0ФильтрФильтры

Развлечения: Театр им. Моссовета

Найдено вариантов: 37
Сортировка

Цена

До

Время начала

От
До
Название
Тип мероприятия
Возрастное ограничение

Поддержка 24/7

Мы всегда рядом! Готовы помочь с бронированием или ответить на волнующие вопросы

Связаться с нами

Герой нашего времени

12+
Театр им. Моссовета
Театр
Пьеса Юрия Еремина по мотивам романа М. Ю. Лермонтова Постановка, сценография, костюмы - Юрий Еремин (народный артист РФ) Композитор - Роман Львович Юрий Еремин, один из лучших интерпретаторов классики на российской сцене, взяв за основу постановки главы из первой и второй частей романа «Герой нашего времени» («Бэла», «Максим Максимыч», «Фаталист» и «Княжна Мери»), создал яркий, сюжетно-увлекательный спектакль, в котором есть место динамичному развитию сюжета, серьезным размышлениям о природе становления юной души и противоречивости характера неординарной личности – Григория Александровича Печорина, не идеализируя его, не оправдывая его дурных поступков, но и не отказывая ему в благородстве и привлекательности. Спектакль Еремина — это не только история скептика и романтика Печорина, это еще и рассказ о гордости, отваге, мужской чести и человеческом достоинстве, дающий срез жизни российского общества начала девятнадцатого века. Действующие лица и исполнители: М. Л. - Антон Аносов Печорин - Нил Кропалов, Дмитрий Подадаев Вулич - Дмитрий Щербина Максим Максимыч - Захар Комлев, Роман Кириллов Бэла - Кристина Исайкина, Дарья Балабанова Князь - Олег Кузнецов Азамат - Павел Усачев Казбич - Владимир Андриянов, Руслан Исмагилов Грушницкий - Алексей Трофимов Вернер - Владислав Боковин, Евгений Ратьков Лиговская - Татьяна Родионова, Лариса Наумкина Мери - Екатерина Девкина Вера - Лилия Волкова, Глафира Лебедева Муж Веры - Леонид Фомин (заслуженный артист РФ) Драгунский капитан - Сергей Зотов, Роман Кириллов Лакей Печорина - Дмитрий Савкин, Андрей Смирнов Скрипач - Матвей Костолевский (заслуженный артист РФ) Продолжительность: 2 часа 50 минут (с антрактом)
02 июля, 19:00+ другие

от 700 ₽

За билет

Иисус Христос - суперзвезда

18+
Театр им. Моссовета
Театр
Тим Райс, Эндрю Ллойд Уэббер Музыкальный спектакль в 2-х частях по мотивам одноименной рок-оперы Режиссер-постановщик - Павел Хомский (народный артист РФ) Режиссер - Сергей Проханов Художник - Борис Бланк (народный художник РФ) Художник по костюмам - Евгения Панфилова Постановка этого ставшего уже мировой музыкальной классикой произведения на сцене русского драматического театра интересна своеобразным сочетанием жанра рок-оперы и традиций русской театральной школы. Речь идет о свободном творческом переводе либретто на русский язык, о развитии его драматургических линий, о пьесе «по мотивам». Это потребовало и новой музыкальной редакции, в которой, однако, мелодика, авторские лейтмотивы бережно сохранены. Действующие лица и исполнители: Иисус из Назарета - Валерий Анохин, Евгений Вальц, Михаил Панферов Иуда Искариот - Валерий Яременко (заслуженный артист РФ), Андрей Богданов, Александр Емельянов Мария Магдалина - Ирина Климова (заслуженная артистка РФ), Екатерина Гусева (заслуженная артистка РФ), Анастасия Макеева Кайафа - Вячеслав Бутенко (заслуженный артист РФ) , Владимир Прокошин Анна - Александр Емельянов, Олег Кузнецов, Олег Отс, Александр Бобровский (заслуженный артист РФ) Савл - Александр Бобровский (заслуженный артист РФ), Андрей Межулис (заслуженный артист РФ), Нил Кропалов Симон Зилот - Олег Кузнецов, Михаил Филиппов Понтий Пилат - Александр Бобровский (заслуженный артист РФ), Валерий Сторожик (заслуженный артист РФ) Царь Ирод - Андрей Смирнов, Антон Аносов, Митя Федоров Юродивый - Сергей Шандрыгин Апостолы, воины, торговцы, нищие - Балетная труппа под руководством А.Посвянского Продолжительность: 2 часа 30 минут (с одним антрактом)
03 июля, 19:00+ другие

от 500 ₽

За билет

Замужняя невеста

12+
Театр им. Моссовета
Театр
Создатели спектакля: Режиссура и сценография — Евгений Марчелли Ассистент режиссёра — Татьяна Родионова Художник по костюмам — Андрей Климов Действующие лица и исполнители: Матрена Карповна Звонкина, помещица — Мария Кнушевицкая Карп Саввич Искрин, её племянник — Александр Бобровский / Олег Кузнецов Фекла Саввишна Брызгова, вдова — Валентина Карева Варвара Саввишна Вельдюзева вдова — Татьяна Родионова / Лариса Наумкина Раиса Саввишна, старая девушка — Марина Кондратьева Максим Меркурьевич Бирюлькин, зять их — Андрей Рапопорт Любим, племянник их — Сергей Зотов / Павел Усачёв Наташа, жена его — Екатерина Девкина Грунька, крепостная девушка — Евгения Лях
03 июля, 19:00+ другие

от 1 500 ₽

За билет

Кабаре «Гадюка»

