Развлечения: Театр на Малой Ордынке

Художественный руководитель проекта — Герасимов Евгений Автор сценария и режиссер-постановщик — Шевалдыкина Елена Композитор, хормейстер — Савицкая Анастасия Музыкальное оформление, аранжировки — Архипов Григорий Хореограф-постановщик — Партугимова Екатерина Художник-постановщик — Розанов Константин Художник по костюмам — Проханова Анастасия Художник по свету — Гягжнайте Кристина Художник по гриму — Граф Алексей Видео — Дыдалин Эдуард, Шевалдыкина Елена Куда улетают феи? Этот вопрос волнует многих жителей нашей планеты в возрасте от 5 лет и старше. А позже, где-то после 12-ти, уже перестает волновать, а потому так и остается самым таинственным и загадочным вопросом детства. Мы решили это исправить и дали развернутый ответ в детском музыкальном спектакле-сказке «Куда улетают феи?». Зрители вместе с героями – обычными мальчишками-мечтателями – перенесутся в волшебную страну, где их встретят любимые персонажи известных сказок: принцессы, пираты, индейцы и, конечно же, феи! А в финале своего приключения друзья поймут, что волшебство присутствует и в реальной жизни, надо только захотеть его увидеть! Братья Женя и Миша увлечены чтением приключенческих романов. И вот однажды, когда в доме все стихло, ребята решили почитать вслух сказку про Питера Пэна. Как вдруг комната наполнилась волшебными звуками и в окно влетели… феи, а вслед за ними – и Питер Пэн собственной персоной! Поверив в то, что они попали в роман Джеймса Барри, мальчики последовали за Питером в таинственную страну Нетинебудет, на Остров потерянных мальчишек. Однако, очутившись на острове, Женя и Миша поняли, что все пошло не по знакомому сюжету… Зрителей ждет много неожиданностей, необычные превращения героев, оригинальные декорации, яркие костюмы, зажигательные песни и танцы и ответы на многие вопросы, такие как: в чем заключается мудрость наших предков, в чем разница между мальчиками и девочками и как, несмотря на эту разницу, найти взаимопонимание. И, конечно же, ответ на главный вопрос: «Куда улетают феи?» В спектакле принимают участие воспитанники Детской театральной студии «Маленькая Луна». Продолжительность: 1 час 10 минут, без антракта

Автор пьесы — Игорь Афанасьев Художественный руководитель проекта — Евгений Герасимов Режиссер-постановщик — Игорь Афанасьев Художники-постановщики — Дмитрий Иванченко, Константин Розанов Художник по костюмам — Мария Лазарева Балетмейстер — Сергей Грицай Репетитор балета — Екатерина Партугимова Художник по свету — Елена Прохорова Композитор-аранжировщик — Сергей Еременко Звукоинженер — Владислав Воронин Звукорежиссеры — Евгений Трухин, Марина Зайцева Хормейстер — Анастасия Савицкая Мастера грима — Дарья Волошина, Елена Теплова Реквизит — Алла Загрядская « Я пою не для всех, я пою для каждого », говорила Эдит Пиаф. Ее голос – один из голосов ушедшего века, ставший символом Франции наравне с Марсельезой и Эйфелевой башней. В ее судьбе и творчестве переплелись любовь и боль, взлеты и падения, страсть и одиночество. Спектакль Эдит Пиаф. Гимн любви – попытка показать короткий миг ее неповторимой жизни с чувством большой любви к великой артистке, к городу, где она жила и пела, к людям, которым она отдавала всю себя без остатка. Поразительная по своей человеческой глубине и искренности Эдит Пиаф не умела прятать своих недостатков, но и не скрывалась за своими достоинствами и добрыми поступками. Действующие лица и исполнители: Эдит Пиаф - Ирина Зайцева, Елена Коробейникова Жан Кокто - Олег Исаев, Александр Песков Андре Бигар - Максим Щёголев, Денис Светличный Следователь - Владимир Майсурадзе, Владимир Бегма Поль Мерисс - Тимур Еремеев, Валерий Карпов Жермен Саблон - Вероника Лысакова, Оксана Исаева, Анастасия Черникова Батист Перье - Михаил Полосухин, Дмитрий Воронин Мария - Татьяна Солнцева, Надежда Луцкая Генерал - Владимир Тягичев, Михаил Клюшкин 1-й репортер - Борис Комаров, Дмитрий Дьяченко 2-й репортер - Григорий Архипов Помощник следователя - Захар Ронжин, Артур Походня Адьютант генерала - Максим Лебедев, Александр Бобров Канкан - Александра Барышева, Юлия Головина, Евгения Евчина, Ольга Ершова, Марина Иванова, Полина Каменева, Алина Восток, Ксения Мишанина, Лилия Сайфуллина, Жанна Сармандеева, Анастасия Терехова, Полина Крюкова Продолжительность: 1 час 45 минут

