Развлечения: Свердловская государственная академическая филармония

Программа концерта Музыка — искусство звуков. Но, помимо нот, она состоит из пауз, которые играют в ней важное значение. Часто ли мы слышим и вслушиваемся в тишину? И как самый «звучащий» вид искусства её передаёт? Лядов. «Волшебное озеро» Респиги. «Рождение Венеры» из «Триптиха Боттичелли» Дворжак. Симфония № 9 «Из Нового Света» (II часть) Айвз. «Вопрос, оставшийся без ответа» Кейдж. 4'33" Кларк. «Гипноз» Артемьев. «Прогулка на автомобиле» из кинофильма «Раба любви» Depeche Mode. «Enjoy the Silence»

Есть такая традиция: каждый год 13 января приходить на новогодний концерт Симфонического хора. Шум фейерверков уже позади — наступает время душевных встреч и застольных песен: народных, старинных, советских, из пионерского детства и любимых кинофильмов. То, что вызывает тёплую ностальгию и горячую надежду на лучшее. Праздник продолжается! Программа концерта Народные песни, ретро-хиты, хоровая классика, песни из кинофильмов

Такая классика без труда увлечёт любого слушателя, и предубеждения о её скучности вдребезги разобьются под каблуками! Описание Искусство сопровождало человека ещё с доисторических времён. Трудно сказать, с чего начались творческие изыскания наших далёких предков, но музыка, без сомнения, претендует на первенство. Рука об руку с музыкой идёт танец — естественный отклик человеческого тела и души на зов мелодии и ритма. Плавный и торжественный полонез, нежный и волнующий вальс, лёгкая озорная полька и стремительный галоп давно распространились за пределы родных стран и покорили весь свет. Народные же танцы — ключ к пониманию национальной культуры, хранят в себе частичку души каждого, кто исполнял их. Танец переплетается со сказкой, с трагедией и с былиной — ему подвластны и чертоги морского царя, и новогоднее волшебство, и враждующие дома веронских аристократов. В его вихре кружатся эпохи, поколения, его ритм сливается с пульсом танцующих, его блеск украсит и балет, и оперу, и сюиту, и кино. Такая классика без труда увлечёт любого слушателя, и предубеждения о её скучности вдребезги разобьются под каблуками. Программа концерта Чайковский, Ребиков, Римский-Корсаков, Глазунов, Прокофьев, Свиридов, Дунаевский, Оффенбах, Глинка, Брамс, Дворжак, И. Штраус, Андерсон, Шостакович, Петров Чайковский. Полонез из оперы «Евгений Онегин» Ребиков. Вальс из оперы-сказки «Ёлка» для симфонического оркестра Римский-Корсаков. Пляски царства подводного из оперы «Садко» Чайковский. «Неаполитанский танец» и «Танец маленьких лебедей» из балета «Лебединое озеро» Глазунов. Испанский танец из балета «Раймонда» Чайковский. Танец Феи Драже из балета «Щелкунчик» Прокофьев C. «Монтекки и Капулетти» из балета «Ромео и Джульетта» Свиридов. «Отзвуки вальса» из музыкальных иллюстраций к повести Пушкина «Метель» Дунаевский. Галоп из оперетты «Сын клоуна» Оффенбах. Увертюра (канкан) к оперетте «Орфей в аду» Глинка. Вальс-фантазия Брамс. Венгерский танец № 1 Дворжак. Славянский танец № 5 Штраус И. «Полька-пиццикато» Штраус И. Галоп «Бандиты» Андерсон. «Plink, Plank, Plunk» Шостакович. Вальс № 2 из Сюиты для эстрадного оркестра Петров. Румба из кинофильма «Человек-амфибия»