16+
Театр им. Моссовета
Театр
Спектакль «Кабаре «Гадюка» — это воспоминания, фантазии, размышления, сны, навеянные прочтением повести «Гадюка» А. Н. Толстого, рассказывающей о времени, когда мир стремительно рушился в огне грозных послереволюционных событий. Где найти опору 17-летней гимназистке Олечке Зотовой, потерявшей родителей, дом и привычную жизнь? Как быть, когда гимнастерка, галифе и шинель становятся привычными и удобными как новая кожа, а женского ничего не остается? Когда судьба бьет и терзает со всей жестокостью, и только живущая в душе жажда любить и быть любимой каждый раз возрождает ее к жизни. В спектакле, поставленном в стиле кабаре 20-х годов прошлого века, звучит живая музыка и песни времен Гражданской войны и НЭПа, погружая зрителей в водоворот событий тех лет. Создатели спектакля: Сценическая версия, постановка, музыкальное оформление — Анна Галинова Сценография — Михаил Виноградов Продолжительность: 2 часа с антрактом
04 июля, 19:00+ другие

от 1 000 ₽

За билет

Жестокие игры

16+
Театр им. Моссовета
Театр
Алексей Арбузов Режиссёр-постановщик — Евгений Марчелли Художник-сценограф, художник по костюмам — Анастасия Бугаева Написанная в 1978 году пьеса «Жестокие игры» Алексея Арбузова приобрела широкую известность, в первую очередь, благодаря знаменитому спектаклю Марка Захарова в «Ленкоме». После чего в восьмидесятые годы XX века была частым гостем на многих сценах страны. Но и сегодня тема поиска молодыми людьми себя и своего места в мире по-прежнему привлекает внимание режиссёров. В новой постановке Евгения Марчелли — режиссёра, чутко чувствующего время, «игры» персонажей пьесы обретают почти трагическую жёсткость. Режиссёр снимает всякий флёр обаяния с бесшабашности, юношеского эгоизма, цинизма и максимализма арбузовских героев. При том, что Марчелли вынимает историю из контекста восьмидесятых, решая её почти что как притчу, она обретает остро современное звучание. Спектакль Театра Моссовета — обжигающий своей беспощадностью разговор об инфантильности современного человека, утратившего способность различать границы между добром и злом, проявлять сочувствие и просто радоваться жизни. Обитающие в агрессивной среде герои жестоки не только по отношению к окружающим, они жестоки и безразличны и по отношению к самим себе. Действующие лица и исполнители: Кай Леонидов — Митя Фёдоров Никита Лихачев — Нил Кропалов Терентий — Иван Расторгуев Неля — Екатерина Девкина Мишка Земцов — Антон Аносов Маша Земцова — Ирина Климова Ловейко — Андрей Межулис, Сергей Зотов Константинов — Виталий Кищенко, Александр Бобровский, Сергей Зотов Олег Павлович — Александр Яцко, Дмитрий Щербина Мать Нели — Лариса Кузнецова, Лариса Наумкина Любася — Дарья Емельянова Девушка/Девица — Дарья Таран Продолжительность: 2 часа 30 минут (с антрактом)
04 июля, 19:00+ другие

от 500 ₽

За билет

Укрощение строптивой

12+
Театр им. Моссовета
Театр
Уильям Шекспир Постановка и сценография - Андрей Кончаловский Художник по костюмам - Тамара Эшба Ассистент режиссера и хореграф - Рамуне Ходоркайте «Смех, жалость и ужас суть три струны нашего воображения, потрясаемые драматическим волшебством», – сказал А. С. Пушкин. И если зритель смеется, плачет или ужасается, глядя на сцену или экран, – цель художника достигнута. То, что волнует, – и есть современно. Я не вижу иной интерпретации модного сегодня слова «актуальность». Шекспир, будь то комедия, трагедия или фантазия, – это смесь небес и балагана, высокого и низкого, прекрасного и уродливого, чем собственно и является наша сегодняшняя жизнь. Андрей Кончаловский «Укрощение строптивой» – первая часть задуманной режиссером Андреем Кончаловским «шекспировской трилогии». Идея этого проекта в том, чтобы погрузить зрителя в мир великого драматурга: Шекспир – комедия; Шекспир – трагедия; Шекспир – фантазия. В полижанровый сценический триптих, начатый «Укрощением строптивой», в дальнейшем должны войти трагедия «Макбет» и фантазия «Буря». К одной из самых популярных шекспировский комедий Андрей Кончаловский уже обращался в 2014 году, когда отмечалось 450-летие со дня рождения Уильяма Шекспира. Режиссер поставил спектакль на итальянском языке с участием известных итальянских актеров в Teatro Stabile Napoli (Неаполь, Италия). Спектакль был с восторгом принят зрителями и критикой, в первую очередь, благодаря тому, что Кончаловский был верен неувядающим традициям комедии дель арте. В моссоветовской версии постановки, где роль «строптивой» исполняет звезда театра и кино Юлия Высоцкая, смешиваются формы и ритмы фарса, водевиля и эксцентрики. Спектакль следует традиции режиссера-постановщика в трактовке классики, не искажая, а скорее подчеркивая и раскрывая идеи Шекспира. Действующие лица и исполнители: Баптиста, богатый дворянин из падуи - Александр Филиппенко/Игорь Ясулович/Евгений Ратьков Катарина, старшая дочь Баптисты - Юлия Высоцкая Бьянка, младшая дочь Баптисты - Юлия Бурова/Ксения Комарова Петруччо, дворянин из вероны, жених - Алексей Розин Грумио, слуга Петруччо - Владислав Боковин Винченцио, старый дврянин из пизы - Владимир Горюшин Люченцио, сын Винченцио - Ваня Пищулин Транио, слуга Люченцио - Антон Аносов Бьонделло, слуга Люченцио - Владимир Прокошин Гремио, пожилой дворянин, ухажер Бьянки - Алексей Гришин/Павел Усачев Гортензио, дворянин из падуи, ухажер Бьянки - Александр Бобровский Вдова, в дальнейшем жена Гортензио - Ольга Анохина Педант, учитель - Евгений Ратьков/Дмитрий Подадаев Портной, слуги, приставы - Евгения Лях/Ольга Анохина/Евгений Ратьков/Павел Усачев/Дмитрий Подадаев/Михаил Филиппов/Сергей Зотов Продолжительность: 2 часа 45 минут, с 1 антрактом
05 июля, 19:00