Музыкальный спектакль Автор пьесы — Сергей Плотов Режиссер-постановщик — Глеб Черепанов Художник-сценограф — Анастасия Глебова Композитор — Андрей Семенов Автор стихов — Юлий Ким Художник по костюмам — Виктория Хархалуп Хореограф-постановщик — Сергей Грицай Балетмейстер — Екатерина Партугимова Художник по свету — Евгений Виноградов Хормейстер — Анастасия Савицкая Видеоконтент — Дмитрий Мартынов 95 лет назад русский писатель-фантаст Александр Беляев впервые опубликовал роман «Человек-амфибия». В нём автор смело воплотил свою мечту о гармонии между живой природой и неумолимым техническим прогрессом. Постановка лёгкая и зрелищная, сюжет виртуозно вписан в масштабную сценографию. Фантастические декорации, зажигательные танцы и вокал никого не оставят равнодушным. Запись музыки выполнена на производственно-технической базе Киноконцерна «Мосфильм» В ролях: народный артист РФ Евгений Герасимов , Янина Студилина , Андрей Миронов-Удалов и др. Продолжительность: 2 часа 25 минут (с одним антрактом)

Мелодрама по одноименному роману Ф.С.Фицджеральда Художественный руководитель постановки: нар. арт. РФ Евгений Герасимов Режиссер-постановщик - Антон Непомнящий Сценическая адаптация текста — нар. арт. РФ Сергей Проханов Музыкальное оформление - Владислав Воронин Художник-постановщик - Анастасия Глебова Хореография - Виктория Гончарова Художник по костюмам - Полина Харитонова Художник по свету - Павел Андреев Художник по гриму - Алексей Граф Знаменитая история любви психиатра Дика, его жены Николь и молодой американской звезды Розмари, которой страстно увлекается главный герой. История человека, который мог иметь всё, а в результате потерял это. Чувственная постановка о любви, страсти и вечных терзаниях человеческой души. Вас ждет несравненная актерская игра ведущих артистов театра, оригинальная сценография, пленительные танцы и песни. В ролях: Янина Студилина , Иван Стебунов/Виктор Логинов , Елена Захарова и многие другие. Продолжительность: 1 час 50 минут (с одним антрактом)

Художественный руководитель проекта — народный артист РФ Евгений Герасимов Автор инсценировки — Сергей Дьячковский Режиссеры-постановщики - Сергей Дьячковский и народный артист РФ Евгений Герасимов Художник — Юлия Михеева Авторы пластического решения — Виталий Боровик , Евгения Миляева Автор светового оформления — Евгений Виноградов «Маленький принц» Антуана де Сент-Экзюпери, бесспорно, произведение вне времени и пространства. Философская притча о юном мальчике, странствующем по Вселенной, где главный герой на разных планетах встречается с их обитателями, пытаясь познать не только окружающий мир, но и самого себя. Трогательная и честная повествование откликается в сердце и душе каждого зрителя, ведь максимально просто говорится о самых сложных вещах – любви, дружбе, верности, преданности, предательстве. В ролях: народный артист РФ Евгений Герасимов , Янина Студилина , Анастасия Черникова , Олег Чудницов , Захар Ронжин . Продолжительность: 1 час 50 минут (с одним антрактом)

Сказочная фантасмагория по одноименной новелле Эрика-Эмманюэля Шмитта для семейного просмотра Автор пьесы — Эрик - Эмманюэль Шмитт Художественный руководитель постановки — Сергей Проханов Режиссер — Виктория Алмаева Художник-постановщик — Константин Розанов Музыка и стихи — Ирина Грибулина История, где смешивается всё: реальность, сон, видения, мечты и фантазии маленького человека. Как научить ребенка радоваться каждой секунде, принимать жизнь во всех её проявлениях? Это трогательный спектакль для семейного просмотра о вере, в которой нуждаются все, даже если не осознают этого. В спектакле играют юные воспитанники ДТС "Маленькая Луна". Действующие лица и исполнители: Оскар - Степан Семенов, Арсений Щербаков Розовая Дама - Елена Лазурина, Анастасия Савицкая, Екатерина Партугимова Пэгги - Софья Лоренц, Ольга Аникина, Анна Разгулина, София Мишукова Китаянка - Ольга Аникина, Софья Лоренц, Анастасия Кушнарева, Василиса Дроздова, Евгения Ратникова Попкорн - Артемий Пильстров, Марк Витебский, Филипп Кохас Эйнтштейн - Эмма Рыжова, Василиса Дроздова, Екатерина Разгулина, Мария Киреева Копченый - Алексей Мукин, Степан Проханов, Даниил Бобков, Савелий Бурдюков Доктор Дюссельдорф - Юрий Чехов, Григорий Архипов Нянечки - Валерия Горюнова, Софья Лоренц, Юлия Лебедева, Полина Панова, Мо Сю Вэй, Виктория Бабашкина, Галина Шпанова, Виолетта Миначева, Александра Милешина, Алина Тихановская Ангел - Евгения Ратникова, София Мишукова, Марта Капелюш, Есения Ричардс, Александра Красилова Продолжительность: 1 час 15 минут (без антракта)