Кто не знает старую историю о новогоднем чуде, о подснежниках, распустившихся в декабре, о двенадцати братьях-месяцах, собирающихся у костра в последнюю ночь уходящего года? Описание Впрочем, волшебство открывается не всем: дорогу к заповедному месту нечаянно нашла трудолюбивая и добрая падчерица, в то время как её жестокая мачеха и ленивая сводная сестрица не сумели сами отыскать чудесную поляну. Братья-месяцы неприветливы и к своенравной, капризной Королеве, но преданность учителя, доброта милой падчерицы и старого солдата тоже совершили чудо: избалованная девочка впервые произнесла слово «пожалуйста» и научилась просить о помощи «по-доброму». Читая книги, дети и взрослеют, постепенно вырастают из волшебных сказок, расстаются с фантазийными мирами, но забирают с собой опыт и знания: необязательно ждать новогодней ночи, чтобы увидеть чудеса. Чудеса совершают люди, когда протягивают руку помощи близким, хранят верность друзьям, упорно следуют за мечтами. Артистов, выступающих на сцене филармонии, тоже можно назвать волшебниками: они превращают дремлющие партитуры в живую, понятную всем музыку; актриса Ольга Будина построит настоящий театр над безмолвным печатным текстом пьесы. Трудолюбие, мастерство, преданность профессии — обыкновенные чудеса, доступные каждому. Программа концерта Маршак. «Двенадцать месяцев» Музыка Лысенко, Балакирева, Калинникова

Непринуждённая лёгкость девятой симфонии Д. Шостаковича изумляет по сей день: как композитор, создавший монументальную и трагичную седьмую симфонию, мог написать в первые месяцы после войны столь беззаботное и миниатюрное произведение? Описание Критики по-разному отзывались о сочинении, которое должно было стать гимном великой победе: некоторые считали, что оно пришлась «не по времени», другие говорили, что им композитор «откликнулся на историческую победу советского народа», что это «радостный вздох облегчения». Определяли симфонию как «лирико-комедийное произведение, не лишенное драматических элементов, оттеняющих основную линию развития» и как «трагедийно-сатирический памфлет». Конечно, Д. Шостакович писал отнюдь не легкомысленную музыку: в девятой симфонии маэстро сочетает и веселье, и трагизм, и гротеск, и симфонизм венских классиков. Переплетение несочетаемых на первый взгляд чувств и приёмов у многих не находит принятия, вызывает волны критики, но никого не оставляет равнодушным. Именно так работал и Ф. Гульда, выдающийся неоклассик ХХ века, соединивший в своём концерте для виолончели с оркестром классику, рок и джаз. Так работал и великий С. Прокофьев, новатор, обращавшийся к классической и романтической традиции. Произведения Шостаковича, Гульды и Прокофьева прозвучат на сцене в исполнении Уральского академического филармонического оркестра, безупречное мастерство и открытость которого — лучший магнит для публики. Программа концерта Прокофьев C. Марш для духовых Гульда. Концерт для виолончели и духового оркестра Шостакович. Симфония № 9

«Пер Гюнт» — без сомнения, наиболее знаменитое творение великого Эдварда Грига: даже самые преданные и просвещённые слушатели начинали знакомство с композитором именно с этого произведения. Описание Нежное «Утро», жуткие тролли в «Пещере горного короля», «Танец Анитры», таинственной дочери вождя бедуинов, «Песня Сольвейг», верной и любящей, многим давно известны, но никогда не потеряют своего очарования. Встреча с григовским «Пер Гюнтом» приятна вдвойне, когда музыка сопровождается художественным словом: прекрасная Мария Викулина прочитает фрагменты из одноимённой драмы Генрика Ибсена. Пианист Владислав Чепинога исполнит не только музыку из «Пер Гюнта», но и другие фортепианные сочинения, заслуживающие не меньшего внимания: взошедшее когда-то «Утро» творчества Грига осветило для слушателей всю необъятность его таланта, открыло для мира норвежскую классическую музыку. Программа концерта Музыкально-драматическое размышление по мотивам пьесы Г.Ибсена «Пер Гюнт» Григ. Музыка к драме Г. Ибсена «Пер Гюнт» (фрагменты) Григ. Фортепианные сочинения и авторские транскрипции

Страницы русской истории всегда полны драматизма, а композиторы в своих грандиозных произведениях отражали как боль, так и чаяния народа. Смутные времена, переломные эпохи и несломленный дух героического солдата стали основой произведений великих «певцов»: Мусоргский, Прокофьев и Шостакович — истинные летописцы отечественной истории. Программа концерта Мусоргский. Вступление и польский полонез из оперы «Борис Годунов» Прокофьев C. Сюита из оперы «Повесть о настоящем человеке» Шостакович. Симфония № 11 «1905 год»