от 500 ₽

За билет

Гроза прошла

16+
Театр им. Моссовета
Театр
Дмитрий Мережковский Романс без антракта. Сценическая редакция Андрея Максимова. Постановка, пластическое решение - Андрей Максимов Сценография, костюмы - Анастасия Бугаева Композитор - Игорь Карташев (заслуженный артист РФ) Пьеса «Гроза прошла» написана совсем молодым человеком, которому едва исполнилось 25 лет. Впоследствии он вырастет в великого русского писателя. В пьесе, с одной стороны, есть наивные и трогательные размышления о красоте и вере, любви и одиночестве, призвании и славе. А с другой – мощно вылепленные характеры и потрясающе выстроенный любовный сюжет, в котором есть место и страстям, и изменам и верности. Режиссер спектакля и автор сценической редакции Андрей Максимов считает, что Серебряный век не просто название эпохи, но жанр, основа которого – красота, даже в рассказе о самом трагическом. Отсюда и необычный жанр постановки: романс. И обилие музыки замечательного композитора и актера Игоря Карташева. И поэтический строй спектакля, основу которого составляют стихи поэтов Серебряного века. И прекрасная, необычная сценография, и красивые костюмы, созданные Анастасией Бугаевой. Действующие лица и исполнители: Калиновский Игнатий Петрович, журналист, впоследствии редактор журнала - Игорь Карташев (заслуженный артист РФ) Калиновская Елена Сергеевна, его жена - Марина Кондратьева Палицын Арсений Федорович, скульптор - Валерий Яременко (заслуженный артист РФ) Марфа - Анастасия Тагина Семен - Роман Кириллов Критикесса - Анастасия Тагина Поэт - Роман Кириллов
05 июля, 19:00

от 1 000 ₽

За билет

Супружеская жизнь. Перестройка

16+
Театр им. Моссовета
Театр
Ингмар Бергман Постановка и сценография - Андрей Кончаловский Действующие лица и исполнители: Марина - Юлия Высоцкая Иван - Гоша Куценко, Алексей Розин
06 июля, 19:00

от 500 ₽

За билет

Тартюф

16+
Театр им. Моссовета
Театр
Сценическая версия Е. Марчелли пьесы Мольера «Тартюф, или Обманщик» в переводе Е. Федюкина Создатели спектакля Режиссер-постановщик — Евгений Марчелли Художник-сценограф, художник по костюмам — Анастасия Бугаева Художник по свету — Нарек Туманян Ассистент режиссера — Ксения Ковалевская Действующие лица и исполнители Г-жа Пернель — Лариса Кузнецова/Ольга Остроумова Оргон — Валерий Яременко Эльмира — Дарья Балабанова/Екатерина Гусева Мариана — Екатерина Девкина/Ника Здорик Клеант — Владимир Прокошин Тартюф — Виталий Кищенко Г-н Лояль — Алексей Шмаринов Дорина — Дарья Балабанова/Анна Михайловская/Дарья Таран Дамис — Олег Отс/Иван Расторгуев Валер — Николай Новоселов/Ваня Пищулин Продолжительность: 2 часа без антракта
06 июля, 19:00+ другие

от 3 000 ₽

За билет

Вишневый сад

16+
Театр им. Моссовета
Театр
Антон Чехов Комедия в 4-х действиях Постановка и сценография - Андрей Кончаловский (народный артист РФ) Художник по костюмам - Тамара Эшба «Вишневый сад» в постановке Андрея Кончаловского стал заключительной частью чеховского триптиха режиссера на сцене театра имени Моссовета, начатого спектаклями «Дядя Ваня» (2009 г.) и «Три сестры» (2012 г.). Трилогия – авторский проект режиссера, выступающего в этих спектаклях и в качестве художника, объединившего все три постановки единым решением сценического пространства разного в частностях, но унитарного в целом. По словам Андрея Кончаловского: «Пьесой „Вишневый сад“ закончилось великое творчество Антона Павловича Чехова. Он писал ее, будучи тяжело больным, и невесело шутил, что, по его докторским расчетам, он задержался на этом свете, по крайней мере, года на три. Зная приближающуюся развязку, он решил попрощаться с жизнью весело, именно поэтому он писал „Вишневый сад“ как комедию». Спектакль удостоен театральной премии газеты «Московский комсомолец» в нескольких номинациях: «Лучший спектакль на большой сцене», «Лучшая женская роль» (Юлия Высоцкая – Раневская). Постановщик спектакля Андрей Кончаловский отмечен премией «Звезда Театрала» в номинации «Лучший режиссер». Действующие лица и исполнители: Раневская Любовь Андреевна, помещица - Юлия Высоцкая (заслуженная актриса РФ) Аня, ее дочь, 17 лет - Юлия Бурова Варя, ее приемная дочь, 24 года - Наталия Вдовина (народная артистка РФ) Гаев Леонид Андреевич, брат Раневской - Алексей Гришин Лопахин Ермолай Алексеевич, купец - Виталий Кищенко (заслуженный артист РФ) Трофимов Петр Сергеевич, студент - Евгений Ратьков, Владимир Прокошин Симеонов-Пищик Борис Борисович, помещик - Владимир Горюшин (заслуженный артист РФ) Шарлотта Ивановна, гувернантка - Лариса Кузнецова (заслуженная артистка РФ) Епиходов Семен Пантелеевич, конторщик - Александр Бобровский (заслуженный артист РФ) Дуняша, горничная - Евгения Лях Фирс, лакей - Антон Аносов Яша, молодой лакей - Владислав Боковин Прохожий - Владимир Прокошин, Сергей Зотов Почтовый чиновник - Владимир Прокошин Воспоминание - Лили Болгашвили Продолжительность: 2 часа 35 минут (с одним антрактом)
07 июля, 19:00

от 500 ₽

За билет

Прощай, любимая!