Режиссер-постановщик — Непомнящий Антон Сценическая адаптация текста — Непомнящий Антон Сценография — Хариков Юрий Художник по костюмам — Харитонова Полина Музыкальное оформление — Бережная Маруся Художник по свету — Степашков Иван Художник по гриму — Граф Алексей Влиятельная и властная помещица Меропия Мурзавецкая хочет завладеть собственностью богатой вдовы Евлампии Купавиной. Обманом и запугиваниями Мурзавецкая пытается подчинить себе молодую, неопытную в делах женщину. Её дела ведёт Чугунов и управляет имением богатой вдовы Купавиной, бессовестно наживаясь на этом. Более того, Меропия хочет женить на ней своего непутёвого племянника Аполлона. А Купавина мечтает о счастье и любви и не подозревает, какие страсти кипят вокруг неё. Однако вскоре в её жизни появляется волевой, умный, расчётливый сосед Беркутов, которому давно приглянулись и хорошенькая вдовушка, и её богатство: немалые капиталы, огромные лесные угодья, красивейшее имение. Он вступает в решительный поединок с Мурзавецкой и её окружением. Кто в итоге окажется волками, а кто овцами – увидят зрители. Действующие лица и исполнители: Евлампия Николаевна Купавина - Студилина Янина, Лысакова Вероника Меропия Давыдовна Мурзавецкая - Большова Анна, Захарова Елена, Светлова Людмила Аполлон Викторович Мурзавецкий - Бобров Александр, Походня Артур, Стебунов Иван, Карпов Валерий Глафира Алексеевна - Черникова Анастасия, Головина Юлия Вукол Наумович Чугунов - Герасимов Евгений, Клюшкин Михаил Анфуса Тихоновна - Чипиженко Ирина, Луцкая Надежда Михаил Борисович Лыняев - Герчаков Евгений, Тягичев Владимир, Полосухин Михаил, Чудницов Олег Василий Иванович Беркутов - Бабичев Михаил, Светличный Денис Павлин Савельич - Чудницов Олег, Полосухин Михаил Клавдий Горецкий - Воронин Дмитрий, Карпов Валерий

Премьера 15.11.2024 По пьесе: Лоры Каннингем Художественный руководитель постановки: нар.арт. РФ Евгений Герасимов Режиссер-постановщик: Владимир Ячменев Сценическая адаптация текста: Владимир Ячменев Музыкальное оформление: Владимир Ячменев Хлестко, иронично, жизненно и правдиво - именно так можно охарактеризовать происходящее в спектакле «Девичник» по одноименной книге современной американской писательницы Лоры Каннингем. Шесть подруг с совершенно разными судьбами оказались на вечеринке в честь скорого рождения ребенка одной из них. Каждая на пороге кризиса среднего возраста со своими надеждами и нереализованными мечтами. Эмоциональные переживания и откровенные разговоры приведут к переосмыслению жизни, целей и принятию того, что на самом деле важно. Спектакль наполнен интригующими поворотами и меланхоличными моментами, добрым юмором и здоровой порцией смеха, искрометными диалогами, но самое главное - поднимает важные вопросы о роли женщины в современном обществе и их стремлении обрести счастье. О прошлом, будущем и настоящем. Это один из немногих женских спектаклей для мужчин как энциклопедия неразгаданной вселенной человеческой души. «Мы, мужчины, часто бываем невнимательны к женщинам, любящим нас и любимым нами. Этот спектакль я посвящаю всем женщинам, перед которыми когда-либо в чём-нибудь был виноват» , - режиссер спектакля Владимир Ячменёв.

Музыкальная постановка для детей по мотивам сказки детской писательницы из Петербурга Екатерины Матюшкиной... Авторы пьесы — Екатерина Матюшкина, Ирина Линдт Режиссер-постановщик — Ирина Линдт Художник-постановщик — Константин Розанов Раз в триста лет в сказочном лесу происходят чудеса. Все его обитатели - сказочные персонажи, включая Кощея Бессмертного, Лешего, Водяного, Кикиморы и многих других – с нетерпением ждут этого. Но однажды ночью Баба Яга принялась за колдовство, и все испортила, перевернув в лесу всё с ног на голову. Со своей верной и преданной Метлой она отправляется на поиски клада, в надежде все исправить и встречает по дороге девочку с мальчишеским именем Ваня. В спектакле играют воспитанники детского театрального центра "Маленькая Луна". Действующие лица и исполнители: Ваня - Мария Иващенко, Ольга Аникина, Евгения Ратникова Яга - Мария Иващенко, Полина Плотникова, Василиса Дроздова Метла - Иван Пильстров, Арсений Щербаков Кикимора - Софья Лоренц, Арина Быховская, София Мишукова Кощей - Егор Владимиров, Михаил Котенев, Иван Пильстров Леший - Алексей Мукин, Владислав Владимиров Водяной - Арсений Щербаков, Павел Козаков, Артемий Пильстров Горыныч - Валерия Горюнова, Мария Денисова, Лия Михеева, Анастасия Черномзав, Даниил Бобков, Элина Барсукова, Янина Генфон Нимфы - Анна Разгулина, Александра Красилова, Марта Капелюш, София Марченко, Софья Пчелинцева, Екатерина Рябченко, София Мишукова, Екатерина Разгулина, Яна Михеева, Мария Киреева Лесная братва - Михаил Котенев, Савелий Бурдюков, Егор Князев, Полина Шорикова, Галина Самигуллина, Анастасия Дерий, Софья Хамудде, Яна Михеева, Элина Барсукова, Мария Киреева, Екатерина Разгулина, Арсений Щербаков, Янина Генфон, Анастасия Черномзав, София Марченко Банька - Евгения Ратникова, Вероника Камушкина, Марта Капелюш, Есения Ричардс, Роман Девликанов Продолжительность: 2 часа (с антрактом)