Великолепная история духовой музыки в России уходит глубоко в прошлое, простираясь на протяжении трёх веков. Её значение невозможно переоценить, особенно в периоды военных испытаний, когда звуки музыки становятся неотъемлемой частью подъёма духа и морального поддержания воинов. Александр Суворов, выдающийся полководец и стратег, сказал однажды: «Музыка удваивает, утраивает армию. С распущенными знамёнами и громогласной музыкой я взял Измаил». Эти слова стали символом того, как музыка способна вдохновлять, объединять и придавать силы в самые трудные моменты. И сегодня мы можем почувствовать всю мощь и красоту духовой музыки. Шагая под звуки маршей и вальсов, мы переносимся в мир праздника и радости. Духовой оркестр приглашает нас к танцу, к песне, к воспоминаниям о героях нашего кино и мультфильмов. Его звуки наполняют нас энергией, позитивом и блеском своих инструментов, заставляя сердца биться в унисон с ритмом музыки. Программа концерта Лямкин, Птичкин, И. Штраус, Воронков, Шварц, Халилов, Воронов, Пахмутова, обработка белорусской народной песни «Косил Ясь конбшину», музыка из мультфильмов «Моана», «Король Лев» Лямкин. «Сибирские гуляния» Птичкин. Вступление к кинофильму «Два капитана» Бокук. Попурри на музыку из мультфильма «Моана» Белорусская народная песня. «Косил Ясь конюшину» (обработка) Штраус И. «Радецки-марш» Воронков. Праздничный вальс Шварц. «Фанк атака» Халилов. Музыкальная картинка № 1 Воронов. Русские мелодии Пахмутова. «Герои спорта» Морита. Попурри на музыку из мультфильма «Король лев»

Анастасия Черток, организатор и ведущая концертов старинной музыки под названиями «Красота, которая поддерживает мою жизнь» и «Европа в звуках органа», а также Мария Коронова, победитель XIII Международного конкурса органистов имени Микаэла Таривердиева в Калининграде (2023), получившая Гран-при и I премию. Эти талантливые музыканты, удивительно красивые леди органа, смело владеющие сложным инструментом, продемонстрируют свое мастерство и любовь к музыке как опытной, так и новой публике.

Гений его был универсален: Вагнер прославился не только в качестве автора выдающихся музыкальных творений, но и как замечательный дирижёр, являвшийся, наряду с Берлиозом, основоположником современного искусства дирижирования; он был талантливым поэтом-драматургом — создателем либретто своих опер — и одаренным публицистом, теоретиком музыкального театра. Такая разносторонняя деятельность в сочетании с кипучей энергией и титанической волей в утверждении своих художественных принципов привлекла к личности и музыке Вагнера всеобщее внимание: его идейно-творческие достижения вызвали горячие споры и при жизни композитора и после его смерти. Они не утихли и по сей день. Программа концерта Бетховен. Увертюра к балету «Творения Прометея» Лист. Симфоническая поэма № 5 «Прометей» Штраус Р. Симфоническая поэма «Дон Жуан» Вагнер. «Полет валькирий» из оперы «Валькирия» Вагнер. «Путешествие Зигфрида по Рейну» из оперы «Гибель богов» Вагнер. «Вхождение богов в Валгаллу» из оперы «Золото Рейна» Вагнер. Прощание Вотана и Заклинание огня из оперы «Валькирия» Вагнер. «Шелест леса» из оперы «Зигфрид» Вагнер. Траурный марш на смерть Зигфрида из оперы «Гибель богов»

Восхитительное единение разнополярных жанров: естественная сила, аутентичность горлового пения и традиционных инструментов идеально сочетаются со звуком органа. Репертуар ансамбля ALASH, последователей знаменитого квартета «Хуун-Хуур-Ту», удивляет гармоничным сочетанием традиционных произведений и современных композиций на основе народных мелодий. Некоторые вокальные партии, исполненные Аяном Ширижиком и Аян-оолом Самом, можно было бы услышать в тувинской юрте столетия назад, они воспроизводят самобытные традиционные мотивы. Однако такие произведения, как «Kara Kush» или «Sula Salyp Beerel Chonum», демонстрируют современный подход: музыканты ALASH показывают свой талант композиторов и аранжировщиков, создавая мелодии и песни, в которых тувинские напевы и гармонии переплетаются с новыми идеями и направлениями, открывая новые горизонты для традиционной музыки.