16+
Театр им. Моссовета
Театр
Сергей Решетнев Режиссер, композитор - Сергей Аронин Художник - Андрей Климов Действующие лица и исполнители: Антон - Митя Федоров Марта - Ксения Комарова Таня - Евдокия Карева Ксения - Глафира Лебедева Надежда - Екатерина Девкина Клариса Витальевна - Марина Кондратьева Тихон - Павел Усачев Кудрявая режиссер и другие - Татьяна Родионова Продолжительность: 2 часа 20 минут, с одним антрактом
07 июля, 19:00+ другие

от 1 000 ₽

За билет

Общага-на-крови

18+
Театр им. Моссовета
Театр
По одноименному роману Алексея Иванова Постановка - Олеся Невмержицкая Художник - Анастасия Никонова Спектакль по первому роману одного из самых ярких и знаменитых современных писателей Алексея Иванова «Общага-на-Крови» — о молодости, самом прекрасном и опасном времени жизни человека. Пятеро друзей, связанных любовью, дружбой и совместным проживанием в одном общежитии оказываются на грани выселения. Неожиданные обстоятельства испытывают на прочность их мечты, идеалы, ценности. Общежитие, как образ большой страшной системной машины, загоняет их в тупик. Они хотят жить, а им приходится выживать, ведь молодость — это тот рубеж, который смогут перейти, увы, не все… Действующие лица и исполнители: Ботова, комендант общежития - Евгения Лях Ринат Ботов, её муж - Денис Зайнуллин Гапонов, председатель студсовета - Александр Шумский Следователь - Дарья Балабанова Студенты: Отличник - Кирилл Крутько Леля - Ксения Комарова Нелли - Дарья Таран Игорь - Нил Кропалов Иван - Ваня Пищулин Серафима - Юлия Бурова Петров - Михаил Филиппов Марина - Анастасия Белова Первокурсница - Глафира Лебедева Барабанщик - Юлий Худяков Продолжительность : 3 часа (с одним антрактом)
09 июля, 19:00

от 1 000 ₽

За билет

Идиот

16+
Театр им. Моссовета
Театр
Пьеса Юрия Ерёмина по мотивам романа Ф. М. Достоевского Постановка и сценография - Юрий Ерёмин (народный артист РФ) Художник по костюмам - Виктория Севрюкова (заслуженный художник РФ) Режиссёр Юрий Ерёмин умеет ставить классику современно, находя живые точки соприкосновения с настоящим, избегая смысловых и художественных натяжек. Библейская история, перенесённая Достоевским на российскую почву, как никогда остро звучит сегодня. В спектакле с напряжённым сюжетным развитием органично переплетаются глубокое философско-нравственное содержание и водоворот разрушительных страстей, в центре которого оказывается главный герой, невольно ставший причиной любовного соперничества двух неординарных женщин. Действующие лица и исполнители: Лев Николаевич Мышкин, князь - Антон Аносов, Дмитрий Подадаев Настасья Филипповна Барашкова - Екатерина Гусева (заслуженная артистка РФ) Парфен Рогожин, купец - Захар Комлев, Владимир Андриянов Иван Федорович Епанчин, генерал - Анатолий Васильев (народный артист РФ), Александр Бобровский (заслуженный артист РФ), Дмитрий Журавлев Лизавета Прокофьевна Епанчина, его жена - Нэлли Пшенная (заслуженная артистка РФ) Александра, их дочь - Татьяна Храмова, Кристина Исайкина Аглая, их дочь - Анна Михайловская Афанасий Иванович Тоцкий, богатый помещик - Геннадий Коротков (народный артист Армении), Дмитрий Журавлев Гаврила Ардалионович Иволгин - Нил Кропалов, Антон Поспелов Нина Александровна, его мать - Марина Кондратьева, Татьяна Родионова Варя, его сестра - Яна Львова, Екатерина Девкина Фердыщенко, жилец Иволгиных - Владислав Боковин, Евгений Ратьков Лебедев - Владимир Горюшин (заслуженный артист РФ), Андрей Смирнов Евгений Павлович Радомский - Сергей Зотов, Алексей Шмаринов Продолжительность: 3 часа (с 1 антрактом)
09 июля, 19:00+ другие

от 500 ₽

За билет

БЕСприданница

16+
Театр им. Моссовета
Театр
Постановщик спектакля Евгений Марчелли — опытный и глубокий режиссер, умеющий проникнуть в психологию героев и придать классическому тексту современное звучание. А. Н. Островский, 200-летие которого отмечается в 2023 году, — один из важнейших авторов для Марчелли, режиссер неоднократно обращался к его произведениям. Для Евгения Марчелли история гибели Ларисы Огудаловой — трагедия, порожденная разным пониманием любви мужчиной и женщиной. Любовь, как считает режиссер, – это вообще смертельно опасная территория, на которую героиня Островского вступила совсем юной девушкой и потерпела крушение, ставшее для нее и крушением самой жизни. Страстная и цельная по натуре Лариса столкнулась с жестоким, холодным и расчетливым миром мужчин, воспринимающим женщину как приятную игрушку для развлечений. Единственный, кто смотрит на нее по-другому, — жених Ларисы, презираемый ею Карандышев, в котором она проглядела человека. Спектакль Театра Моссовета – о губительной силе обманутой любви и о духовной слепоте, бесчувственном равнодушии, отсутствии эмпатии, цинизме, которыми заражен современный человек. Режиссер-постановщик: Евгений Марчелли Ассистент режиссера: Ксения Ковалевская Художник-сценограф: Игорь Капитанов Художник по костюмам - Фагиля Сельская Действующие лица и исполнители: Харита Игнатьевна Огудалова - Елена Валюшкина Лариса Дмитриевна - Юлия Хлынина, Анастасия Белова, Юлия Бурова, Дарья Таран Мокий Парменыч Кнуров - Сергей Виноградов, Виталий Кищенко, Дмитрий Щербина Василий Данилыч Вожеватов - Влад Боковин, Сергей Зотов, Олег Кузнецов Юлий Капитонович Карандышев - Антон Аносов, Дмитрий Подадаев Сергей Сергеевич Паратов - Станислав Бондаренко, Павел Чинарёв («Приют комедианта») Робинзон - Андрей Межулис, Евгений Ратьков Гаврило - Иван Расторгуев, Ваня Пищулин Иван - Ваня Пищулин, Иван Расторгуев Продолжительность: 2 часа 30 минут (с антрактом)
10 июля, 19:00+ другие

