля 2018 года. Продолжительность: 2 часа 40 минут (с одним антрактом)
03 апреля, 19:00
Билеты раскупили

Муж и жена снимут комнату

16+
Театр Сатиры
Театр
Михаил Рощин Комедия Постановка — Андрей Зенин Художник-постановщик — Акинф Белов Художник по костюмам — Екатерина Мирошниченко Помощник режиссёра — Вера Левшина В ролях: Алеша — Максим Демченко Алена — Марина Маняхина Мать Алеши — заслуженная артистка России Нина Корниенко Отец Алеши — Юрий Воробьев Мать Алены — Ольга Суркова Николай Иванович — заслуженный артист России Сергей Чурбаков Наташа — Анастасия Кузнецова Варя — Анастасия Микишова Борисов — Антон Буглак Галя — Мария Козакова / Майя Горбань Начальник Алеши — заслуженный артист России Валерий Гурьев Секретарша — Арина Кирсанова Красивый парень — Иван Михайловский Татьяна Николаевна — заслуженная артистка России Зинаида Матросова / Татьяна Титова Сначала любовь, а потом «начинается проза». Квартирный вопрос стал камнем преткновения в отношениях Алёны и Алёши, которым после свадьбы оказалось негде жить. В доме родителей и друзей свои порядки. Каждый норовит дать совет и научить, как лучше и как правильнее. Лёгкость и романтика первых встреч сменились у молодожёнов бытовыми проблемами, и уже кажется, герои больше не любят друг друга. А может, они просто были не готовы к этой любви? Это рассказ о становлении молодой семьи, разногласиях и жизненных трудностях первых совместных лет. Спектакль, как мозаика, собранный из картин прошлого. Бытовая комедия со знакомыми каждому ситуациями. Оттого и смешная. Оттого и такая жизненная. Продолжительность: 2 часа 30 минут (с одним антрактом)
04 апреля, 19:00

от 1 300 ₽

За билет

Лес

16+
Театр Сатиры
Театр
Постановка — Антон Яковлев Художник-постановщик — Мария Рыбасова Художник по костюмам — Мария Вольская Композитор — Иван Замотаев Художник по свету — Евгений Лисицын Помощник режиссёра — Наталья Корнева Как актуальны события, описанные Островским в 1870 году. Прошло 150 лет, а богатые дамы по-прежнему влюбляются в юношей и разоряются. Служители искусства, тем более театрального, по-прежнему нуждаются, и девушкам, чтобы выйти замуж за богатого отпрыска, нужно иметь какое-то приданное от богатых родственников. Вечные ценности – семья, любовь, дружба, преданность – всё имеет свою цену. В скитаниях по России встречаются трагик Несчастливцев и комик Счастливцев. Волею случая они оказываются недалеко от имения Гурмыжской, тётки Несчастливцева. А там всё смешалось – тётка собирается замуж за юнца, сосед выгадывает, как подешевле скупить тёткин лес, племянница-бесприданница, не надеясь на счастливое замужество, собирается топиться, а гимназист-недоучка готов жениться, чтобы обеспечить своё будущее. И в этом водовороте событий только нищие актёры умеют по-настоящему сопереживать ближнему. В ролях: Раиса Павловна Гурмыжская — Алёна Яковлева Геннадий Несчастливцев — Максим Аверин Аркадий Счастливцев — Юрий Васильев Аксинья — Мария Козакова / Майя Горбань Буланов — Сергей Беляев / Артём Минин Восьмибратов — Игорь Лагутин Пётр, его сын — Максим Демченко / Сергей Беляев Милонов — Александр Чевычелов Бодаев — Андрей Зенин Улита — Татьяна Титова / Ольга Суркова Карп — Александр Чернявский / Константин Карасик Продолжительность: 3 часа 30 минут (один антракт)
04 апреля, 19:00+ другие

от 700 ₽

За билет

Танго на миллион

16+
Театр Сатиры
Театр
Эрик Элис, Роджер Риис (перевод Ирина Головня ) Романтический триллер Режиссёр — Эдуард Двинских Изысканная леди и трое мужчин: муж, поэт и бомж. Что их объединяет? Вихрь из тайн и иллюзий, хитрых уловок и настоящей драмы. Под роковые звуки танго найдутся ответы на вопросы... Смелая и авантюрная постановка, которая умело играет с восприятием зрителя и будоражит, создавая предельно яркие эмоции. Изысканная леди и трое мужчин: муж, поэт и бомж. Что их объединяет? Об этом зрителю предстоит узнать лишь в финале. А пока вас ждёт вихрь из тайн и иллюзий, хитрых уловок и настоящей драмы. Все вопросы найдут свои ответы в самом конце, под роковые звуки танго. Романтический триллер и тонкий детектив — эти жанры крепко переплелись в одном спектакле. Напряжение и мощная динамика буквально сбивают с ног, давая зрителю насладиться ни на что не похожими впечатлениями. Богатая леди – Анна – приглашает к себе в дом обычного, на первый взгляд, бомжа – Макса – и просит того изобразить её мужа, погибшего недавно на островах. В обмен за участие в авантюре, Максу предлагается разделить с Анной миллион долларов, ради получения которого всё и замышляется. Но в процессе превращения Макса из бомжа-алкоголика в лондонского денди, Анна сама того не замечая, сближается с ним слишком сильно, чтобы продолжать ему врать. Мастерски закрученный романтический триллер разыгран как отменный детектив и подан как шикарный танец страсти. Действующие лица и исполнители: Он — Николай Дроздовский Она — Юлия Дегтяренко Продолжительность: 1 часа 40 минут (без антракта)
05 апреля, 19:00+ другие