Не будешь ли ты так добр подумать над вопросом: что бы делало твое добро, если бы не существовало зла, и как бы выглядела земля, если бы с нее исчезли тени? Мистический роман Мастер и Маргарита – вершина творчества писателя Михаила Булгакова. До сих пор это произведение возглавляет рейтинги самых популярных книг школьной программы и литературы ХХ века, а споры об истинном смысле не утихают ни среди простых читателей, ни в научном сообществе. О нем слагают легенды, называют чуть ли не крайне опасным, но без всякого сомнения одним из самых загадочных и таинственных. Трудно найти человека, не проникшегося хрестоматийной историей любви Мастера и Маргариты, освещающей весь роман. История любви, как вихрь, спонтанной и внезапной, сметающей все на своем пути, исцеляющей и спасительной, судьбоносной и противостоящей, любви, ради которой приходится идти на сделку с дьяволом. Премьера «Мастер и Маргарита. История любви» - современный, полный иллюзий и мистификаций с булгаковским размахом и глубиной. В главных ролях: Народный артист России Евгений Герасимов Янина Студилина Игорь Лагутин / Иван Стебунов Художественный руководитель постановки: народный артист России Евгений Герасимов Сценическая адаптация текста: Владимир Герасимов Режиссер-постановщик: Антон Непомнящий Художники-постановщики: Дмитрий Довченко, Наталья Авдонина Художник по костюмам: Полина Харитонова Музыкальное оформление: Маруся Бережная, Кирилл Лазарев Хореограф: Виктория Гончарова Художник по свету: Павел Андреев Художник по гриму: Надежда Макарова Выражаем благодарность Василию Вакуленко за композицию «Мастер и Маргарита», которая звучит в спектакле. В спектакле также звучат песни: «Исповедь Маргариты» (музыка Константина Минина, стихи Ирины Ильиной), песня Кота Бегемота (стихи Владимира Тягичева). Продолжительность : 2 часа 30 минут с антрактом

Премьера 30.11.2024 Жанр: история любви По роману: Габриэля Гарсиа Маркеса Художественный руководитель постановки: нар.арт. РФ Евгений Герасимов Режиссер-постановщик: Антон Непомнящий Спектакль «Любовь во время холеры» по мотивам романа Габриеля Гарсиа Маркеса— удивительная история безусловной любви Фермины Дасы и Флорентино Арисы, которая проходят через множество испытаний и невзгод, включая время и расстояние. Их чувства готовы ждать годами и терпеть, находя силу продолжать путь навстречу друг другу. Спектакль наполнен экзотическими ароматами, буйством красок, загадками и жгучими колумбийскими нравами. Он напоминает волшебную притчу о неистовой силе притяжения, где чувства сильнее, поступки решительнее, а слова точнее. И в него, как в сказку, хочется верить. «Любовь во время холеры» это не просто спектакль, но целое путешествие, призывающее следовать своему сердцу, несмотря ни на что. «Этот спектакль как песнь о любви трогательная и очень искренняя. О любви, которая умела ждать, и о том, что «память сердца уничтожает дурные воспоминания и возвеличивает добрые», - художественный руководитель Евгений Герасимов. «Всепоглощающая любовь над которой не властно время и ради которой стоит жить. И пусть долог путь и тернист, но чувства крепнут, приобретая с возрастом другой оттенок – осознанности и зрелости. Многослойный спектакль о людской слабости и силе, о настоящей преданности и предрассудках, о людях и любви», - режиссер Антон Непомнящий.