от 500 ₽

За билет

Р.Р.Р. (Преступление и наказание)

12+
Театр им. Моссовета
Театр
Спектакль Юрия Еремина по мотивам романа Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание» Сценарий, постановка, сценография и костюмы - Юрий Еремин (народный артист РФ) «Р. Р. Р.» — это инициалы главного героя романа Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание». В своей авторской постановке режиссер спектакля Юрий Еремин предлагает новое сценическое прочтение романа, раскрывает сложный мир героев Достоевского, обостряя психологическую мотивацию их поступков. Яркое, динамичное действие позволяет зрителю вместе с Родионом Романовичем Раскольниковым пройти непростым путём нравственных исканий и духовного познания и соприкоснуться с вечными ценностям русской классики. Стильные и изящные декорации, красочное световое и музыкальное оформление спектакля «Р. Р. Р.» не служат только фоном действия, но и несут громадную смысловую нагрузку, помогая великолепному ансамблю артистов раскрывать сложный мир героев Достоевского, психологическую мотивацию их поступков. Действующие лица и исполнители: Родион Раскольников, бывший студент - Алексей Трофимов Пульхерия Александровна, его мать - Ольга Анохина (заслуженная артистка РФ), Лариса Наумкина Дуня, его сестра - Анна Михайловская, Екатерина Девкина Порфирий Петрович, сыщик - Дмитрий Подадаев Дмитрий Разумихин, его племянник - Андрей Смирнов, Дмитрий Попов Порох, поручик - Виктор Гордеев, Роман Кириллов Мармеладов, бывший чиновник - Владимир Сулимов (народный артист РФ), Сергей Виноградов (заслуженный артист РФ), Олег Кузнецов Катерина Ивановна, его жена - Лариса Кузнецова (заслуженная артистка РФ) Соня, его дочь - Анна Михайловская, Глафира Лебедева Свидригайлов, помещик - Дмитрий Щербина Лужин, жених - Роман Кириллов, Владимир Прокошин Алена Ивановна, ростовщица - Юлия Чирко Лизавета, ее сестра - Марина Кондратьева, Татьяна Родионова Микола, красильщик - Юрий Беркун Редактор - Александр Емельянов, Владимир Прокошин, Антон Поспелов Продолжительность: 3 часа (с одним антрактом)
11 июля, 19:00+ другие

от 500 ₽

За билет

Упражнения в прекрасном

16+
Театр им. Моссовета
Театр
Алексей Арбузов В. Дэрхо, Е. Краузе Гастрольная комедия в 2-х действиях Режиссёр-постановщик - Виктор Шамиров Сценография и костюмы - Дмитрий Разумов Современная ироничная комедия «Упражнения в прекрасном» знакомит нас с тайнами закулисной жизни антрепризной труппы актёров, выступающей в провинциальных театрах со спектаклем «Трактат о счастье». Спектакль наполнен не только забавными деталями актерского быта и раскрепощённых нравов, но и элементами смелой, порой горькой исповедальности. Реалии гастрольной жизни, неожиданные обстоятельства, узнаваемые ситуации — события спектакля представляют собой гремучую смесь, состоящую из весёлого балагурства и жестоких розыгрышей, творческих разборок и банкетных загулов, искренне пылкого восхищения друг другом и завистливых ударов по обострённому самолюбию. В спектакле переплетаются две линии: бытовая, в которой актёры предстают такими, какие они есть в жизни, и творческая, когда актёры выходят на сцену, и проза жизни отступает перед «упражнениями в прекрасном». Действующие лица и исполнители: Альберт - Александр Яцко (заслуженный артист РФ) Евгений - Гоша Куценко (заслуженный артист РФ) Алиса - Юлия Хлынина Василий - Константин Юшкевич Андрюс - Владимир Прокошин Продолжительность: 2 часа 30 минут (с одним антрактом)
11 июля, 19:00

от 4 000 ₽

За билет

Морское путешествие 1933 г.

