Развлечения: Театр Эстрады им. А. Райкина

Маугли Может ли история о мальчике, воспитанном в стае волков, стать антиутопией нового времени? Реально ли соединить добрую семейную сказку и придуманную реальность техномира? Как языком мюзикла рассказать зрителю о том, что значит быть человеком сегодня? И можно ли создать спектакль, затрагивающий одновременно и взрослых, и детей? В Театре Эстрады имени А. Райкина уверены — можно. Для работы над постановкой семейного мюзикла «Маугли» здесь пригласили самых востребованных режиссёров музыкального театра Алексея Франдетти и Дарью Борисову. Алексей Франдетти — главный режиссёр легендарного театра «Ленком Марка Захарова», Лауреат премий «Золотая маска». Поставил более 40 спектаклей в разных театрах России, включая Большой, Мариинский, МХТ им. А. П. Чехова, Театр Наций, Театр на Таганке. Известен любовью к жанру оперетты и мюзикла, а также неповторимым умением реализовывать грандиозные шоу. Дарья Борисова — номинант премии «Золотая маска» 2022 года за работу режиссёра в спектакле «Семейка Аддамс» (Большой драматический театр, Тюмень). Как будут выглядеть джунгли XXI века? Этот дикий мир предстанет как фантазия на тему технологического постапокалипсиса. Стилистика фильма «Дюна» переберётся на сцену театра, подчеркнув идею «мёртвого мира», утратившего человеческие ценности. Здесь правят не просто животные, а исполинские механические звери. В спектакле используются ростовые и планшетные куклы, воплощающие образы фантастического мира. Таким образом театр от идеи маски переходит к синтезу артиста и куклы. Для решения этой задачи специально привлечён Максим Кустов – постановщик Театра кукол им. С.В. Образцова. Бездушному и холодному миру зверей противопоставлен другой — тёплый, живой мир людей, бережно хранящий ценность любви, дружбы, заботы о ближнем. Мир, где не страшно смотреть друг другу в глаза. Маугли пока ещё не стал его частью, но чувствует, что этот путь — единственно верный. Главному герою спектакля, как и в сказке Киплинга, предстоит столкнуться с непростыми вопросами: как отбросить жестокие законы мира, в котором вырос, отключить провода питания жестокости и стать Человеком. Режиссёры: Алексей Франдетти, Дарья Борисова Композитор и автор либретто – Владислав Сташинский Аранжировщик – Артур Байдо Музыкальный руководитель – Алексей Нефёдов Репетитор по вокалу – Артур Ераносов Хореограф-постановщик – Светлана Хоружина Художник-постановщик – Вячеслав Окунев Художник по свету – Иван Виноградов Художник по гриму – Татьяна Величкина Художник по звуку – Валентин Шишкин Продолжительность : 2 часа с антрактом

БАРМАЛЕЙ Режиссёр-постановщик : Илья Архипов Художник по свету : Татьяна Яцюк Хореограф : Ирина Ляховская Аранжировка музыкальных номеров : Тимофей Маслов В спектакле заняты : з.а. России С. Шалагин, С. Ленков, Л. Губиева / А. Пижель, В. Шалагина, К. Шлюев, С. Никитин, А. Круковский, П. Плавская, Е. Селиванова, А. Иванов, Н. Зверев Музыкальное хулиганство по мотивам произведений К. Чуковского Спектакль, который станет настоящим подарком для ценителей жанра. А также для всех, кто ждёт от театра зрелищности и захватывающего действия. Встреча с героями, знакомыми с детства, принесёт немало открытий. А музыкальные темы, созданные гениальным композитором Георгием Фиртичем, зададут спектаклю живой и безудержно весёлый ритм. «Что главное в мюзикле? Правильно, музыка. Одновременно с литературным источником нас вдохновил знаменитый мультфильм Давида Черкасского «Доктор Айболит», в котором звучат великолепные музыкальные произведения Георгия Фиртича. Отчего-то они оказались незаслуженно забытыми сегодня, но мы исправим ситуацию» - И. Архипов, режиссёр. Каждая из этих композиций - невероятно характерная, эмоционально наполненная и завершённая. Они написаны будто специально для сцены. В них - целая кладезь для актерских импровизаций. А в сочетании со сказками Чуковского получается искренняя и заводная история. Продолжительность : 1 час. Спектакль идёт без антракта.