Там, где ждут и верят в чудо, обязательно появится Леди Совершенство – Мэри Поппинс. Спектакль для всех тех, кто не утратил живое восприятие жизни, не устал мечтать, верить в дружбу, добро и, конечно, любовь, которая всегда творит чудеса. Перед зрителями раскрывается волшебный мир, наполненный необыкновенными персонажами, яркими красками и удивительными превращениями. Музыку к спектаклю написал композитор, народный артист России Максим Дунаевский. Действующие лица: Мэри Поппинс - Мария Пьянова, Жанна Сармандеева Миссис Бэнкс - Поля Барышникова, Татьяна Солнцева, Ершова Ольга Мистер Бэнкс - Владимир Бегма, Владимир Тягичев, Григорий Архипов Художник Джонни - Сергей Сорокин, Дмитрий Воронин Грозенберг - Савицкая Анастасия, Светлана Фролова, Ирина Зайцева Джейн - Милослава Нагих, Мелания Нувахова, София Соколова Майкл - Никита Гончаров, Дроздов Иван Попугай Кирюша - Григорий Архипов, Михаил Полосухин Няня Кэтти - Светлана Фролова, Анастасия Савицкая, Ирина Зайцева Директор банка - Михаил Клюшкин, Сергей Антонов Анни - Алёна Ажнакина Фанни - Дарья Цыпляева, Александра Барышева, Анастасия Терехова Скарлатина - Александр Бобров, Олег Чудницов, Захар Ронжин Майя - Ксения Мишанина, Алина Литвинова Продолжительность: 2 часа 30 минут (с антрактом)

Литературно-музыкальная композиция о Великой Отечественной Войне в исполнении юных воспитанников Детского театрального центра-студии "Маленькая Луна" Автор и режиссер-постановщик — Елена Лазурина Сценография — Константин Розанов Музыкальное оформление — Игорь Заворотний Будущее светло и прекрасно! Постановка рассказывает о героизме мальчишек и девчонок 40-х годов прошлого столетия, судьбы которых оборвала война. Они дружили, влюблялись, строили планы, но с тревожным голосом Левитана прервалась их счастливая Юность. И они ушли на фронт, чтобы ценой своей жизни подарить потомкам светлое и прекрасное будущее, такое, о котором мечтали сами, но так и не обрели. Действующие лица и исполнители: Кнопка - Мария Филиппова, Вероника Журавлева, София Марченко Искра - Виктория Бабашкина, Мо Сю Вэй, Полина Панова, Арина Доленко Вика - Галина Шпанова, Полина Плотникова, Дарья Старостина Зиночка - Мария Денисова, Анна Карзян, Софья Лоренц, Арина Большакова Лена - Ляйсан Тухватуллина, Юлия Лебедева, Юлия Городничева Артем - Александр Райскин, Василий Давиденко, Илья Грибачев, Никита Бераия Жора - Егор Владимиров, Егор Воронин Валька - Семен Арзуманов, Иван Пильстров, Никита Билялов, Даниил Бобков Валендра - Валерия Горюнова, Екатерина Смирнова, Мария Потапенко Таня Савичева - Анна Пехотина, Евгения Ратникова, Екатерина Разгулина Нина - Мария Иващенко, Элина Барсукова, Василиса Дроздова Женя - Полина Плотникова, Злата Кленяева, Ирина Чекулаева, Галина Самигуллина, Анна Пехотина, Анна Разгулина Лека - Павел Козаков, Артемий Пильстров, Владислав Владимиров Мама - Полина Панова, Елизавета Первенцева, Мария Киреева Юность - Полина Рафеева, Любовь Баленко, Дарья Гвоздякова, Анна Качура, Арина Быховская Продолжительность: 1 час 10 минут (без антракта)

Трагикомедия, открывающая зрителям мир закулисной жизни театра Автор пьесы — Александр Мардань Режиссер-постановщик — Наталья Когут Режиссер — Владимир Тягичев Художник-постановщик — Константин Розанов В провинциальный город после долгих лет возвращается известный московский режиссер Павел Богомолов, чтобы вновь встретиться с теми, с кем он начинал свой путь в театре. Здесь остались его друзья, любимые женщины и ему как воздух необходим «антракт», чтобы переосмыслить свою жизнь, подумать о будущем и разобраться в себе. Действующие лица и исполнители: Петр, директор - Владимир Тягичев , Денис Светличный Павел, режиссер - Михаил Полосухин , Денис Светличный Анфиса - Ирина Чипиженко Маша - Людмила Светлова Ольга - Надежда Луцкая Ирина - Александра Барышева , Анастасия Терехова , Александра Шевченко Наташа - Анастасия Савицкая , Полина Барышникова Продолжительность: 1 час 30 минут (без антракта)