16+
Театр им. Моссовета
Театр
Алексей Арбузов ​ Театральная вариация на тему фильма С. Крамера «Корабль дураков» Постановка, сценография, костюмы - Юрий Еремин (народный артист РФ) Хореография - Сергей Виноградов (заслуженный артист РФ) Обработка музыкальных произведений Роберта Шумана - Роман Львович Корабль как микромодель мира – одна из важнейших и распространенных мифологем литературы и искусства. В 1494 году немецкий поэт Себастьян Брант в своей сатирической поэме «Корабль дураков» отправил в плавание глупцов всех профессий и сословий. Почти в то же время появился еще один средневековый шедевр с тем же названием – легендарное полотно Иеронима Босха. После чего художники, писатели, поэты, а в дальнейшем режиссеры театра и кино, стали отправлять в плавание морские суда, используя их как всеобъемлющий образ мироздания. Среди них и американская писательница Кэтрин Портер, по чьему роману «Корабль дураков» снял одноименный фильм Стенли Крамер. Автор «Морского путешествия 1933 года» Юрий Еремин также снарядил в плавание свой театральный корабль, собрав на его борту представителей всех классов, благосостояний, вероисповеданий и национальностей. На этом судне плывут аристократка-арестантка и танцовщицы, подрабатывающие проституцией, артистка варьете и мудрый инвалид-горбун, скучающие дамы и амбициозные молодые люди, спортсмены и бизнесмены, девушки на выданье и стареющие кокетки, американцы, немцы, французы, испанцы, евреи… Для кого-то это путешествие – путь к себе, а для кого-то – бегство от себя. Но всех героев спектакля объединяет беззаботное непонимание того, что все они – бедные и богатые, старые и юные, злые и добрые – плывут навстречу своей судьбе в Германию 1933 года, ставшего поворотным в развитии мировой истории. Постановка Еремина – вольная вариация на тему знаменитого фильма С. Крамера. Его спектакль о любви, за которую, как за спасательный круг, пытаются ухватиться пассажиры этого корабля. Кто-то встречается здесь со своей первой любовью, кто-то – с последней. На фоне великолепной морской стихии, воплощенной на сцене с помощью компьютерной графики, зарождаются надежды и рушатся судьбы, завязываются дружеские отношения и разгораются конфликты. Здесь царят два самых сильных чувства – любовь и ненависть. Действующие лица и исполнители: Тиль, капитан корабля - Дмитрий Журавлев, Александр Бобровский (заслуженный артист РФ) Хюбнер, лейтенант - Сергей Зотов Шуман, судовой врач - Дмитрий Щербина Графиня, арестантка - Евгения Крюкова (заслуженная артистка РФ) Рибер, издатель - Валерий Яременко (заслуженный артист РФ), Евгений Ратьков Мэри, актриса варьете - Ольга Кабо (заслуженная артистка РФ), Ирина Климова (заслуженная артистка РФ) Левенталь, коммивояжер - Сергей Виноградов (заслуженный артист РФ), Роман Кириллов Фрейтаг, инженер - Дмитрий Попов, Александр Емельянов Карл, горбун - Дмитрий Подадаев Дэвид, художник - Алексей Трофимов, Антон Поспелов Джейн, его возлюбленная - Глафира Лебедева Фрау Шмитт, вдова профессора - Мария Кнушевицкая (заслуженная артистка РФ) Фрау Гуттен, дама с собакой - Ольга Анохина (заслуженная артистка РФ) Билл, спортсмен - Владимир Андриянов Греф, инвалид - Алексей Шмаринов, Юрий Беркун Иоганн, его племянник - Антон Аносов Лутц, бизнесмен - Виктор Гордеев Эльза, его дочь - Татьяна Храмова Лиззи, манекенщица - Кристина Исайкина, Яна Львова Григорио, резчик - Владимир Прокошин, Дмитрий Савкин Парень из трюма - Владислав Боковин, Дмитрий Савкин Пепе, танцор - Марк Вдовин, Дмитрий Подадаев Лола, танцовщица - Лили Болгашвили Ампаро, танцовщица - Вера Баранова Продолжительность: 3 часа (с одним антрактом)
12 июля, 19:00+ другие

от 500 ₽

За билет

Волки и овцы

12+
Театр им. Моссовета
Театр
Александр Островский Режиссёр-постановщик — Игорь Яцко Художник-постановщик — Мария Рыбасова Художник по костюмам — Виктория Севрюкова Музыкальный руководитель — Александр Чевский Хореограф — Рамуне Ходоркайте Ассистент режиссёра — Татьяна Родионова «Волки и овцы» — своего рода бенефис Валентины Илларионовны Талызиной, играющей роль Меропии Давыдовны Мурзавецкой, и размышление о русском характере, в котором намешано всё: от корыстолюбия и расчётливости до богобоязненности и милосердия. В спектакле нет жёсткого разделения на «волков» и «овец», каждому из персонажей присущи и те, и другие качества. В постановке Игоря Яцко нет обличительного пафоса, режиссёр и артисты раскрывают характеры героев с добрым юмором и при помощи музыки, которой очень много в спектакле и через которую передаются воспоминания Мурзавецкой о её бурной молодости. Коварство и покаяние – горизонталь и вертикаль этого серьёзного и весёлого спектакля, рассчитанного на широкую зрительскую аудиторию. Действующие лица и исполнители: Меропия Давыдовна Мурзавецкая — Валентина Талызина Аполлон Викторович Мурзавецкий — Андрей Анкудинов Глафира Алексеевна — Анастасия Тагина Евлампия Николаевна Купавина — Марина Кондратьева Анфуса Тихоновна — Ольга Анохина Вукол Наумович Чугунов — Владимир Сулимов Михаил Борисович Лыняев — Александр Бобровский / Андрей Рапопорт Павлин Савельич — Виктор Гордеев Горецкий — Сергей Зотов Василий Иванович Беркутов — Александр Яцко
13 июля, 19:00+ другие

от 500 ₽

За билет

Москва. Полный круг

18+
Театр им. Моссовета
Театр
По мотивам пьесы А. Архипова «Полный круг» в сценической редакции П. Пархоменко Это спектакль — исследование, попытка зафиксировать жизнь современной столицы и ее обитателей. Главный герой едет по кольцевой ветке Московского метро в надежде снова увидеть девушку, в которую влюбился. Муки ожидания долгожданной встречи превращаются в игру воспаленного сознания, и герой начинает придумывать про случайных попутчиков разные истории, пытаясь разгадывать их судьбы… Только вот свою историю он никак не может понять, не может понять кто он, почему в его жизни пустота. Он пытается найти ответы на волнующие вопросы и разобраться в собственной жизни, а может, и в жизни целой страны … Разорвать бесконечно повторяющийся круг московской подземки ему поможет только любовь, но встретит ли он ее, а если встретит, то сможет ли признаться в своих чувствах незнакомке, которую видел всего один раз? Спектакль создан по мотивам пьесы Александра Архипова «Полный круг» и документальных историй жителей столицы, собранных режиссером и артистами театра в технике вербатим. Пьеса «Полный круг» вошла в шорт-лист конкурса пьес «московские истории», организованного Департаментом культуры города Москвы и театром Моссовета. Действующие лица и исполнители: Николай — Дмитрий Подадаев Пассажиры вагона: Антон Аносов, Дарья Емельянова, Дарья Таран, Анастасия Белова, Михаил Филиппов, Андрей Смирнов, Ваня Пищулин, Дарья Балабанова, Евгения Лях Продолжительность: 2 часа 20 минут, с антрактом
13 июля, 19:00+ другие