от 1 000 ₽

За билет

Дядя Жорж

16+
Театр Сатиры
Театр
А.П. Чехов Сцены из деревенской жизни, комедия Режиссёр-постановщик — Сергей Газаров «Дядя Жорж» — постановка, основанная на двух пьесах А.П. Чехова «Леший» и «Дядя Ваня». Несмотря на то, что режиссёр Сергей Газаров характеризует спектакль как комедию, это очень глубокая постановка, в которой каждый сможет увидеть себя и получить массу поводов для размышления. Здесь не пропущена ни одна чеховская запятая, ни одна бытовая подробность или имеющая значение деталь. При этом, вы не столкнётесь с хрестоматийным прочтением, а наоборот, откроете для себя другого Чехова — беспощадного, не знающего снисхождения к человеческим чувствам. Сергей Газаров: «Очень многое случилось за сто с лишним лет, изменился мир вокруг, куда более быстрыми и резкими стали реакции на происходящее. Но это все внешние перемены, а по сути дела, люди ни на йоту не приблизились к пониманию главного в себе. Наоборот, ещё более отдалились, блистательно научившись оправдывать любой блеф, эгоизм и сиюминутную выгоду». Художник-постановщик — Александр Боровский Режиссёр по пластике — Сергей Землянский Художник по костюмам — Мария Боровская Композитор — Алексей Айги Художник по свету — Дамир Исмагилов Звуковое оформление — Софья Кругликова Действующие лица и исполнители: Войницкий Егор (Дядя Жорж) — Фёдор Лавров Серебряков — народный артист России Юрий Васильев / заслуженный артист России Юрий Нифонтов Елена Андреевна — Александра Мареева Соня — Ангелина Стречина Войницкая Марья — заслуженная артистка России Нина Корниенко Орловский Иван — заслуженный артист России Сергей Серов Фёдор Иванович, его сын — заслуженный артист России Игорь Лагутин Желтухин — Артемий Соколов-Савостьянов / Сергей Колповский Юля, его сестра — Надежда Филиппова Астров — Сергей Климов / Сергей Шнырёв Дядин Илья — Кирилл Анисимов Василий, слуга — Петр Ступин Цыгане: Дмитрий Володин, Карина Муса, Денис Кириллов, Тимур Тихомиров, Мария Соловьева, Влад Окропиридзе, Денис Надточий, Инна Лясковец Оркестр Театра сатиры Премьера: 9 июня 2022 г. Продолжительность: 2 часа 50 минут (с антрактом)
05 апреля, 19:00+ другие

от 600 ₽

За билет

Вождь краснокожих

6+
Театр Сатиры
Театр
Захватывающий вестерн для самых маленьких В основе знаменитый рассказ О`Генри , который известен своим неповторимым юмором. Искрометные шутки, атмосфера Дикого Запада, индейцы и разбойники - в этом спектакле есть все, что так нравится детям. Режиссёр - Сергей Виноградов Инсценировка - Владимир Шелков Балетмейстер - Илона Фоменко Действующие лица и исполнители: Малыш Джони - Станислав Буров / Богдан Илларионов Бил - Михаил Железнов Сэм - Альберт Хасиев Продолжительность: 1 час (без антракта)
06 апреля, 12:00+ другие

от 800 ₽

За билет

Укрощение строптивой

16+
Театр Сатиры
Театр
​ Уильям Шекспир Комедия Постановка — Валентин Плучек Сценография и костюмы — Валерий Левенталь Режиссёр-ассистент — Сергей Василевский Композитор — Игорь Кефалиди Балетмейстер — Алексей Молостов Художник по свету — Александр Борисов Помощник режиссёра — Вера Левшина Пьеса «Укрощение строптивой» признана во всем мире эталоном жанра комедии, сюжет которой основан на так любимой англичанами битве полов. Случайно попав в Падую, веронский дворянин Петруччо узнает, что у синьора Баптисты есть две дочери – милая Бьянка и строптивая Катарина. У Бьянки – очередь из кавалеров, а вот Катарину , несмотря на богатое приданое, обходят стороной. Петруччо, что греха таить, хочет жениться на деньгах, а что до строптивости, он сам говорит: «она строптива, но и я упрям». В общем, фарсовые ситуации доводятся до полного гротеска, а всевозможные обманы, подмены и переодевания, связанные с женихами Бьянки, только усиливают главную интригу. В результате Катарина и Петруччо так «наукрощались», что влюбились – искренне и страстно. Хотите посмеяться от души – посмотрите «Укрощение строптивой». В ролях: Баптиста, богатый дворянин из Падуи — Александр Воеводин / Александр Чевычелов Винченцио, старый дворянин из Пизы — Юрий Горин Люченцио, сын Винченцио — Евгений Хазов / Артём Минин Петруччо, дворянин из Вероны — Игорь Лагутин Женихи Бьянки: Гремио — Юрий Воробьёв / Юрий Нифонтов Гортензио — Родион Вьюшкин Слуги Лученцио: Транио — Максим Демченко Бьонделло — Руслан Хабиев Слуги Петруччо: Грумио — Сергей Чурбаков / Артём Минин Кертис — Иван Михайловский Учитель — Виктор Рухманов / Андрей Зенин Дочери Баптисты: Катарина — Юлия Пивень Бьянка — Светлана Малюкова / Марина Маняхина Вдова — Татьяна Титова / Наталия Фекленко Портной — Никита Манилов Слуги — Сергей Беляев, Иван Федотов Продолжительность: 3 часа 10 минут (с одним антрактом)
06 апреля, 12:00+ другие

от 500 ₽

За билет

Безымянная звезда

16+
Театр Сатиры
Театр
Лирическая комедия Авторы — Михаил Себастиан Режиссёр — Дмитрий Исаичев Художник-постановщик — Константин Розанов Художник по свету — Геннадий Бирюшов Художник по костюмам — Мария Позднеева Помощники режиссёра — Любовь Бороздина, Екатерина Горбенко Как быть, если в реальном мире и при свете дня любовь становится невозможной? На этот вопрос могут ответить только звезды. Он и она. Случайная встреча, которой не должно было произойти. Внезапная любовь проливается на них ярким звездопадом, заставляя шептать признания под покровом ночи, которая надежно прячет их от любопытных глаз. Можно ли построить настоящий рай в шалаше? Способен ли человек изменить привычный уклад светской жизни ради любви? Эти острые, животрепещущие вопросы, которые уже не первый век занимают всех влюбленных, найдут свои ответы уже в ближайшее время. В ролях: Кристина Исайкина, Мария Железнова, Артемий Соколов-Савостьянов, Роман Керн, Ксения Худоба, Антон Буглак и другие. Продолжительность: 3 часа (с одним антрактом)
06 апреля, 19:00