Авторы пьесы — Алексей Пономарев, Екатерина Пономарева Художественный руководитель постановки — Сергей Проханов Художник-постановщик — Константин Розанов Музыкальное оформление — Игорь Заворотний «Чудеса нужно делать своими руками. Если душа человека жаждет чуда – сделай для него это чудо» /А. Грин/. «Алые паруса» - это символ мечты о волшебной стране, в которой возможно счастье. Романтизм и символизм спектакля позволяют зрителям еще раз очутиться в мире доброты и сказок, созданном на сцене Детской театральной студии «Маленькая Луна» ее юными воспитанниками и актерами театра. Действующие лица и исполнители: Ассоль - Ляйсан Тухватуллина, Полина Рафеева, Арина Большакова Артур Грей - Егор Владимиров Летика, друг Грея - Егор Воронин Бэтси, служанка - Мария Денисова Хин, сын трактирщика Меннерса - Иван Пильстров Маленькая Ассоль, Жительница Каперны - Арина Быховская Лонгрен, отец Ассоль - Денис Светличный, Дмитрий Дьяченко Лилиан Грей, мать Артура - Полина Барышникова, Алёна Захарова Лионель Грей, дед Артура - Сергей Антонов, Олег Чудницов Подростки, жители Каперны - Алексей Мукин, Степан Семенов, Арсений Щербаков, Михаил Котенев Продолжительность: 1 час 10 минут (без антракта)

Баллада по мотивам повести Бориса Васильева Художественный руководитель проекта — Герасимов Евгений Автор сценария и режиссер-постановщик — Шевалдыкина Елена Художник-постановщик — Розанов Константин Автор музыкальной концепции и аранжировок — Архипов Григорий Композитор, хормейстер — Савицкая Анастасия Хореограф-постановщик — Партугимова Екатерина Хореограф — Коваленко Ольга Художник по свету — Гягжнайте Кристина Художник по костюмам — Проханова Анастасия Художник по гриму — Граф Алексей В основу спектакля легло бессмертное произведение советского классика Бориса Васильева «А зори здесь тихие…», рассказывающее о высоком подвиге нашего народа в годы Великой Отечественной войны. В современных реалиях это произведение воспринимается особенно остро: не только как часть великой истории нашей страны, но и как нечто неотвратимое, вошедшее в нашу жизнь и нарушившее ее привычное течение. Женские образы спектакля «Зори» обнажают всю жестокость войны, ее страшную сущность. Судьба каждого из героев спектакля – это «маленькая нить, которая является частью огромной пряжи всего человечества». Война беспощадно и безвозвратно рвет эти нити, стирая с лица земли целые поколения. «Зори» — это спектакль-баллада, где кошмарный сон перетекает в не менее жестокую реальность, а в светлые воспоминания о девичьем прошлом врывается военная действительность. На сцене — человеческие чувства, невостребованная любовь, ускользающая красота… И бесконечная вера в свою страну, в ее Величие, в ее Победу.

Драма, наполненная символами и пророчествами Художественный руководитель постановки — Сергей Проханов Режиссер-постановщик — Гульнара Галавинская Режиссёр — Дмитрий Бикбаев Художник-постановщик — Константин Розанов Оригинальная версия романа «Портрет Дориана Грея» и письма-исповеди «De profundis» («Тюремная исповедь») Оскара Уайльда. Это драма о разрушении личности, не способной любить, история падения и страдания человеческой души. Действующие лица и исполнители: Дориан Грей - Дмитрий Воронин Бэзил - Иван Складчиков, Максим Лебедев Генри - Алексей Лосихин, Артем Чилек, Борис Комаров Сибилла, Шейла - Вероника Лысакова Джеймс - Борис Комаров, Григорий Архипов, Константин Чиркин Виктория - Надежда Луцкая, Татьяна Солнцева Джордж Фермор - Сергей Антонов Портрет - Дарья Цыпляева, Юлия Головина Маски - Ольга Ершова, Анастасия Терехова, Полина Барышникова, Валерия Кристиансен, Мария Пьянова, Юлия Елхимова, Юлия Головина, Екатерина Партугимова Продолжительность: 2 часа 50 минут (с одним антрактом)

Всё можно продать, и всё можно купить. Даже чужую жену, чужое счастье. Пьеса Антона Павловича Чехова «Живой товар» не потеряла своей актуальности. В замужнюю красавицу Лизу влюбляется молодой сосед Грохольский. Он предлагает мужу любимой выкупить у него жену за 150 тысяч — значительная сумма по тем временам. Муж соглашается на такой «выкуп», и новоиспечённая пара незамедлительно отправляется в Крым. Со временем Лиза пожелает вернуться к мужу. Но захочет ли он? Автор повести — Антон Павлович Чехов Автор инсценировки и режиссёр-постановщик — Алёна Захарова Художник — Константин Розанов Художник по костюмам — Анастасия Проханова Хореограф — Екатерина Партугимова Музыкальное оформление — Игорь Заворотний Художник по свету — Дмитрий Бозголев Художник по гриму — Елена Теплова Видеоконтент — Константин Розанов Продолжительность: 1 час 20 минут