Шоу для настоящих леди Сюжет этой веселой музыкальной комедии хорошо знаком зрителям по голливудскому фильму 1959 года «В джазе только девушки» (Some likes it hot) с Мэрилин Монро в главной роли. Правда, спектакль представляет немного другую версию, наиболее близкую к реальным событиям: в начале 30-х годов прошлого века два актера, чтобы выжить в период кризиса и Великой депрессии, тайно переоделись в женщин-актрис и участвовали в предвыборной кампании сенатора Бена Брауна… Спектакль «Шоу для настоящих леди», поставленный замечательным комедийным режиссером Владимиром Глазковым, — настоящий хит в репертуаре Театра Эстрады. Яркий, динамичный, с песнями, танцами и искрометным юмором, он сразу же полюбился публике, а игра молодых талантливых актеров заслужила благожелательные отзывы строгих критиков. Режиссер: В. Глазков Автор : А. Вернье Роли исполняют: Илья Архипов, Алексей Янко, Анастасия Кастрица, Анастасия Кипина, Алена Кухоткина, Анастасия Лазо, Мария Насырова, Ольга Павлюкова, Алена Савастова, Анна Дворяненко, Карен Галстян / Александр Макин, Кирилл Петров, Алексей Шильников, Александр Шпунгин / Виталий Исаков, Дмитрий Мамонов, Станислав Никитин Продолжительность: 3 часа 20 мин с антрактом

Известный актер Андрей Носков и Театр Эстрады имени Аркадия Райкина представляют искрометную комедию «ЗдраСьте, я Ваша тетя!». История безработного авантюриста Бабса Баберлея, волею случая вынужденного «превратиться» в очаровательную бразильскую тетушку-миллионершу, прекрасно знакома каждому зрителю. В 1975 году эту роль блистательно исполнил Александр Калягин в фильме «Здравствуйте, я ваша тетя!». Но мало кто знает, что эта уморительно смешная комедия имеет весьма долгую и успешную театральную судьбу. Написанная в конце XIX века английским драматургом Брэндоном Томасом, пьеса «Тетка Чарлея» впервые была поставлена Лондонским Королевским театром в 1892 году! Говорят, успех спектакля был так велик, что исполнитель главной роли смог за гонорар построить собственный театр… Несколько лет с невероятными аншлагами пьеса шла на Бродвее. Была она поставлена и в нашей стране: премьера состоялась в 1894 году в знаменитом театре Корша, а роль «тетушки» исполнил один из лучших комедийных актеров того времени – Павел Орленев. Стоит отметить, что экранизирована эта комедия была не только в СССР! Зрители Германии и Америки, Дании и Англии, Австрии и Франции тоже с удовольствием наблюдали за приключениями предприимчивого авантюриста Баберлея. Так что у Андрея Носкова, выступившего и в качестве режиссера спектакля, и в качестве исполнителя главной роли, была очень непростая задача… Как создать именно свою версию знаменитой истории, не изменив при этом сюжет и сохранив классический английский юмор? Судя по аншлагам на каждом спектакле и искреннему смеху в зрительном зале, Андрею Носкову это удалось… Действие пьесы перенесено в Англию 1960-х годов, в студенческое общежитие Оксфорда! Носков самозабвенно играет роль незадачливого студента, играющего женщину, создавая на сцене образ эксцентричной избалованной миллионерши. Такая «дама» способна и растопить сердце старого солдата, и вскружить голову строгому судье, и помочь двум влюбленным парочкам. Впрочем, главный герой тоже не сможет скрыться от стрел Амура, ведь именно любовь движет этим сумасшедшим миром. Лихо закрученный сюжет, блистательный актерский ансамбль и искрометный юмор – все это делает комедию «ЗдраСьте, я Ваша тетя!» одной из самых успешных в репертуаре театра. Режиссер-постановщик – Андрей Носков Художник-постановщик – Е. Кочурова Художник по костюмам – И. Коклюшкин Музыкальное оформление – А. Носков Роли исполняют : Андрей Носков, Марианна Семёнова / Кристина Кузьмина, Александр Макин, Алексей Васильев, Артём Буцук, Александр Черкашин, Юлия Шахмуратова, Анастасия Лазо, Алексей Янко Продолжительность : 3 часа, спектакль идёт с одним антрактом.