от 600 ₽

За билет

Платонов

16+
Театр Сатиры
Театр
А.П. Чехов Трагикомедия Режиссёр-постановщик — Павел Сафонов Сценография — Мариюс Яцовскис Композитор — Фаустас Латенас Художник по костюмам — Тамара Эшба Помощник режиссера — Наталья Александрова Главным героем юношеской драмы Чехова является, конечно, Платонов. С ним связаны судьбы всех остальных персонажей и завязки всех любовных интриг. Ничего не происходит на сцене, пока на ней нет Платонова, и стоит ему появиться, сразу же возникают конфликты, пробуждается страсть. Он соткан из противоречий и крайностей, беспощаден к себе, правдив, беззащитен и труден для всех, кто его любит или ненавидит. По версии создателей спектакля, Платонов, который мог бы быть героем и сегодняшнего дня, разрушил себя, свой талант, не выдержав натиска пошлой жизни. В ролях: Михаил Васильевич Платонов — заслуженный артист России Максим Аверин Анна Петровна Войницева — Ольга Ломоносова Сергей Павлович Войницев — Михаил Владимиров Софья Егоровна — Елена Ташаева Глагольев-старший — Юрий Воробьев Глагольев-младший — Никита Манилов Петрин — заслуженный артист России Сергей Чурбаков Марья Ефимовна Грекова — Анастасия Кузнецова Иван Иванович Трилецкий — Юрий Горин Николай Иванович Трилецкий — Андрей Барило / Семён Лопатин Венгерович-старший — заслуженный артист России Валерий Гурьев Венгерович-младший — Сергей Колповский Тимофей Гордеевич Бугров — заслуженный артист России Александр Чевычелов Саша — Светлана Малюкова / Марина Маняхина Осип — Максим Демченко / Сергей Беляев Катя — Екатерина Хлыстова Продолжительность: 2 часа 40 минут (с одним антрактом)
06 апреля, 19:00

от 600 ₽

За билет

Тремя этажами выше

16+
Театр Сатиры
Театр
Родион Овчинников Вопль женщин Постановка — Родион Овчинников Художник-постановщик — Анастасия Бугаева Помощник режиссёра — Вера Левшина В ролях: Валя — Марина Ильина Рая — Лиана Ермакова Галя — Елена Ташаева Женские голоса в постановке Родиона Овчинникова. Злободневная история трёх подруг и одной традиции. Игра в абсурд и попытка уйти от условностей жизни, погрузившись в события одного календарного дня. С иронией и сарказмом они говорят о прошлом и настоящем, обнажая раны истории и пытаясь спрятать за ними свои собственные. Но за общим всегда скрывается частное. Стараясь хоть на день уйти от реальности, героини всё равно возвращаются к проблемам своей жизни, к личным драмам и боли. Они спорят и соглашаются, кричат и плачут, смеются и поют, ищут решение и твёрдо верят, что предназначение женщины – любить. Соединение комического и трагического, откровенные диалоги и сильная энергетика актёрской игры держат зрителя в напряжении с самого начала и до конца, заставляя его переживать все чувства героинь, которые доказывают себе и всем: «я нормальный женский человек». Спектакль, который смело можно назвать женской исповедью. Продолжительность: 2 часа 30 минут (с одним антрактом)
06 апреля, 19:00

от 700 ₽

За билет

Щелкунчик и Мышиный король

0+
Театр Сатиры
Театр
Эрнст Теодор Амадей Гофман (инсценировка Михаила Плутахина ) Музыкальная интерактивная сказка Режиссёр-постановщик — Михаил Плутахин Художник-постановщик, художник по костюмам — Анна Горбас Композитор — Родион Аверьянов Автор стихов и текстов песен — София Третьякова «Щелкунчик и Мышиный король» — история, написанная в 1816 году прусским писателем Э. Т. А. Гофманом, в которой любимая рождественская игрушка юной Марии Штальбаум, Щелкунчик, оживает и, победив в бою злого Мышиного короля, уносит её в волшебное королевство, населённое куклами. Сюжет бессмертной сказки Гофмана хорошо знаком детям и взрослым. История начинается в канун рождества, когда происходят самые волшебные встречи и чудесные приключения… В честь праздника родители приготовили для Мари множество удивительных подарков, но среди всех игрушек девочку привлекла самая непривлекательная. Она не танцует и не поёт, единственное, что может делать — это колоть орехи, отсюда и имя — Щелкунчик. Любовь к этой скромной игрушке обернётся для Мари чередой непростых испытаний, справиться с которыми ей поможет волшебство Феи Драже, песни крёстного дяди и помощь маленьких зрителей спектакля! Рассказывает режиссёр Михаил Плутахин : «Самое главное в “Щелкунчике” то, что он напоминает нам о важных вещах: нужно любить своих близких, заботиться о них, защищать, идти с ними до конца и главное — ничего не бояться, потому что вокруг всегда есть люди, которые тебе помогут. И только тогда случается настоящее волшебство. Моя цель как режиссёра — подарить детям хороший новогодний сказочный спектакль с красивыми костюмами и декорациями. Хочется сделать маленькое шоу, поэтому мы решили использовать разные жанры: кукольный спектакль, теневые перфомансы, живые выступления актёров, перчаточные куклы». Художник спектакля стала Анна Горбас : «Мне было интересно работать над этим проектом, потому что в детстве у меня было множество книжек “Щелкунчик”, которыми я вдохновлялась. Все они были с красивыми иллюстрациями, но сделаны по-разному. И сценография этого спектакля родилась во многом на основе этих детских ассоциаций». Действующие лица и исполнители: Щелкунчик / Солдат — Егор Сазыкин / Станислав Буров / Максим Финогенов Первый слуга / Звездочёт / Мышильда — Денис Кириллов / Богдан Илларионов Второй слуга /Король / Мышиный король — Влад Окропиридзе / Тимур Тихомиров Фея Драже / Королева — Анна Ефремова / Александра Мареева Дроссельмейер — Ибрагим Гагиев / Артемий Соколов-Савостьянов Мари — Моряна Анттонен-Шестакова / Мария Анисимова Продолжительность: 1 час (без антракта)
07 апреля, 12:00

