Развлечения: Пензенский областной драматический театр им. А.В. Луначарского

Голубая камея Мюзикл в 2-х действиях Окунемся в придворную жизнь России второй половины 18 века: балы, маскарады, умопомрачительные наряды, фейерверки… Но все это – лишь маска, скрывающая клубок интриг, нить которого тянется к Екатерине Великой, удерживающей власть не только силой и умом, но и невероятной хитростью. Сможет ли княжна Тараканова, назвавшаяся истинной наследницей престола, уцелеть в противостоянии грозной императрице? Способен ли циничный фаворит Екатерины граф Орлов отказаться от своего положения при троне? История дает свои ответы на эти вопросы, но, по законам мюзикла, в происходящее вмешивается фантастическая любовь и, может быть, ей удастся переменить печальный исторический финал? Продолжительность спектакля с антрактом — 2 часа 20 минут

В. Шкваркин Вредный элемент Водевиль в 2-х действиях Пьесы Василия Васильевича Шкваркина были невероятны популярны в советском театре. Едва ли не на всех сценах страны шла его комедия «Чужой ребенок». А вот «Вредный элемент», написанный в 1927 году, был незаслуженно забыт. Потому постановка этой пьесы сегодня вызывает особый интерес! На первый взгляд, здесь есть все, что должно быть в настоящем водевиле: забавная путаница положений, хитро заплетенный узел невероятных встреч, забавность острых слов, куплетов и танцев. Однако за веселостью и остроумными диалогами скрываются весьма серьезные темы… Как писали критики, острие этого водевиля направлено на вредные элементы современности. …Безработный актер Щукин, его дочь Лида и молодой писатель Травлин переживают непростые времена: нет денег, нет ролей, не рождается новый сюжет. И вот в их квартире появляется «коммерсант новейшей формации» Наважин… Продолжительность спектакля с антрактом - 2 часа 30 минут

А.С. Пушкин Метель Музыкально-драматическая композиция в одном действии Это спектакль, в котором в единое целое сливаются удивительный пушкинский текст, драматическое искусство, выразительная пластика, и конечно же, музыка Георгия Свиридова. В 1811 году семнадцатилетняя Марья Гавриловна, дочь помещика, влюбляется в бедного армейского прапорщика Владимира Николаевича. Они тайно встречаются и ведут переписку, несмотря на недовольство родителей Марьи Гавриловны. Вскоре Владимир предлагает девушке бежать вместе с ним и обвенчаться в церкви соседнего села. Приехавшая в церковь Марья Гавриловна не застаёт там своего жениха – Владимир попал в сильную метель и сбился с дороги. И только несколько лет спустя, в 1816 году, когда Русская армия возвращается после войны в Европе, становится известно, что же произошло в ту злополучную ночь… Продолжительность спектакля — 1 час 10 минут. Спектакль идет без антракта А.С. Пушкин Барышня-крестьянка в одном действии Сюжет последней из «Повестей Белкина» – «Барышни-крестьянки» – по-водевильному изящен и, кажется, вовсе не претендует на неправдоподобность. Впрочем, судить вам, дорогие зрители!.. В одной из отдаленных губерний в своих имениях живут Иван Петрович Берестов, преданно следующий традициям русской старины, и Григорий Иванович Муромский, устроивший своего поместья европейскую усадьбу. На том и зиждется их противостояние. Получив университетское образование, окруженный ореолом таинственности, в деревню к отцу приезжает Алексей Берестов. Он мгновенно становится объектом внимания всех уездных барышень. Любопытство охватывает и Лизавету Григорьевну Муромскую, но, увы, о знакомстве не может быть и речи, покуда отцы их находятся в состоянии непримиримой ссоры… И тогда обаятельная озорница, зная о том, что Алексей любит по утрам объезжать лес, переодевается в крестьянское платье и отправляется ему навстречу... Искрящийся юмором, наполненный лёгкой шутливой интонацией, с чередой переодеваний и узнаваний, забавных интриг и романтических страстей, этот пушкинский шедевр просто просится на театральные подмостки. В постановке известного хореографа Валерия Архипова на нашей сцене он воплощен в ярком, колоритном пластическом ключе. Продолжительность спектакля - 1 час 10 минут