ЗОЛУШКА Автор : О. Штанина Режиссёр-постановщик: Юрий Катаев Ассистент режиссёра: И. Архипов Художник-постановщик: А. Глебова Композитор: А. Мансурова Художник по свету: Т. Михалевский В спектакле заняты: А.Лазо, А.Ткаченко, И.Архипов, А.Янко, Т.Калашникова, А.Кастрица, А.Кипина, Л.Климова, А.Кухоткина, М.Насырова, О.Павлюкова, А.Чусова, Д.Лебедев, Ю.Михайлик, В.Фролов, И.Ярошевич Режиссёр Юрий Катаев и драматург Оксана Штанина представляют зрителям новую версию любимой с детства сказки. Милая, добрая, трудолюбивая Золушка каждый день терпит обиды от своей мачехи и ее капризных дочерей. Но ведь добро всегда побеждает зло! Золушка обязательно поедет на бал и встретит там своего принца. А помогут ей… три лесных орешка! Зрителей ждет блестящая игра талантливых актеров, яркие оригинальные костюмы, современные мультимедийные декорации, а еще юмор, песни и танцы! «Золушка» Театра Эстрады – это красивая музыкальная сказка, которая нравится не только детям, но и их родителям. Продолжительность: 2 часа 10 мин с антрактом .

Вампилов. Оттепель Режиссёр-постановщик - Станислав Парфёнов Вампилов знаком зрителю в первую очередь как драматург: стоит назвать имя — мгновенно в памяти возникают «Утиная охота» или «Старший сын». Тогда как проза, а тем более публицистика Александра Вампилова чаще остаются в тени. Именно этот пласт творчества заинтересовал постановщиков нового спектакля Театра Эстрады. В ранних рассказах и фельетонах писателя много юмора, лирической наивности, доброты. И каждый сюжет посвящён человеку – тому, чья тихая жизнь протекает где-нибудь в глубинке, в тайге. И каждый день этот человек сталкивается с житейскими испытаниями: ложью, равнодушием, предательством близкого. Но остаётся чистым, искренним, верным своей правде. Вот в такого человека вглядывается автор. Его же пристально разглядывает режиссёр спектакля Станислав Парфёнов: «Для меня очень важно пересечение с сегодняшним днём. Мне нравится, что герои Вампилова думают о будущем. По итогу, это маленькие люди, которые построили огромную страну. А в наше время усиливается тенденция думать только о сегодняшнем, жить здесь и сейчас, не загадывая, где будешь через три года, через пять лет... Не хочется давать этому оценку, но поразмышлять –интересно». Художником спектакля выступит Алиса Юфа — талантливый иллюстратор, чей стиль — трогательный и по-доброму ироничный, как нельзя лучше отражает атмосферу произведений Александра Вампилова. Музыкальную основу постановки составят фольклорные композиции, а также авторская музыка Юрия Гальцева: художественный руководитель Театра Эстрады лично написал для спектакля несколько песен на стихи Юрия Левитанского. Продолжительность : 2 часа 30 минут с антрактом