от 800 ₽

За билет

Дороги, которые нас выбирают

16+
Театр Сатиры
Театр
Иронический мюзикл в двух актах по мотивам рассказов О'Генри Руководитель постановки — Александр Ширвиндт Режиссёр-постановщик и балетмейстер — Валерий Архипов Композитор — Андрей Семёнов Музыкальный руководитель и дирижёр — Андрей Рубцов Стихи — Владислав Старчевский Художник-постановщик — Виктория Хархалуп Художник по костюмам — Ирэна Белоусова Художник по свету — Максим Фомченков Концертмейстер — Галина Перова Ассистент режиссёра по пластике — Татьяна Морозова Помощники режиссёра — Вера Левшина, Наталья Корнева Лабиринты улиц и несхожесть лиц. Город, в котором для каждого найдётся своя мелодия и своя дорога. Честные бандиты, простодушные бездомные, идеалистисты-мечтатели и всюду сующие нос прохожие-зеваки поют в унисон, создавая ритм большого города и погружая зрителя в атмосферу Америки прошлого столетия. Красочное, масштабное шоу, как в лучших бродвейских мюзиклах, сменяется яркими сольными партиями. И смех, и сопереживание, и лёгкая грусть. Всё как в жизни. Герои танцуют и поют. Каждый о своём, но всегда о надежде на счастье и вере, что выход есть. Подвижные декорации и лестницы заполняют пространство сцены и с лёгкостью перемещают героев и зрителей по улицам города. Три истории. Три судьбы. Три дороги. Три рассказа неподражаемого О’Генри в основе ироничного мюзикла («Последний лист», «Русские соболя», «Фараон и хорал»). Действующие лица и исполнители: Сопи — Олег Кассин Фрэнк — Сергей Колповский Майкл — Максим Демченко / Антон Буглак Берман, художник — заслуженный артист России Юрий Нифонтов / Александр Чернявский Сью — Анастасия Микишова Джонси — Елена Ташаева / Марина Маняхина Малыш Бреди — заслуженный артист России Игорь Лагутин Молли — Любовь Козий / Вероника Агапова Сержант Уэлс — заслуженный артист России Валерий Гурьев Постовой Ренсон — заслуженный артист России Сергей Чурбаков Уильям Прай — Артем Минин Вайолет Смур — Арина Кирсанова / Валерия Моисеева Бармен — Юрий Воробьев / Евгений Хазов Официантка — Вероника Агапова / Анастасия Кузнецова Официанты — Руслан Хабиев, Никита Манилов Полицейский — Антон Буглак, Иван Федотов Горожане: Моряна Анттонен-Шестакова, Алина Воскресенская, Кристина Исайкина, Станислав Буров, Тимур Тихомиров, Елена Синилова, Майя Горбань, Валерия Моисеева, Анастасия Кузнецова, Карина Муса. Продолжительность: 2 часа 30 минут (с одним антрактом)
07 апреля, 19:00+ другие

от 500 ₽

За билет

30-го мая

16+
Театр Сатиры
Театр
Автор — Родион Овчинников Режиссёр — Сергей Газаров Уже много лет подряд у трёх подруг Гали, Раи и Вали существует традиция. Они собираются на девичник… И в этот раз их встреча «30-го мая». Только раз в полгода закадычные подруги забывают о мужьях и детях. Ведь это только их день. Когда можно побыть собой, поделиться о сокровенном, подурачиться и поплакать, поддержать друг друга и пошутить, не боясь быть неправильно понятой. Подруги и не подозревают, чем обернётся для каждой из них этот день… Действующие лица и исполнители: Валентина — Инга Оболдина Галина — Ольга Кузина Раиса — Ксения Худоба Продолжительность: 2 часа 10 минут (с антрактом)
07 апреля, 19:00

от 800 ₽

За билет

Ночь ошибок

16+
Театр Сатиры
Театр
​ Оливер Гольдсмит Комедия в двух действиях Постановка — Павел Любимцев Сценография — Андрей Беликов Художник по костюмам — Екатерина Мирошниченко Балетмейстер — Ирина Филиппова Помощник режиссёра — Наталья Александрова Действующие лица и исполнители: Хардкасл — Александр Чернявский / Олег Кассин Миссис Хардкасл — народная артистка России Светлана Рябова Тони Ламкин — Сергей Колповский Кэт — Вероника Агапова Чарльз Марлоу — Артем Минин Хэстингс — Антон Буглак Мисс Нэвилл — Марина Маняхина / Анастасия Кузнецова Диггори, слуга — Иван Федотов Стинго, трактирщик — Руслан Хабиев Пимпль, служанка — Ольга Кузнецова Сэр Чарльз Марлоу-старший — Юрий Воробьев Всё смешалось в доме мистера Хардкасла. Столичный юноша, неловкий в светских салонах, но смелый и решительный среди простолюдинов, принимает его дом за гостиницу, хозяина за назойливого трактирщика, а будущую невесту за служанку. Ошибки начинаются с самого утра, множатся с каждым часом и лишь к ночи разрешаются. Старинный английский фарс быстро набирает обороты. Смешно и непринуждённо герои вводят друг друга в заблуждение, запутывают ситуации и запутываются в них сами. Каламбуры, розыгрыши и, конечно, трогательные переговоры со зрителем, — то без чего не обходится пьеса XVIII столетия. Увлекательный сюжет, без нравоучений и злой сатиры, написанный Оливером Гольдсмитом, вызывает добродушный смех и смотрится на одном дыхании. Продолжительность: 2 часа 15 минут (с одним антрактом)
09 апреля, 19:00+ другие