А.Н. Островский ЛЕС Комедия в 2-х действиях Удивительный автор Александр Николаевич Островский! Характеры и сюжеты свои он сочинял полтора века назад, а современными быть с той поры они не перестают ни на миг!.. И, может быть, сегодня пьесы его особенно актуальны! Кажется, все есть у помещицы Гурмыжской – большое имение, авторитет среди богатых соседей. Есть лес, который по собственной воле и безо всякой логики можно продать проворному купцу. Нет только любви – страстной, чувственной, пылкой. А годы уходят… И вот в доме Раисы Павловны появляется молодой статный, недоучившийся в гимназии дворянин Алексей Сергеевич Буланов. И никаких ненужных разговоров по губернии не пойдет, ведь есть у Гурмыжской воспитанница, ради блага которой якобы и хлопочет тетушка … Все было бы шито-крыто, если бы в один день аккурат возле имения «Пеньки» не встретились два бесприютных актера – Несчастливцев и Счастливцев… Продолжительность спектакля с антрактом - 2 часа 50 минут

Спектакль лауреата «Золотой Маски», премии «Сноб-2020», и Total Theatre Award Юрия Муравицкого. «Человек живет абсурдно», — писал легендарный польский драматург Славомир Мрожек. Его «Эмигранты» в середине 20-го века стали олицетворением времени и оказались удивительно актуальны в начале века 21-го. В постановке Юрия Муравицкого герои пьесы в исполнении Игоря Скляра и Юрия Чурсина становятся участниками остросюжетного театрального телешоу. Они темпераменты и непримиримы и бесконечно спорят о том, кто прав! Они из разных поколений, да просто – из разных миров! Но есть то, что их объединяет. Они – ЭМИГРАНТЫ. Смех и слезы, товарищество и предательство, тоска по Родине и мечты о лучшей жизни, ирония и искренность – все в этом азартном споре, в финале которого нет и не может быть победителя. Телевизионное шоу – метафора вечного выбора человека: жить просто или сложно? Но ответа нет.

Музыкальное шоу в стиле Сан-Ремо 12+ концерт в 2-х отделениях Концертная программа в Музыкальном театре, какая она? Брызги шампанского, комические куплеты, любимые номера из оперетт и музыкальных комедий, вечерние платья, фраки и нестареющие вальсы, польки, галопы! Это первое, что приходит в голову и зрителям и артистам. А если взять и отказаться от стандартных ходов и "включить" машину времени? Ведь когда-то нам так не хватало свежего дыхания зарубежной эстрады, а уж познакомиться с её новинками можно было очень дозировано. Одним из таких глотков свежего воздуха в 70-80 годы прошлого столетия был для нас фестиваль в маленьком итальянском городке Сан-Ремо. Городок-то маленький, но фестиваль в Сан-Ремо был большим, можно сказать, культовым событием для миллионов советских людей. Вся страна сидела у телевизоров. Стильные, с безукоризненным вкусом одетые певцы казались тогда небожителями, пришельцами с какой-то другой, неведомой нам планеты. Это был тогда единственный конкурс, который шел к нам с Запада и транслировался, пусть и в записи, по телевидению. Именно тогда мы услышали Тото Кутуньо, группу Рикки и Повери, Адриано Челентано, Рикардо Фольи, Аль Бано и Ромину Пауэр и многих других. Сегодня их песни - уже классика эстрадного жанра, но тогда это было как порыв свежего ветра и для зрителей и для наших артистов. А если это классика, решили в Музыкальном театре, то почему бы нам к ней не обратиться сегодня? Сказано – сделано! В концерте принимают участие ведущие солисты театра, артисты балета, ансамбль солистов и симфонический оркестр театра.