ИСКУССТВО ЖЕНИТЬСЯ! Режиссёр-постановщик : Владимир Глазков Композитор : Владимир Баскин Автор либретто : Евгений Муравьёв Аранжировщик : К. Смирнов Художник-постановщик : Ирина Зайцева В спектакле заняты : народный артист России В. Кривонос, С. Сафронов, А. Леногов, С. Плащевская, А. Кухоткина, А. Лазо / М. Насырова, О. Павлюкова / А. Кастрица, К. Петров Остроумная музыкальная комедия по мотивам пьесы Оскара Уайльда «Как важно быть серьезным». Автор постановки – известный режиссер, автор самых успешных спектаклей Театра Эстрады Владимир Глазков. Настоящий мастер «лёгкого жанра», он создал изящную комедию, наполненную атмосферой Англии прошлого века, стильной «джазовой» музыкой Владимира Баскина, сохранив при этом острый и афористичный язык классика английской драматургии. Несерьёзную историю о том, как важно быть серьезным (особенно при вступлении в брак!), расскажут популярные петербургские артисты разных поколений. Продолжительность : 3 часа 10 минут. Спектакль идёт с одним антрактом.

КРОКОДИЛ ДУШИ МОЕЙ Режиссёр-постановщик : А. Кладько Художник-постановщик : А. Уланов Хореограф-постановщик : И. Ляховская Художник по свету : И. Тупикин Хормейстер : А. Ероносов Музыкальный руководитель : Б. Бирман Роли исполняют: Анастасия Кастрица, Анастасия Кипина, Алена Кухоткина, Анастасия Лазо, Мария Насырова, Ольга Павлюкова, Алена Савастова, Анна Дворяненко, Карен Галстян, Кирилл Петров, Алексей Шильников, Александр Шпунгин, Алексей Янко, Дмитрий Мамонов, Александр Макин / Александр Алексин «Если боитесь одиночества, то не женитесь» Этот парадокс из записной книжки Чехова не знаком ни одному из персонажей нового спектакля Театра Эстрады «Крокодил души моей». Все - мужчины и женщины, молодые и старые - думают, что другой спасёт их от скуки, бессмыслицы и одиночества. Все они хватаются друг за друга, липнут друг к другу, танцуют и дерутся друг с другом. И едят друг друга поедом. Карусель из самовлюблённых щеголей, влюблённых, кокеток, моралистов, матрон, отцов семейств закручивается с каждой минутой действия все быстрее. Фигурки, напоминающие фотографии из пыльных альбомов, кружатся в знакомой всем повседневности и сталкиваются друг с другом.И во время этих столкновений изо всех своих малых сил надеются, что другой заполнит зияющие внутренние пустоты, что другой отведёт страх посмотреть на себя в упор. Чтоб не увидеть собственные футляры и разбитые надежды. В отличии от умного автора в шляпе и пенсне, персонажи чеховских рассказов не знают, что рядом с другим их одиночество станет ещё мучительнее. А бессмысленность существования умножится. В молодой задорной надежде на безусловное личное счастье, они поют комические куплеты и госпелы, читают рэп и пародируют телек, но опытный зритель, насмотревшийся «Чаек» и «Вишневых садов», знает, что будет, когда стихнет громкая музыка. Снова где-то (может, в душах?) раздастся звук лопнувшей струны. Всем станет понятно, что опять ничего не сбылось и никуда не деться. Но говорить об этом всхлипывая, так же пошло, как называть возлюбленную «зайка моя». «Дуся моя насекомая», «кашалотик мой милый», «лошадиная моя собака» и, наконец, «крокодил души моей». Так в переписке называл Чехов свою невесту, а потом и жену, актрису МХТ Ольгу Книппер-Чехову. В этих прозвищах - ирония, радость творческой игры и подлинное чувство. Ирония, творческая фантазия, жажда любви и стали мотором этой карусели - спектакля «Крокодил души моей». Продолжительность : 2 часа 30 мин с антрактом.