от 500 ₽

За билет

Хомо Эректус

18+
Театр Сатиры
Театр
Юрий Поляков Свинг по-русски в двух действиях Постановка — Андрей Житинкин Художник — Андрей Шаров Помощники режиссёра — Наталья Александрова, Наталья Корнева Действующие лица и исполнители: Кошельковы: Маша — народная артистка России Алена Яковлева Игорь — народный артист России Юрий Васильев Ирина Марковна — заслуженная артистка РСФСР Нина Корниенко Николай Егорович — Юрий Горин /заслуженный артист России Александр Воеводин / Юрий Воробьев Гранкины: Валерия — народная артистка России Светлана Рябова / заслуженная артистка России Марина Ильина Сергей — Сергей Колповский Говоровы: Кси — Майя Горбань Антон — заслуженный артист России Андрей Зенин Вася — Александр Чернявский / заслуженный артист России Валерий Гурьев Свинг-вечеринка по-русски. Любопытное объявление в журнале «Homo erectus» собирает в одной квартире совершенно разных людей. Богатый бизнесмен и жена-домохозяйка. Продажный журналист и его супруга психокультуролог. Депутат, некогда совесть русской интеллигенции, и проститутка, выдаваемая за жену. Они пришли, чтобы хорошо провести время, попробовать что-то новое и укрепить семейные отношения, пусть и немного странным способом. Ведь измена на глазах супруга, по мнению героев, это не измена. Они хотят обнажить тела, но вместо этого обнажают души. Внезапное появление в квартире коммуниста-подпольщика кардинально меняет сценарий вечера. Герои снимают маски. А под ними у каждого своя правда, своя боль и свои комплексы, тщательно скрытые за телесной свободой. Откровенные разговоры и неожиданные признания распутывают клубок связей между героями, и становится понятно, они оказались в одном месте неслучайно. В этом спектакле есть глубина и многогранность, немало поводов, чтобы от души посмеяться и задуматься на важные темы. Продолжительность: 2 часа 50 минут (с одним антрактом)
10 апреля, 19:00+ другие

от 500 ₽

За билет

Этот ребёнок

16+
Театр Сатиры
Театр
Театр сатиры представляет спектакль «Этот ребёнок» в постановке Никиты Кобелева по пьесе современного французского драматурга Жоэля Помра. Пьеса создана в технике «вербатим», в которой драматургическую основу составляют диалоги обыкновенных людей. Все десять эпизодов — просты, узнаваемы, и вместе с тем абсурдны, ироничны и трагичны одновременно. Каждая маленькая история повествует о взаимоотношениях между родителями и детьми — она о тех фатальных ошибках, которые совершают однажды взрослые. Это своеобразная энциклопедия родительских заблуждений. Для режиссёра спектакля Никиты Кобелева важно подчеркнуть, что нравственная глухота по отношению друг к другу — это проблема не только «отцов и детей», но и серьёзная общечеловеческая проблема сегодня. Поэтому в зале обязательно найдётся зритель, который уверенно скажет: это про меня. Мать разочарована, что её взрослая дочь серая и неинтересная, и постоянно укоряет её своими несбывшимися ожиданиями от ребёнка. Отец общается со своей пятилетней дочерью, с матерью которой он давно в разводе. Девочка кажется ему равнодушной, а та закрылась от выяснения отношений между взрослыми. Беременная женщина рассказывает, каким счастливым она сделает своего будущего сына, но ею движет желание доказать свою ценность перед собственной матерью, а будущий ребёнок — не более, чем способ обретения внутренней правоты. Границы каждого эпизода размыты. Разные сюжеты собраны режиссёром в единую историю из жизни нескольких семей. Вероятно, важный вопрос, которым задаются авторы спектакля, это: может ли театр взять на себя роль «целителя» человеческой души, обозначив человеку территорию его заблуждений и помочь преодолеть их? Ответ за нами… Режиссёр-постановщик — Никита Кобелев Художник-постановщик — Никита Кобелев Художник по костюмам — Марина Бусыгина Художник по свету — Андрей Абрамов Художник по видео — Илья Старилов Помощник режиссёра — Наталья Корнева Действующие лица и исполнители: Беременная девушка, Молодая женщина с ребёнком — Майя Горбань Молодой человек; Сын — Никита Манилов Отец, Мужчина, Полицейский — Александр Мохов / Александр Чевычелов Отец с дочкой, Сын с женой — Антон Буглак Женщина, Соседка — Ольга Чернова Мать, Элизабет Маркер — Юлия Пивень Дочь, Мать с сыном — Елена Ташаева Социальный работник, Невестка — Марина Маняхина Дочь — С. Владимирова Сын — Ф. Гончаренко Продолжительность: 1 час 30 минут (без антракта)
11 апреля, 19:00