Каждая девочка представляет себя принцессой. Вот было бы здорово, хоть один день прожить во дворце! Давайте познакомимся с Принцессой на горошине. Оказывается, много у неё забот и хлопот! А сколько времени уходит на капризы! То подснежников захочется посреди зимы, то наряды особенные для предстоящего бала!! А ещё принца надо себе выбрать достойного!

Торжествующее богатство жизни, философские вопросы бытия, единства и борьбы противоположностей: всё есть в ней, в Божественной поэме мироздания... От живописного «Разговора ветра с морем» Дебюсси до пленительного Танца семи покрывал Штрауса — каждое произведение раскрывает уникальные грани человеческой души. Вальс «Золото и серебро» Легара, прелюдия «Над могилой» Римского-Корсакова и медленная часть Струнного квартета Веберна создают атмосферу задумчивости и меланхолии, подчёркивая красоту и трагизм жизни. Завершает программу Симфония № 3 Скрябина, в которой звучит стремление к божественному и возвышенному.

Мы спешим и перепрыгиваем с задачи на задачу, пытаясь выполнить запланированные дела. Но в работе или творчестве хочется настроиться на более спокойную волну: для сочинения стихов, создания крупных проектов или переключения от ежедневной суеты. Магическая музыка барочного стиля даёт такую возможность. В этой музыке нет многослойной дисгармонии современности или чрезмерной экспрессии романтизма. В ней мудрость и вековой опыт эпохи, нацеленной на духовный рост человека, сочетается с единой гармоничной стилистикой барочных инструментов. Живая музыка в стиле барокко направляет мысль слушателя по неспешному и последовательному течению. Композиции Баха, Букстехуде, Вивальди настраивают мышление на длинные волны и за счёт фокусирования внимания позволяют получить доступ к новым креативным идеям, улучшая нейронную связь внутри каждой и между долями головного мозга. Любая музыка воздействует на человека в 4 направлениях: тело, эмоции, логика, интуиция. Исследования в области музыкотерапии показали, что музыка Баха помогает при гипертонии, повышает рaбoтocпocoбнocть, пoмoгaeт cпрaвитьcя co cтрeccaми и трeвoжнocтью, снимает раздражение, приводит к чувству cпoкoйcтвия.

Исполнители Российский квартет саксофонистов В программе Мелодии популярной классики: танцы из «Кармен» Бизе и «Щелкунчика» Чайковского, «Пляска смерти» Сен-Санса, танго Пьяццоллы и пьесы современных композиторов Испании, Франции, США

Каждый год зима готовит для нас богатые дары: серебро инея и снега, хрусталь льда, золотые россыпи праздничных огней, радость новогодних и рождественских праздников. На дворе февраль — финальная часть зимней симфонии, и гостей Свердловской филармонии ждёт очередной приятный сюрприз: Хор любителей пения даёт концерт! Хор уникален тем, что его составляют не профессиональные вокалисты, а обычные люди, чьи сердца открыты музыке. Тем не менее, уровень подготовки хористов отнюдь не любительский: они дважды становились лауреатами на конкурсе-фестивале «Предчувствие Рождества Христова» (Санкт-Петербург, 2018, 2022), серебряными призёрами международного музыкального фестиваля «Звучит Москва» (2023), не раз участвовали в «Безумных днях», «Ночи музеев», выступали на Ural Music Night — и это только малая часть достижений коллектива. С каждым годом хор становится всё лучше, профессиональнее, репертуар его пополняется, и каждый концерт — букет из полюбившихся хитов и ярких новинок.