Спектакль «МАМА-КОТ» Автор : А. Шаврин, М. Леонидов Режиссёр-постановщик: А. Носков В спектакле заняты : С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская/ А.Мурзагалиева, О.Красных/ А. Кононова, Я.Волчек, Д.Колесников, Д.Федоров, А.Васильев, К.Китанин/ А.Смелов, А.Буцук, Д.Кочкин/ М.Левин, И. Соколов. Мюзикл для всей семьи «Мама-Кот» придумал московский актёр и драматург Александр Шаврин. Музыку к этому доброму и веселому спектаклю написал знаменитый российский музыкант, экс-участник бит-квартета «Секрет» Максим Леонидов, а поставил его известный актер и режиссер Андрей Носков. Прекрасный актерский состав, оригинальная хореография, запоминающиеся вокальные номера, современные декорации и увлекательный сюжет сделали мюзикл «Мама-Кот» популярным не только среди юных петербуржцев, но и среди их родителей. Эта увлекательная и зрелищная постановка даст повод поговорить с детьми и подростками на такие важные темы как стремление найти себя, умение различать добро и зло, способность находить счастье в каждом прожитом дне. Продолжительность 2 часа 20 мин с антрактом.

12 СТУЛЬЕВ. ФРИК-КАБАРЕ «Мы чужие на этом празднике жизни…» Только не в шоу-спектакле «12 стульев. Фрик-кабаре», которым откроется новый театральный сезон Театра Эстрады имени А. Райкина 16 и 17 сентября. На этом празднике найдётся место каждому! «Двенадцать стульев», пожалуй, самая авантюрная и захватывающая история в русской литературе: поиски сокровища, любовные интриги, преследования и неожиданные повороты сюжета. Роман Ильфа и Петрова, ставший настоящей «народной классикой», заиграет новыми красками благодаря режиссёрскому взгляду Ильи Архипова и выбранному им жанру – фрик-кабаре. Каждый из резидентов этого кабаре – яркий архетип, экстравагантный и эпатирующий. Роман перенесён на сцену фрагментарно, как того требует жанр, а голосом автора выступает конферансье! Здесь будет много песен, танцев и даже настоящий карнавал Рио Дэ Жанейро, о котором грезит Остап Бендер. Но что вы увидите за фееричным шоу и антуражем? Может быть, размышления о времени? Рассуждение о рушащейся культуре? Историю о несбыточной мечте? А может быть, что-то своё? Художник по костюмам : Алёна Пескова.

Юрий Гальцев «КОНЦЕРТ ДЛЯ СВОИХ» Бенефис заслуженного артиста России, художественного руководителя Театра Эстрады Юрия Николаевича Гальцева неизменно проходит с аншлагом. Блистательный мастер эстрадного жанра, популярный юморист и просто хороший человек, Юрий Гальцев всегда создает рядом с собой удивительно теплую атмосферу. Поэтому у каждого зрителя, пришедшего на бенефис любимого артиста, возникает ощущение, что он попал в компанию старых знакомых, что он действительно среди «своих»… В программе традиционно принимают участие друзья и коллеги Юрия Николаевича по сцене: Игорь Ярошевич и Юрий Михайлик (знаменитый клоунский дуэт «Гарик и Юрик»), Илья Зубов. Несколько лет назад к этой компании присоединились и ученики мастерской Гальцева, на сегодняшний день составляющие основу труппы Театра Эстрады. Программа вечера – это всегда импровизация, она никогда не повторяется дважды. Помимо популярных юмористических номеров и скетчей, ставших классикой российской эстрады, Гальцев каждый раз приносит на сцену что-то новое и неожиданное, удивляя зрителей многогранностью своего таланта. Хлесткие пародии и пластические номера, клоунада и вдумчивые лиричные баллады – именно такая разнообразная палитра выступлений и делает «Концерт для своих!» одним из самых востребованных представлений в афише театра. Продолжительность : 2 часа 30 минут. Спектакль идёт с одним антрактом.