от 1 100 ₽

За билет

Пигмалион

16+
Театр Сатиры
Театр
20 и 21 января в Московском академическом театре сатиры состоится премьера спектакля «Пигмалион» с участием Ангелины Стречиной, Сергея Чонишвили и Алены Яковлевой . Зрители увидят классическую постановку пьесы Бернарда Шоу в современном прочтении. Режиссер Виктор Крамер создал на сцене футуристическую лабораторию звука и разнообразил архаичную лексику главной героини узнаваемым сленгом. В романе, как называл свою пьесу Шоу, профессор Хиггинс является специалистом в области звуков, он изучает речь: произношение, интонирование, манеры. Автор также упоминает фонограф как инструмент, с которым работает главный герой. Именно фонограф Виктор Крамер и взял за основу сценографии, превратив пространство сцены в футуристическую лабораторию, где Хиггинс собирает коллекцию сложных приборов и механизмов, картотеки звуков и голосов. По сути — создает коллекцию человеческих душ. Здесь, подобно Пигмалиону, Хиггинс творит свою Галатею: он сканирует и диагностирует Элизу Дулиттл, чтобы на основе собранного материала создать совершенно нового человека, новую Еву. Только Элиза так и не стала экспонатом инфернальной коллекции. Виктор Крамер поставил пьесу о любви с открытыми финалом — о любви, которая никогда не превратится во что-то большее, но которая по накалу эмоций намного сильнее той, что заканчивается браком. Герои-антагонисты любят друг друга и ненавидят друг друга, с каждым днём всё больше погружаясь в противоречивое и всепоглощающее чувство. Чем больше профессор оттачивает своё творение, Элизу, тем больше становится её рабом: под маской циничного ученого, привыкшего скрывать свои эмоции и мысли, обнаруживается влюбленный и страдающий от любви мужчина. Подобные чувства испытывает к своему учителю и свободолюбивая Элиза. Трагизм истории в том, что главная героиня, оторвавшись от корней, не понимает, как ей жить дальше: она изменилась не только внешне — Хиггинс в первую очередь изменил её изнутри. Режиссёр Виктор Крамер: «В разное время люди открывают в классических произведениях новые смысловые пласты. Для меня история Шоу – в первую очередь история любви. Само название пьесы отсылает нас к известной легенде о скульпторе Пигмалионе, который создал Галатею и влюбился в свое изваяние. Наш спектакль про сложные отношения. Мучительные, иногда смешные, а иногда – парадоксальные - битва двух сильных личностей, и битва, несмотря на свою трагичность, прекрасна. Но это не драма – текст Шоу наполнен юмором». Художественный руководитель Театра сатиры Сергей Газаров: «Я очень рад, что режиссёр смог до последней запятой воплотить свою задуманную версию классической пьесы. Блестящая режиссёрская работа, её безумно интересно смотреть, история захватывает необычностью происходящего. Иногда даже ловишь себя на мысли: точно ли это та самая пьеса, которую все знают наизусть? В постановке много находок: режиссёрских, актёрских и драматургических. В ней много юмора и комических острых ситуаций. Отдельный герой спектакля – сценография, которая очень правильно, очень театрально осваивает большую историческую сцену. И, конечно, нельзя не сказать о работе Крамера над текстом, в котором он заменил архаичный бытовой лексикон главной героини на современный язык, чтобы помочь зрителю понять, кем изначально была Элиза Дулиттл. И увидеть, кем она стала». В английском тексте Бернарда Шоу главная героиня не использовала слова и выражения вне литературной нормы, она говорила на кокни – диалекте низших слоев общества из Ист-Энда. Именно фонетика выдавала в Элизе её происхождение. Эту особенность переводчики компенсировали в русском языке просторечной лексикой. Для своей постановки Виктор Крамер переосмыслил классический перевод пьесы: не тронув высокую лексику героев из высшего общества Бернарда Шоу, он осовременил сегодняшним сленгом и интернет-мемами словарный запас цветочницы Дулиттл. Тем удивителен и зловещ становится талант профессора, который превращает дитя улицы в благородную, полную достоинства, леди. Тем очевиднее зрителю перемены в образе и характере героини. В спектакле заняты: Генри Хиггинс, профессор фонетики — заслуженный артист России Сергей Чонишвили Полковник Пикеринг — Сергей Климов Элиза Дулиттл, цветочница — Ангелина Стречина Миссис Хиггинс — народная артистка России Алёна Яковлева Мисс Пирс, экономка в доме Хиггинса — заслуженная артистка России Ольга Кузина Альфред Дулиттл, отец Элизы — заслуженный артист России Сергей Серов Миссис Эйнсворд Хилл — Ольга Суркова Фредди, её сын — Максим Финогенов Клара, её дочь — Александра Мареева / Вероника Агапова Постановочная труппа: Режиссёр-постановщик — Виктор Крамер Художник-постановщик — Виктор Крамер Художник по костюмам — Мария Боровская Художник по свету — Иван Виноградов Режиссёр по пластике — Сергей Землянский Видеодизайнер — Алексей Образцов Звуковое оформление — Софья Кругликова Премьера: 20-21 января 2024 г. Продолжительность: 3 часа с антрактом
11 апреля, 19:00+ другие

от 900 ₽

За билет

Василий Тёркин

12+
Театр Сатиры
Театр
Фантазия по мотивам знаменитой поэмы о народном герое Василии Тёркине Режиссёр — Андрей Крупник Художник — Алина Алимова Режиссер восстановленной версии спектакля — Альберт Хасиев Спектакль — участник фестиваля «Нам дороги эти позабыть нельзя», посвящённого 75-й годовщине Победы в Великой Отечественной войне. Россия проходила через испытания не раз. Однако всегда появлялись герои, которые, не боясь потерять жизнь, вступали в неравный бой со смертью, спасая родину. Именно они остаются жить в веках. Действующие лица и исполнители: Первый Тёркин — Денис Кириллов Второй Тёркин — Влад Окропиридзе Третий Тёркин — Тимур Тихомиров / Дмитрий Володин Четвертый Тёркин — Максим Финогенов Пятый Тёркин — заслуженный артист России Игорь Лагутин / Михаил Железнов Смерть — заслуженная артистка России Ольга Кузина / Моряна Анттонен-Шестакова Хор: Инна Лясковец, Мария Железнова, Надежда Филиппова, Анастасия Тереля, Анна Ефремова. Продолжительность: 1 часа 40 минут (без антракта)
12 апреля, 19:00

от 1 000 ₽

За билет

Невольницы

16+
Театр Сатиры
Театр
Обращаем ваше внимание, что на спектакле «Невольницы» в зрительном зале есть места с ограниченным обзором: партер 1 ряд места 2-7. Просим обратить на это внимание при приобретении билетов. А. Островский Тонкая и ироничная комедия о том, как самые важные и глубокие человеческие чувства выворачиваются наизнанку: женщины противостоят мужчинам, логика превращается в абсурд, забота оборачивается контролем, а доброжелательность и любовь оказываются в итоге способами манипуляции. Он – баснословно богат, но стар. Она – еще молода и без памяти влюблена… в подчиненного собственного мужа. Покинуть золотую клетку, упорхнув навстречу страсти, или остаться? А может, стоит для начала разобраться, кто есть кто? На протяжении всего спектакля зритель находится в напряжении, пытаясь разгадать все ребусы и головоломки взаимоотношений, искусно созданные Островским и переданные режиссером. В главных ролях: Андрей Анкудинов, Игорь Лагутин, Александр Мохов, Лиана Ермакова, Любовь Козий, Инна Лясковец, Артем Минин, Александра Мареева.
12 апреля, 19:00+ другие