от 1 000 ₽

За билет

Бременские музыканты

6+
Театр им. Моссовета
Театр
Музыкальная сказка в 2-х действиях По либретто «Трубадур и его друзья» В. Ливанова, Ю. Энтина , музыка Г. Гладкова Режиссер-постановщик — Евгений Марчелли Ассистент режиссера — Ксения Ковалевская Художник-сценограф, художник по костюмам — Анастасия Бугаева Хореограф — Рамуне Ходоркайте Музыкальный руководитель — Александр Чевский Педагог по вокалу — Илона Старынина, Ольга Покровская «Бременские музыканты» Евгения Марчелли, давно мечтавшего поставить спектакль для детей, — настоящий гимн романтической любви, верности, дружбе, таланту, красоте и всепобеждающей театральности. Приключения Трубадура и его преданных друзей погружают зрителей в атмосферу радости и праздника, озорства и музыки, сказочных превращений и веселой игры. В этом спектакле каждый найдет что-то свое. Малышей увлекут забавные похождения Осла, Пса, Кота и Петуха, молодежь не оставит равнодушной история любви отважного Трубадура и прекрасной Принцессы, а люди постарше, наверняка, испытают ностальгию по тем временам, когда еще детьми впервые увидели культовый мультфильм. Спектакль — для всех, кто верит в любовь, ценит дружбу и готов прийти на помощь товарищу. Действующие лица и исполнители: Его Величество глупый король — Олег Кузнецов, Андрей Межулис, Дмитрий Попов Ее Высочество прекрасная принцесса — Екатерина Девкина, Дарья Емельянова, Глафира Лебедева Шут — Ваня Пищулин, Андрей Смирнов Трубадур — Нил Кропалов, Алексей Трофимов Кот — Влад Боковин, Митя Федоров Пес — Антон Аносов, Олег Отс Осел — Александр Емельянов, Михаил Филиппов Петух — Владимир Прокошин, Павел Усачев Атаманша разбойников — Александр Бобровский, Екатерина Гусева, Дарья Таран Разбойники, придворные дамы — Дарья Балабанова, Анастасия Белова, Лили Болгашвили, Юлия Бурова, Лилия Волкова, Екатерина Девкина, Дарья Емельянова, Евдокия Карева, Ксения Комарова, Глафира Лебедева, Евгения Лях, Дарья Таран Начальник королевской охраны — Роман Кириллов Королевская охрана — Сергей Зотов, Руслан Исмагилов, Ваня Пищулин, Дмитрий Подадаев, Дмитрий Попов, Иван Расторгуев, Евгений Ратьков, Дмитрий Савкин, Андрей Смирнов Гениальный сыщик — Виталий Кищенко, Валерий Яременко Продолжительность: 1 час 40 минут, с антрактом
14 июля, 15:00+ другие

от 500 ₽

За билет

Неотправленные письма

16+
Театр им. Моссовета
Театр
Инсценировка В. Манучарова по роману Олега Роя Постановка - Вячеслав Манучаров Сценография, костюмы - Вадим Андреев Музыкальное оформление - Александр Чевский Письма должны доходить до адресатов, особенно если это письма с фронта, которые пишут те, кто через час в бою может встретиться со смертью. Одиннадцать солдатских писем, которые нужно прочитать, чтобы отправить адресатам, оказались в руках женщины-почтальона Надежды. А каждое письмо – это судьба, это маленький срез больших событий. Одиннадцать солдатских судеб переплетаются с судьбами главной героини, ее мужа, главврача военного госпиталя, их детей, сотрудников, односельчан. Эти послания с нетерпением ждут те, кому одни адресованы, и Надежда сделает всё, чтобы каждое письмо дошло до получателя, потому что все мы связаны нитью любви, даже если в жизни происходят тяжелые события. Действующие лица и исполнители: Надежда - Ольга Кабо / Анастасия Тагина Владимир - Дмитрий Щербина / Владимир Волжин Он - Иван Орехов / Владимир Андриянов / Руслан Исмагилов Она- Анна Михайловская / Екатерина Девкина / Полина Тихомирова Продолжительность: 1 час 30 минут, без антракта
14 июля, 19:00+ другие