Фантастическая комедия «ГЛАВНЫЙ ЭЛЕМЕНТ» По пьесе Наталии Мошиной «К звёздам» Режиссёром выступит Андрей Носков, чьи постановки «Здрасьте, я Ваша тётя» и «Мама-кот» давно и с успехом идут на сцене театра. Над Землей завис инопланетный корабль. Представители неизвестной цивилизации требуют выдать им для исследования одного представителя человечества – опытный образец. Кто вступает на путь героя: учёный, знаменитый спортсмен, общественный деятель, генерал космических войск? Вовсе нет! Героем оказывается обычный офисный работник с неполным высшим образованием – типичный маленький человек, чья жизнь и чьи достижения кажутся такими незаметными и незначительными. Сможет ли он достойно пройти путь, с чем предстоит ему столкнуться и какие выводы он сделает после произошедшего? Абсурд, ирония, юмор – повествование не превращается в научную фантастику, но при этом затрагивает философские вопросы. В своей новой работе режиссёр предложит зрителю задуматься о глобальном – о смысле жизни, предназначении человека… Быть может, мы напрасно всё усложняем? И настоящий смысл по своей природе очень прост? «Что в нашей жизни главное – случайное или очень случайное? Когда уже так страшно, что нужно начать смеяться? – говорит режиссёр. – И зачем мы отшучиваемся, когда нечего сказать? Это так просто и так сложно – сказать, например, «я люблю тебя». Идём навстречу звёздам! В ролях : Александр Макин / Сергей Романюк, Андрей Зибров, Алёна Кухоткина / София Юрко, Юрий Гальцев, Юрий Михайлик, Игорь Ярошевич, Лариса Климова, Мария Насырова / Анна Дворяненко. Продолжительность : 2 часа 10 минут, спектакль идёт с антрактом.

МНИМЫЙ БОЛЬНОЙ Сегодня сатирическая комедия Мольера актуальна все так же, как и в 18-м веке. Режиссёр Нина Чусова придумала яркий театральный мир, в котором психологические тонкости заменены на площадной фарс. Все вращается вокруг огромной кровати не больного, а сверхэнргичного выдумщика и проказника Аргана ( Вячеслав Манучаров или Андрей Носков ). А Юрий Гальцев с блеском меняет маски трёх ролей. Роли исполняют : Заслуженный артист РФ Юрий Гальцев, заслуженный артист РФ Вячеслав Манучаров / Андрей Носков, Юрий Михайлик, Игорь Ярошевич, Сергей Сафронов, Татьяна Калашникова / Ольга Павлюкова, Лариса Климова, Алена Кухоткина, Кирилл Петров, Анастасия Ткаченко / Мария Насырова, Александр Алексин Продолжительность 2 часа 40 минут. Спектакль идёт с одним антрактом.

«Вселенная Островского» Премьера 12 и 13 апреля в Театре Эстрады имени А. Райкина Возможно ли представить театральную афишу Петербурга без постановок по произведениям Александра Николаевича Островского? Драматург по праву считается создателем традиционного русского театра. Режиссёр Стас Парфёнов видит в Островском также писателя, чьи произведения запечатлели и бережно хранят подлинный русский язык – чистый, живой, с неповторимым юмором. Такой, на котором изъяснялись в 19-ом столетии. Такой, который понятен и близок нам сегодня. Можно сказать, что русский язык станет пусть не явным, но очень важным героем нового спектакля «Вселенная Островского» для Театра Эстрады имени Аркадия Райкина. Постановка объединит в себе несколько произведений автора, включая хорошо знакомую со школы классику и совершенно не программные произведения. Каждая пьеса будет развиваться в своей эпохе и проведёт зрителя от времён Александра Николаевича к нашему «сегодня», показав, что времена меняются, а люди, их заботы и, главное, язык – остаются такими же. Премьера спектакля состоится 12 апреля – в день, когда мир отметит двести лет со дня рождения Александра Николаевича Островского. Образ писателя на сцене воплотит художественный руководитель Театра Эстрады, Юрий Николаевич Гальцев. Его персонаж станет связующим звеном для произведений и героев, проследует за ними из эпохи в эпоху, наблюдая, как меняется мир вокруг. Режиссёр-постановщик – Стас Парфёнов Художник-постановщик – Алиса Юфа Хореограф – Никита Борис