от 600 ₽

За билет

Остров сокровищ

6+
Театр Сатиры
Театр
Приключенческая музыкальная сказка-фантазия Авторы — Роберт Л. Стивенсон (инсценировка — М. Рощин ) Художник — Алина Алимова Композитор — Арам Мирзоянц Балетмейстер — Илона Фоменко Режиссёр — Сергей Виноградов Свистать всех наверх! История, которая продолжает покорять сердца детей на протяжении многих десятилетий. Увлекательное приключение, отважные герои, сложные испытания — вот главные ингредиенты этой музыкальной сказки-фантазии. Мальчишка Джим Хокинс ставится случайным обладателем карты острова, на котором спрятал клад знаменитый капитан Флинт. Вместе с друзьями Джим отправляется в морское путешествие. По пути к сокровищам друзья раскроют заговор и вступят в схватку с пиратами. Джиму придётся сделать множество удивительных открытий, преодолеть сложные препятствия и спасти свою команду от неминуемой гибели. Яркая и захватывающая постановка понравится не только детям, но и взрослым, в душе которых до сих пор живёт вера в сказку. Именно поэтому спектакль по мотивам романа Роберта Стивенсона станет отличным подарком для всей семьи. Действующие лица и исполнители: Джим Хокинс: Богдан Илларионов Сильвер: Кирилл Анисимов / Александр Багрянцев Миссис Хокинс: Ксения Худоба Джон Трелони: Александр Копылов Доктор Ливси: Михаил Железнов Капитан Смоллет: Альберт Хасиев Том Редрут: Виталий Четков / Максим Финогенов Бен Ганн: Роман Керн / Денис Кириллов Билли Бонс: Александр Багрянцев / Денис Кириллов Слепой Пью: Станислав Эвентов / Роман Керн Черный Пес: Станислав Буров / Евгений Марков Том Морган: Артемий Соколов-Савостьянов Израэль Хендс: Егор Сазыкин Джордж Мерри: Влад Окропиридзе О`Брайен: Дмитрий Володин Джоб Эндерсон: Денис Надточий ВесёлыйДик: Тимур Тихомиров Продолжительность: 1 час 40 минут (с антрактом) ОБРАЩАЕМ ВАШЕ ВНИМАНИЕ: Места с ограниченной видимостью: Ряд 1 места 15-20; Ряд 2 места 16-22; 3 ряд места 16-22; 4 ряд места 21-24.
13 апреля, 12:00+ другие

от 500 ₽

За билет

Поющий поросёнок

6+
Театр Сатиры
Театр
«Поющий поросенок» - это легкая, смешная и очень интересная история, созданная одним из самых известных детских сказочников, ставших писателем-классиком еще при жизни. Ее автор Сергей Козлов – один из немногих авторов, обратившихся в своем творчестве к маленькому читателю с особым уважением как к взрослой, осознанной личности. В творчестве Сергея Козлова нет выдуманных существ и магических чар. Зато есть известные каждому животные и самая обыкновенная природа. Такие, казалось бы, простые акценты делают историю близкой для ребенка, показывая, что настоящее волшебство есть во всем, что нас окружает. В спектакле «Поющий поросенок» есть место не только добру и смелости, но также важным темам о хрупкости красоты и важности настоящей дружбы. А узнаваемые образы главных героев, увлекательные интерактивы, живое исполнение веселых песен не позволят скучать даже взрослым! В спектакле заняты: М. Анттонен-Шестакова, А. Тереля, И. Лясковец, С. Климов, А. Соколов-Савостьянов и другие.
13 апреля, 12:00

от 800 ₽

За билет

Малыш и Карлсон

0+
Театр Сатиры
Театр
Комедия для всей семьи Авторы - Астрид Линдгрен Режиссер и автор инсценировки - Сергей Виноградов Перевод - Лилианна Лунгина Художник-постановщик - Алина Алимова Видео Художник - Алексей Берсеньв Балетмейстер - Илона Фоменко Помощник режиссёра - Любовь Бороздина Он улетел… Но обещал вернуться! Знакомый с детства сюжет возвращается и обретает новую жизнь на сцене нашего театра. Лучший в мире укротитель домомучительниц, самое очаровательное привидение с мотором и мужчина в самом расцвете сил! Это все он — Карлсон, который постоянно толкает Малыша на шалости и приключения. Вместе они будут лазать по крышам и перевоспитывать жуликов, объедаться плюшками и сводить с ума несчастную Фрекен Бок. Это спектакль о дружбе, доверии и любви к тем, кого не так-то просто полюбить. Рекомендуем к просмотру детям и взрослым всех возрастов! Действующие лица и исполнители: Малыш - Богдан Илларионов, Роман Керн Карлсон - Михаил Железнов Мама - Татьяна Мухина, Ольга Чернова, Надежда Филиппова Бетан - Лана Крымова, Светлана Кубышкина Пелле - Богдан Илларионов, Денис Погарский Фрекен Бок - Мария Соловьева, Ксения Худоба Филле - Альберт Хасиев Рулле - Станислав Буров, Евгений Марков Продолжительность: 1 час 20 минут, с антрактом
13 апреля, 12:00