Музыкальный спектакль, в основу которого легли стихотворения Владимира Маяковского, – это история о поэте, который не принимал всё устоявшееся, признанное, но в итоге стал классиком. История о человеке, который создавал новый мир, но не нашёл в нём места для себя. Большая любовь, дружба и предательство, разочарования и мечты – всё это стремительно проносится под тревожный аккомпанемент ХХ века. Стихи — Владимир Маяковский Либретто — Александр Лебедев, Алексей Шошев Музыка — Алексей Шошев Режиссёр-постановщик, музыкальный руководитель — Александр Рыхлов Хореограф-постановщик — Жанна Шмакова Сценограф — Дмитрий Довченко Художник по костюмам — Олег Мазуренко Художник по свету — Алексей Попов Продюсер — Дмитрий Калантаров Действующие лица и исполнители: Владимир Маяковский — Александр Песков / Андрей Школдыченко Лиля Брик — Янина Студилина / Ирина Медведева Осип Брик — Александр Бобров / Сергей Сорокин Эльза Триоле — Юлия Головина / Вероника Лысакова Нора Полонская — Лилия Сайфуллина / Жанна Сармандеева Игорь Северянин — Дмитрий Новицкий / Алексей Кондрахов Василий Каменский — Дмитрий Воронин / Алексей Кондрахов Велимир Хлебников — Артур Походня Давид Бурлюк — Борис Комаров Алексей Крученых — Константин Барышников Человек с двумя поцелуями — Владимир Тягичев Персонажи — Иван Бельков, Павел Бельков, Дмитрий Веденин, Виталий Вишняков, Сергей Иванов, Сергей Сорокин, Юлия Головина, Лилия Сайфуллина, Полина Каменева, Алексей Кондрахов, Сергей Провоторов, Михаил Синицын, Александр Романченко, Денис Завьялов, Кирилл Лавров, Владимир Татарчук, Данила Нестеров, Виталий Габрит Музыканты — Сергей Гордеев, Александр Мельников, Илья Олейников, Иван Даниленко, Иван Смирнов, Владимир Грехов Продолжительность: 1 час 35 минут (без антракта)

Спектакль для зрителей юношеского возраста по мотивам рассказов петербургской писательницы Лидии Чарской Сценическая версия и постановка — Алёна Захарова Художник-постановщик — Константин Розанов Пьеса рассказывает об особом мире юных воспитанниц института благородных девиц в дореволюционном Петербурге. Это трогательная и светлая история о взрослении девушек, о времени, когда формируются характеры, утрачиваются детские иллюзии, приобретаются новые взгляды. Они мечтают и дерзают найти выражение высокой и значимой истины, растворённой в потоке жизни накануне кровавой революции, изменивших их мир до неузнаваемости. В спектакле играют юные воспитанники ДТС "Маленькая Луна". Действующие лица и исполнители: Фрейлин Геннинг, классная дама - Полина Барышникова, Александра Барышева Мама Анны Власовской, Императрица - Ольга Ершова, Светлана Фролова, Анастасия Терехова Терпимов, учитель словесности - Григорий Архипов Мадемуазель Арно, классная дама - Алёна Захарова Анна Влассовская - Мария Денисова Нина Джаваха - Полина Рафеева, Ляйсан Тухватуллина, Дарья Старостина Лидия Рамзай - Полина Федина, Мо Сю Вэй, Дарья Старостина, Арина Доленко Александра Вольская - Дарья Андреева, Софья Лоренц Софья Пуд - Галина Шпанова, Ляйсан Тухватуллина, Полина Плотникова Людмила Перская - Полина Рафеева, Екатерина Воробьева, Ирина Чекулаева Валентин - Егор Владимиров Евгений - Александр Райскин, Василий Давиденко, Арсений Щербаков Андрей - Егор Воронин Газетчик - Иван Пильстров, Павел Козаков Василий - Владислав Владимиров, Артемий Пильстров, Марк Витебский Кадеты - Иван Пильстров, Александр Коврыга Продолжительность: 1 час 40 минут (без антракта)

Средневековый боевик по мотивам пьесы Александра Дюма (отца) "Нельская башня" Режиссер-постановщик, балетмейстер и автор сценической версии — Дарья Попова Музыкальное оформление — Дарья Попова «Королевы никогда не расстраиваются, когда им грустно, они просто кого-то казнят». Действие спектакля происходит в начале XIV века во Франции на фоне заката династии Капетингов. Париж и вся страна оказались под властью Маргариты Бургундской, движимой низменными страстями и пороками. Тайны, преступления, любовь и страсть соединили жизни людей из разных сословий — их судьбы переплелись в один кровавый клубок. Режиссер Дарья Попова на примере главной героини, королевы Маргариты Бургундской, исследует природу женщины, получившей безграничную власть. По ходу действия трансформирующаяся декорация переносит зрителей то в королевские покои Лувра, то в мрачные залы Нельской башни, то в зловонные таверны и на шумные улицы Парижа. Пластические и танцевальные номера, автором которых является сама режиссер, представляют собой стилизацию средневековых танцев. Для постановки сценических боев были приглашены профессиональный каскадёр Юрий Сысоев, а также известный дуэт Олега и Виктора Мазуренко — блестящих постановщиков фехтования на мечах и шпагах. Костюмы и украшения были разработаны сценографом и художником по костюмам Светланой Литвиновой с учетом их исторической достоверности. В спектакле звучит аутентичная музыка западноевропейского Средневековья в сочетании с современными авторскими композициями и аранжировками. Действующие лица и исполнители: Королева Маргарита Бургундская - Дарья Цыпляева, Надежда Луцкая Буридан - Михаил Бабичев, Денис Светличный Филипп д’Онэ/Готье д’Онэ - Артур Сопельник Орсини - Владимир Тягичев, Денис Светличный Шарлотта/Дама под вуалью/Бланка - Екатерина Рокотова, Ксения Мишанина Ландри - Владимир Майсурадзе, Олег Чудницов Савуази/Жеан - Денис Светличный, Олег Грисевич Фрина - Надежда Луцкая Ангерран де Мариньи - Олег Марусев, Олег Чудницов Симон - Михаил Клюшкин Де Пьерфон/Гастон - Борис Комаров Де Ла Тур/Анри - Григорий Архипов, Максим Лебедев Берта/Жанна/Де Ментон - Александра Барышева, Варвара Шулятьева Маргарита в детстве - Ольга Аникина, Злата Белюченко, Янина Генфон, София Мишукова, Маргарита Луцкая Продолжительность: 2 часа 35 минут (с одним антрактом)