от 1 000 ₽

За билет

Мама

16+
Театр им. Моссовета
Театр
Флориан Зеллер Режиссер - Павел Пархоменко Художник - Юлиана Лайкова Действующие лица и исполнители: Мама - Анастасия Светлова Отец - Дмитрий Журавлев Сын - Олег Отс Девушка - Юлия Бурова Черный человек - Владимир Прокошин «Мама» — вторая часть сценической трилогии известного французского драматурга и романиста Флориана Зеллера «Мама»-«Папа»-«Сын». «Наш спектакль» — говорит о своей работе молодой режиссер Павел Пархоменко, — «о тотальной пропасти между людьми, о потерянной коммуникации внутри семьи, где каждый существует как бы сам по себе. Главная героиня, тяжело переживающая первые признаки старения, пытается разобраться со своей жизнью, понять, кто она, зачем и почему перед ней руины и холод тотального одиночества. Единственное, что ее греет, ставшая для героини “идеей фикс“ любовь к сыну, который появляется то ли в реальности, то ли в ее сознании и лишь совсем ненадолго. Эта постановка рассказывает историю матери, которая посвятила свою жизнь воспитанию своих детей и борьбе за их благополучие. Она столкнулась со множеством трудностей и испытаний, но никогда не сдалась, и продолжала бороться за своих детей, даже когда все казалось безнадежным. Спектакль «Мама» — о любви и ненависти. Об ошибках прошлого и иллюзорности настоящего, где единственным источником спасения является надежда, надежда на то, что победит любовь». Мы уверены, что посмотрев постановку “Мама”, вы получите массу эмоций и впечатлений, а также задумаетесь о том, насколько важно сохранять семейные ценности и любовь к близким людям. Продолжительность: 2 часа, без антракта
16 июля, 19:00+ другие

от 1 500 ₽

За билет

СтароМодная комедия

18+
Театр им. Моссовета
Театр
Алексей Арбузов Режиссер-постановщик - Скворцов Художник-постановщик - Мария Рыбасова Художник по костюмам - Виктория Севрюкова «Старомодная комедия» – одна из самых интересных и востребованных пьес советской драматургии. Спектакль Театра имени Моссовета предлагает зрителю переосмысление классической советской пьесы о встрече двух немолодых одиноких людей, замкнувшихся в своих личных проблемах, но сумевших найти путь к сердцам друг друга. Блестяще написанные роли героев всегда привлекали звезд театра и кино. В Театре Моссовета это дуэт заслуженных артистов России Ирины Климовой и Владимира Майзингера. Спектакль очень поэтичен, и по словам режиссера Скворцова: «Сам театр — это поэзия. Даже в самых моих жестких по форме постановках она присутствует. Я всегда ищу эту легкость. Но вместе с тем — и юмор». Действующие лица и исполнители: Лидия Васильевна - Ирина Климова Родион Николаевич - Владимир Майзингер Молодежь: Юлия Бурова, Руслан Исмагилов, Ваня Пищулин Продолжительность: 2 часа 30 минут, с антрактом
17 июля, 19:00+ другие

от 1 000 ₽

За билет

Человек в закрытой комнате

18+
Театр им. Моссовета
Театр
Татьяна Загдай Режиссер, Художник - Павел Пархоменко Спектакль Театра имени Моссовета – первая постановка этой пьесы на столичной сцене. Жанна, главная героиня, приезжает в родной провинциальный городок, чтобы похоронить своего отца и окончательно порвать со своим прошлым. Но с организацией похорон возникает много сложностей. А еще отец Жанны вдруг «оживает» и начинает разговаривать с ней, вероятно, впервые за всю ее жизнь … Впрочем, может быть, это только в ее голове?… Жанне помогает друг детства Костик, и вся «троица» отправляется в настоящее театральное роуд-муви с элементами фарса и магического реализма. Режиссер Павел Пархоменко говорит о своей постановке: «Наш спектакль о любви и прощении, о поиске смыслов и корней, о вере и надежде в то, что все мы когда-нибудь будем счастливы». Действующие лица и исполнители: Жанна - Лилия Волкова Костик - Андрей Смирнов Труп - Леонид Евтифьев Соседка, Полиционерка, Сотрудница крематория - Вера Каншина Патологоанатом, Полицейский, Бандит, Хорист - Иван Расторгуев Собака, Бандит, Полицейский, Хорист - Руслан Исмагилов А.С. Пушкин, Директор магазина, Менеджер, Хорист - Александр Емельянов Девочка - Марианна Кириллова, Таисия Надточий Продолжительность: 1 час 30 минут, без антракта
18 июля, 19:00+ другие

от 1 000 ₽

За билет

Как важно быть серьезным

12+
Театр им. Моссовета
Театр
Оскар Уайльд Несерьёзная комедия для серьёзных людей Режиссер-постановщик - Виктор Шамиров Сценография, костюмы - Андрей Климов «Как важно быть серьёзным» – одна из самых остроумных и изысканных пьес мирового репертуара, виртуозная комедия положений, отмеченная блистательными, лёгкими, живыми, непринуждёнными и динамичными диалогами. Помимо непосредственной увлекательности действия в пьесе есть точные нравственные ориентиры, позиционирующие важность взаимоотношений между людьми, которые должны строиться на взаимоуважении и внимании друг к другу. Юмор и серьёзность, сочетающиеся в этой пьесе, — хороший и весёлый «урок культуры» для современного зрителя. Впервые пьеса была поставлена в день всех влюблённых 14 февраля 1895 г. в театре Св. Джеймса в Лондоне. Её название представляет собой игру слов — английское “earnest” переводится как «серьёзный» и в то же время созвучно имени Эрнест. Для первой постановки пьеса была сильно адаптирована, в неё были введены музыка, комические номера, танцы. Пьеса имела грандиозный успех и о казалась последней из написанных Оскаром Уайльдом. Действующие лица и исполнители: Джек Уординг - Станислав Бондаренко, Владимир Прокошин Алджернон Монкриф - Владислав Боковин, Сергей Зотов Леди Августа Брэкнелл, тетя Алджернона - Елена Валюшкина (заслуженная артистка РФ) Гвендолен Фейрфакс, ее дочь - Кристина Исайкина, Надежда Лумпова Сесиль Кардью - Екатерина Девкина Летиция Призм, ее гувернантка - Лилия Волкова Лейн, Мерримен - Евгений Данчевский, Сергей Зотов, Владимир Прокошин Фредерик Чазюбл, каноник - Олег Кузнецов Продолжительность: 2 часа 30 минут (с одним антрактом)
21 июля, 19:00+ другие

от 500 ₽

За билет

Путешествуй с РЖД!

Открой Россию из окна туристического поезда