Алан Симон Тристан и Изольда фолк-рок-мюзикл в 2-х действиях 12+ по мотивам пьесы Ж. Бедье "Тристан и Изольда" Продолжительность спектакля 2 часа 35 минут История о Тристане и Изольде восходит к старинной кельтской легенде из знаменитого цикла сказаний о короле Артуре. Легенда рассказывает о любви рыцаря Тристана и жены корнуэльского короля — прекрасной Изольды. Сюжет этот на протяжении веков вдохновлял поэтов и музыкантов. Верность и коварство, роковая случайность, приведшая к трагическому финалу, неразрешимый конфликт между чувством и долгом — все это заставляет сердца биться так, будто мы слышим эту печальную историю впервые… Краткое содержание мюзикла Тристан, сын короля Лоонула, живет во дворце своего дяди — корнуэльского короля Марка в Тинтагеле. Его молодость, красота, храбрость и почти отцовская любовь к нему короля Марка, не дают покоя второму племяннику короля — Андре и королевским баронам Деноалену и Генелону, особенно после победной битвы Тристана с могучим Морхольдом Ирландским, собиравшим тяжкую дань с Корнуэльса. Однажды в окно дворца в Тинтагеле впорхнули две ласточки, принеся в клювах прекрасный золотистый волос, по одному виду которого король Марк полюбил его обладательницу. Тристан отправляется на ее поиски. Море приводит его к берегам Ирландии, где объявился страшный Дракон, опустошающий окрестности. Тристан побеждает дракона, но сам израненный падает без чувств. Не зная, что Тристан и есть убийца ее дяди Морхольда, ирландская королевна Изольда, чей волос принесли Марку ласточки, излечивает Тристана целебными травами. Правда вскрывается, но, следуя данной клятве — вручить руку дочери победителю дракона, король Ирландии прощает Тристана и отдает ему Изольду. Тристан сообщает присутствующим, что Изольда предназначена в жены его дяде королю Марку, и этим браком будет прекращена многолетняя вражда между Ирландией и Корнуэльсом. Король Ирландии исполняет просьбу Тристана: Изольду снарядили в путь, а королева дала служанке дочери Брангене кувшин с любовным напитком, который надлежало испить Марку и Изольде, когда они взойдут на супружеское ложе. Однако в пути по ошибке этот кувшин подают Тристану и Изольде. Отныне они обречены любить друг друга, без надежды избавиться от этого преступного чувства. Король Марк в самое сердце поражен красотой Изольды, поэтому свадьбу сыграли немедленно по прибытии невесты в Корнуэльс. Тристану возданы заслуженные почести, что еще больше разжигает ненависть к нему Андре и королевских баронов. Однако злобный колдун — карлик Фросин обещает изобличить неверность Изольды и предательство короля Тристаном. Изольда и Тристан, влекомые друг к другу, не могут не видеться. Каждая их встреча проходит в лесу у ручья, где влюбленные ведут долгие беседы, стоя на разных берегах. Но и этого достаточно, чтобы заронить зерно ревности в сердце короля, поэтому Фросин указывает место их свиданий Марку. Под покровом ночи король становится свидетелем встречи Тристана и Изольды. Он отправляет Тристана в соседнее королевство, но Тристан не может уехать, не простившись с возлюбленной. И эта их встреча становится для короля Марка, мечущегося между любовью к Тристану и Изольде и подозрением в их предательстве, последней каплей — Тристана и Изольду должны сжечь на костре. В день казни, подстрекаемый злобным Фросином, Марк отдает Изольду прокаженным, но чудом вырвавшийся из рук стражи Тристан спасает ее. Вместе с верным конюшим Тристана Горвеналом влюбленные скрываются в лесу Моруа. Но и теперь Тристан не смеет прикоснуться к Изольде, их ложе разделяет меч, которым Марк посвятил Тристана в рыцари. Колдун Фросин разыскивает их убежище. Дождавшись когда влюбленные уснут, он приводит к их ложу короля Марка, в надежде, что король убьет их спящими. Однако, увидев меч Тристана, разделяющий влюбленных, король Марк прощает Тристана и Изольду. Он берет с собой меч Тристана, оставив вместо него свой. Конюший Тристана Горвенал убивает карлика Фросина. Проснувшись, Тристан и Изольда понимают, что король Марк проявил поистине королевское благородство и любовь. Мучимые раскаянием, влюбленные расстаются. Изольда возвращается в Ирландию, а Тристан находит утешение в сражениях. Не в силах выдержать разлуку с любимым, Изольда смертельно заболевает. Верная служанка Брангена вглядывается в морскую даль из окна замка, каждый день ожидая появления на горизонте алого паруса. Тристан должен почувствовать, что с его возлюбленной беда, и приплыть к ней. Израненный Тристан, поддерживаемый верным Горвеналом, из последних сил спешит к ложу Изольды. Но, увы, жизнь уже покинула ее. Тристан умирает рядом с любимой. Тристана и Изольду похоронили на одном кладбище. Вскоре из могилы Тристана поднялся прекрасный терновый куст и, перекинувшись через часовню, врос в могилу Изольды. Трижды приказывал король срезать этот куст, но всякий раз он появлялся на следующий день, еще выше и прекраснее, чем был. Поняв, что влюбленных не разлучить и после смерти, король велел захоронить их прах в одной могиле.