Театральные импровизации на тему произведений К. Марло, И. Гете и Т. Манна Режиссеры-постановщики — Сергей Проханов , Владимир Койфман Художник-постановщик — Константин Розанов Мистический колорит, ощущение присутствия загадочной, магнетической, искушающей силы… Спектакль — яркое, красочное шоу, которое дает ответ на вопрос о сущности человеческой жизни. Жизнь — это любовь, и только после любви может прийти смерть, потому что без любви смерть абсурдна… Действующие лица и исполнители: Фауст - Михаил Клюшкин Маргарита - Юлия Головина, Юлия Елхимова Мефистофель - Владимир Майсурадзе Актер, исполняющий роль Фауста - Олег Чудницов, Алексей Лосихин, Борис Комаров Актер, исполняющий роль Мефистофеля - Алексей Лосихин, Иван Складчиков, Борис Комаров Елена - Надежда Луцкая, Елена Лазурина Продолжительность: 1 час 50 минут (без антракта)

Режиссер-постановщик — Павел Сафонов Сценическая адаптация текста — Павел Сафонов Сценография — Павел Сафонов, Константин Розанов Художник по костюмам — Тамара Эшба Художник по свету — Руслан Майоров Реквизитор — Мария Петрова Павел Сафонов : «Месяц в деревне» - за этим стоит столько постановок, идей, артистов… Наша история, как акварельный рисунок, где на закате синева неба смешивается с розовым и желтым, переходя в сиреневый…. Где жизнь в ее обычных рамках разума и обычаев становится тюрьмой. И хочется вырваться, и убежать по этому Лугу, и укрыться травой. Туда, где нет стен, нет этикета, правил, а есть просто лето с ее густыми сумерками и мошкарой над костром … Любви, любви, любви …. Шепчут комары и пчёлы, и даже рыбы в пруду… Нам хочется, чтобы великая пьеса Тургенева стала такой горячей и чистой, как и тогда, когда это писалось. Но отношения, энергия и конфликты - как сегодня, когда все слишком много знают, но мало чувствуют и редко любят по-настоящему. Жизнь идёт, в ней много разного, но нет Любви… то есть Воздуха для Натальи Петровны… есть ли смысл в таком случае и как тогда дышать? Как от этого избавиться, излечиться … и к чему избавляться, вот об это сложном Лете эта пьеса И. Тургенева».

Авторы пьесы — Алексей Пономарев, Екатерина Пономарева Художественный руководитель постановки — Сергей Проханов Художник-постановщик — Константин Розанов Музыкальное оформление — Игорь Заворотний «Чудеса нужно делать своими руками. Если душа человека жаждет чуда – сделай для него это чудо» /А. Грин/. «Алые паруса» - это символ мечты о волшебной стране, в которой возможно счастье. Романтизм и символизм спектакля позволяют зрителям еще раз очутиться в мире доброты и сказок, созданном на сцене Детской театральной студии «Маленькая Луна» ее юными воспитанниками и актерами театра. Действующие лица и исполнители: Ассоль - Ляйсан Тухватуллина, Полина Рафеева, Арина Большакова Артур Грей - Егор Владимиров Летика, друг Грея - Егор Воронин Бэтси, служанка - Мария Денисова Хин, сын трактирщика Меннерса - Иван Пильстров Маленькая Ассоль, Жительница Каперны - Арина Быховская Лонгрен, отец Ассоль - Денис Светличный, Дмитрий Дьяченко Лилиан Грей, мать Артура - Полина Барышникова, Алёна Захарова Лионель Грей, дед Артура - Сергей Антонов, Олег Чудницов Подростки, жители Каперны - Алексей Мукин, Степан Семенов, Арсений Щербаков, Михаил Котенев Продолжительность: 1 час 10 минут (без антракта)