от 500 ₽

За билет

Тетка Чарли

16+
Театр Сатиры
Театр
Авторы — Брендон Томас Режиссёр — Юрий Клепиков Художник — Алина Алимова Балетмейстер — Илона Фоменко Двое студентов Оксфорда Джек и Чарли решили подменить реальную тетушку Чарли своим другом Бабсом, чтобы устроить тайное свидание с возлюбленными Китти и Эмми. Интрига имеет ошеломляющие последствия. Фальшивую тётку-миллионершу начинают преследовать со страстными признаниями в любви отец Джека – сэр Френсис Чесней и адвокат Спэттиг, которые ценят деньги выше искренних чувств. С появлением настоящей Донны Люсии д’Альвадорез, тётушки Чарли, события принимают непредсказуемый поворот. Страсть приключений, цирковое пространство, панковский стиль музыки 70-х рождают истинное наслаждение от авантюрного фарса с переодеванием. Спектакль поставлен по пьесе английского драматурга Брендона Томаса «Тётка Чарли», послужившей основой для любимой многими кинокомедии «Здравствуйте, я Ваша тётя!», где в роли опекуна девушек блистал искромётный Армен Джигарханян. Действующие лица и исполнители: Джек Чесней (сын Френсиса): Алексей Лапшин Чарли Вэйкэм (племянник Донны Люсии д'Альвадорез): Дмитрий Володин / Максим Финогенов Бабс: Михаил Железнов Сэр Френсис Чеснэй (отец Джека): Кирилл Анисимов Стефан Спэттинг, адвокат (опекун Эмми и Китти): Александр Багрянцев Эмми (племянница дяди Спэттинга): Лана Крымова Китти (воспитанница дяди Спэттинга): Кристина Исайкина / Светлана Кубышкина Донна Люсия д'Альвадорез (тётка Чарли): Ксения Худоба Брассет (лакей Джека): Евгений Марков / Виталий Четков Элла (воспитанница Донны Люсии д'Альвадорез): Алина Воскресенская / Мария Анисимова
13 апреля, 19:00

от 600 ₽

За билет

Арбенин. Маскарад без слов

12+
Театр Сатиры
Театр
Режиссёр-постановщик — Сергей Землянский Художник-постановщик, художник по костюмам — Максим Обрезков Художник по свету — Александр Сиваев Композитор — Павел Акимкин Драматург — Андрей Щеткин Ассистент-хореограф — Валерия Скицкая Помощник режиссёра — Наталья Александрова Новая Сатира начинается с неожиданного спектакля. В его основе знаменитый «Маскарад» М.Ю. Лермонтова — история сильных чувств. Только рассказана она будет не словами, а с помощью пластики, выразительности актёрского тела. Сегодня мы живём на высокой скорости. Считываем эмоцию и смысл происходящего порой с одного жеста или поворота головы. Тело никогда не врёт, в отличие от слов, которые часто маскирует ложь. «Арбенин. Маскарад без слов» — это манящая радость тайны, в пространстве которой всё перепутано — ложь и правда. Здесь те, кто мнит себя кукловодами, становятся марионетками интриги, и наоборот. В этом «королевстве кривых зеркал», в ловушке собственных заблуждений оказывается и главный герой спектакля в исполнении Максима Аверина. Эта премьера — первая работа объединённого театра. Новый худрук Театра сатиры Сергей Газаров с большим интересом принял предложение режиссёра и хореографа Сергея Землянского поставить пластическую драму «Маскарад». Землянский — мастер рассказывать театральные истории без слов. Со всеми чувственными метаморфозами своих героев он взаимодействует без текста, работая в уникальном жанре wordless-drama. В этой работе впервые собраны воедино артисты двух трупп. Соавторами режиссёра в этой постановке стали: художник-сценограф Максим Обрезков, композитор Павел Акимкин, художник по свету Александр Сиваев. Сложить историю из пластических образов, сочинённых Сергеем Землянским, сможет каждый: и тот, кто знает пьесу Лермонтова наизусть, и тот, кто встречается с ней впервые. Действующие лица и исполнители: Арбенин — заслуженный артист России Максим Аверин Арбенин/Семь лет тому назад — Артемий Соколов-Савостьянов Нина, его жена — Моряна Анттонен-Шестакова / Майя Горбань Баронесса Штраль — Любовь Козий / Зоя Бербер Баронесса Штраль/Семь лет тому назад — Кристина Исайкина / Валерия Моисеева Князь Звездич — Максим Демченко / Илья Малаков Казарин — Иван Михайловский / Антон Буглак Шприх — Виталий Четков / Станислав Буров Неизвестный — Альберт Хасиев / Артем Минин Маски на балу: Алина Воскресенская, Анна Ефремова, Мария Железнова, Кристина Исайкина, Анастасия Кузнецова, Марина Маняхина, Валерия Моисеева, Карина Муса, Инна Лясковец, Анастасия Тереля. Игроки, гости на балу: Станислав Буров, Дмитрий Володин, Роман Керн, Денис Кириллов, Влад Окропиридзе, Тимур Тихомиров, Иван Федотов. Продолжительность : 1 час 40 мин (без антракта)
13 апреля, 19:00+ другие

от 500 ₽

За билет

Гадкий утенок

0+
Театр Сатиры
Театр
Музыкальная фантазия по мотивам сказки Г.Х. Андерсена Весёлые и трогательные, нелепые и забавные сценки из жизни пернатых, о которых расскажет нам огородное Пугало вместе с толстой Курицей, глупым Петухом, очаровательными цыплятами и, конечно же, прекрасным Гадким Утёнком. Музыкальное и световое оформление спектакля не дадут скучать даже самым юным зрителям, а история о Гадком Утёнке, талантливо рассказанная нашими артистами, обязательно станет любимой у каждого ребенка. Режиссер: Дмитрий Исаичев Художник-постановщик: Андрей Спасскин Художник по костюмам: Яна Кремер Хореограф: Игорь Пиворович Видеопроекция: Анна Вороная Звукорежиссер: Иван Геранчев Помощник режиссера: Любовь Бороздина Действующие лица и исполнители: Пугало — Михаил Железнов / Тимур Тихомиров Гадкий утёнок, Лебедь — Кирилл Анисимов Петух — Денис Надточий Курица — Ксения Худоба Первый Цыплёнок — Алексей Лапшин Второй Цыплёнок — Дмитрий Володин / Станислав Буров Третий Цыплёнок — Роман Керн / Ибрагим Гагиев Продолжительность: 1 час 15 минут, с одним антрактом Дети до 3-х лет проходят бесплатно по одному билету со взрослым, без предоставления отдельного места.
14 апреля, 12:00

от 500 ₽

За билет

Путешествуй с РЖД!

Открой Россию из окна туристического поезда