Александр Колкер Труффальдино из Бергамо музыкальная комедия в 2-х действиях 16+ По мотивам пьесы Карло Гольдони "Слуга двух господ". Тексты песен Кима Рыжова. Перевод Михаила Гальперина. Литературно-сценическая редакция Анны Моторной. Продолжительность спектакля 2 часа 45 минут Однажды… в 1977 году непревзойдённая искромётная комедия великого итальянского драматурга Карло Гальдони "Слуга двух господ" благодаря перу композитора Александра Колкера и поэта Кима Рыжова превратилась в яркую, драматургически насыщенную, по-хорошему "модную" романтическую музыкальную комедию, известную под названием "Труффальдино из Бергамо". И в этой самой интерпретации вот уже более сорока лет она не покидает ни отечественный кинопрокат, ни театральную сцену, ни сердца зрителей, влюблённых в её героев. И это совершенно неудивительно, ведь с момента первого показа этой увлекательной, романтической и невероятно смешной истории в 1749 году прошло уже более трёхсот лет, но до сих пор зрители всего мира с упоением наблюдают за удивительными приключениями итальянцев, в какой бы стране они не происходили… Обаятельный, добродушный и весьма находчивый герой этой комедии – Труффальдино – принимает в течение одного дня сразу несколько судьбоносных для себя решений: "два жалованья лучше, чем одно", Венеция лучше, чем Бергамо, а любовь лучше одиночества. Ситуация принимает неожиданный поворот, когда он нанимается слугой к двум разным хозяевам, причём один из его хозяев – это переодетая в мужской костюм красавица Беатриче, а второй – скрывающийся от правосудия, её возлюбленный Флориндо. Прибавьте к этой компании двух комичных папаш – Панталоне и доктора Ломбарди, капризную невесту Клариче, её ревнивого жениха Сильвио, ушлую служанку Смеральдину, неординарного проныру, хозяина гостиницы Бригеллу, вездесущего Капитана с гвардейцами, и – самое главное! – яркую карнавальную Венецию, и вы поймёте: это надо увидеть непременно! Путаницы и переодевания, романтические объятия и горячие поцелуи, фехтовальные поединки и карнавальные шествия, зажигательные танцы, шутки, смех, итальянские страсти и праздник – всё это для вас в оригинальной версии всемирно известной комедии Карло Гольдони о похождениях неунывающего Труффальдино из Бергамо!

Евгений Птичкин Бабий бунт музыкальная комедия в 2-х действиях 12+ Либретто Кирилла Васильева и Михаила Пляцковского по мотивам “Донских рассказов” Михаила Шолохова, стихи Михаила Пляцковского Продолжительность спектакля 2 часа 25 минут Спокойно и размеренно, как воды Дона, текла жизнь казачьего хутора. Мужики гуляли, самогоном баловались, жен в строгости держали и для порядка поколачивали. Женщины ни в чём не перечили мужьям, терпеливо сносили их пьяные выходки, усердно занимались домашним хозяйством. И ничто, казалось бы, не предвещало беды. Но тут из города вернулась в родные края Настя и начала местных казачек новой жизни учить, их самосознание пробуждать. Вот и разделился хутор на два непримиримых лагеря: на женскую коммуну и мужицкую артель. Словом, на хуторе начался бунт… Первоначальный замысел "Бабьего бунта" принадлежал главному режиссёру Ростовского театра музыкальной комедии Кириллу Васильеву. В соавторстве с известным поэтом Михаилом Пляцковским он создал либретто по мотивам "Донских рассказов" Михаила Шолохова, а композитор Евгений Птичкин написал замечательную музыку. Премьера спектакля состоялась в 1975 году и была приурочена к 70-летию Михаила Шолохова. Великий писатель очень требовательно относился к переносу своих произведений на киноэкран и театральную сцену, а жанр оперетты и вовсе не воспринимал, поэтому поставил непременное условие: сразу же после премьеры показать спектакль в станице Вешенская, чтобы его земляки решили дальнейшую судьбу постановки. Вешенцы восторженно приняли спектакль и уже на следующий день называли гостивших в станице артистов именами их персонажей. Спектакль ожидал большой путь по сценам не только СССР, но и стран Восточной Европы. Яркие, колоритные персонажи, образная лексика, сочный юмор в сочетании с остроумной, стилизованной в народном духе музыкой — всё это оказалось благодатным материалом для театров оперетты и музыкальной комедии. В Белорусском государственном академическом музыкальном театре спектакль "Бабий бунт" был впервые поставлен 1976 году и до конца 80-х годов с успехом шёл на сцене. С момента создания "Бабьего бунта" прошло почти полвека, но по-прежнему актуальны фабула спектакля и живой народный юмор, а душа отзывается на прекрасную музыку Евгения Птичкина, которая изобилует красивыми, яркими, запоминающимися мелодиями. В 2009 году Белорусский государственный академический музыкальный театр решил вновь обратиться к постановке этого весёлого, доброго, искрящегося заразительным юмором спектакля, взглянуть по-новому на сюжетную линию, сохранив яркие характеры, народный дух, колорит и атмосферу казачьего быта.

Гастроли Московского театра с комедией! В ролях: Заслуженный артист России – Даниил Спиваковский («Раневская», «Анатомия убийства», «Новогодний переполох», «Натурщица», «Одна тень на двоих») Народная артистка России – Ольга Прокофьева («Трое в Коми», «Любви все возрасты…», «Шекспиру и не снилось», «Ненормальная», «Моя прекрасная няня») Артистка театра и кино Алёна Хмельницкая («Онегин», «Берёзовая роща», «Старая гвардия», «Преступление», «Ландыш серебристый», «Русские амазонки») Заслуженный артист России – Виктор Запорожский («Мосгаз. Дело № 7: Катран», «Ефросинья», «Мент в законе-1», «Паутина-1», «Громовы», «Дети Арбата») Заслуженная артистка России – Татьяна Аугшкап («Мамочки», «Обручальное кольцо», «Склифосовский (2 сезон)» «Мой генерал», «Женская логика - 3», «Королева Марго») Заслуженный артист России – Евгений Парамонов («Лекари душ», «По законам военного времени. Мятеж», «Маленькая принцесса», «Московская любовь», «Мышеловка») Режиссер: Сергей Арцыбашев. Знаменитый Парижский адвокат устраивает званый ужин… Его гости состоятельные благополучные мужчины, красивые сексапильные женщины… НО ни адвокат, ни его жена не являются на прием. Кто же созвал всех этих людей, а главное зачем? Легкая сентиментальная комедия, абсолютно в духе Нила Саймона, интрига, достойная пера Агаты Кристи и созвездие лучших актеров российского театра сделают незабываемыми два часа, проведенные Вами в компании с нашими героями.

Мы предлагаем посмотреть историю из жизни Мужчины и Женщины. Действие может происходить где угодно, когда угодно, в какой угодно стране, а время действия одно: наши дни. Клубы по интересам необыкновенно популярны: есть общество рыболовов и охотников, нумизматов, филателистов, шахматистов… Наша героиня записалась в танцевальный клуб. И Он, наш герой, пришел туда же. Ну, сколько можно сидеть в четырёх стенах? Жизнь устоялась: дети, внуки… Всё есть! Но чего-то не хватает. Может быть, чьей-то улыбки, доброго взгляда, взаимной заботы? Их поставили в пару. И Она, наша героиня, ему даже понравилась… Но вдруг, без объяснений, по-английски, Он исчезает! И вот Она стоит у его квартиры, с апельсинами, и требовательно звонит… Откроет ли наш герой дверь? Сумеют ли они найти общий язык? Понять друг друга? Что их ждёт? Общая дорога или эгоизм одиночества возьмёт верх? Подарит ли им судьба шанс станцевать свой танец? Михаил Хейфец написал нежнейшую пьесу о мужчине и женщине, полную ожидания, лукавства, нетерпения, надежды, самолюбия и доверия. Зрителям предстоит увидеть волнующий спектакль и, может быть, также, как и нашим героям, сделать свой выбор…

Сразу после свадьбы в жизнь молодых Алены и Алексея врывается то ли домовой, то ли мошенник, то ли беглый олигарх, то ли просто старик, брошенный всеми. И вместо первой брачной ночи им предстоит решать загадки, принимать неожиданные решения, верить или не верить. Ну и, в конце концов, решить, кто же здесь третий лишний? Искрометная комедия, поднимающая актуальные современные вопросы.

Вы помните свои детские ощущения от первой встречи с проказником Буратино - будь то книга, прочитанная вам вслух, или удивительно тёплый довоенный фильм с чудесной музыкой? Теперь вам снова предстоит эта встреча с миром детства, а рядом будут сидеть ваши малыши, переживающие эту встречу с героями сказки, как обыкновенное чудо, которое обязательно (и не раз!) повторится на их пути. И самые маленькие, и взрослые зрители, затаив дыхание будут наблюдать за приключениями всеми любимого озорника-Буратино, сопереживать героям, пугаться Карабаса и надеяться на победу добра. Этот веселый балет никого не оставит равнодушным!

Игорь Владимирович Маменко - российский актёр, артист эстрады, акробат, юморист. Публике он полюбился как виртуозный рассказчик анекдотов. Уже с юных лет Игорь Маменко отличался умением поднять настроение абсолютно всем. Он шутил везде и всегда! Коллеги высоко ценят его за способность органично взаимодействовать с залом и умение поддерживать настоящую дружбу с партнёрами по цеху. Неподражаемая мимика и имитация голосов народов дружественных республик не могут никого оставить равнодушным на его концертах. Весёлый, добрый и отзывчивый - заводит зал, едва успев поздороваться. Уже с первых минут зал плачет от смеха. Так зажигательно, эмоционально и органично рассказывать анекдоты может только он. Вас ждут новые монологи: "Стресс", "Её величество теща", "Маньяк" и много новых монологов и очень смешных анекдотов. Вас ждёт искрометное выступление Игоря Маменко! Вы окунетесь в настоящую "Смехотерапию"! Вечер юмора и радости оставит незабываемый след в вашей жизни на долгие годы. И помните - смех продлевает жизнь!

Сказка «Двенадцать месяцев» Грандиозная премьера фантазийной музыкальной сказки для всей семьи-от режиссера Московского Академического Музыкального театра им. Н.Сац- Валерия Меркулова. Одна из самых сказочных и любимых историй, воплощена в постановке большого режиссера из Московского детского музыкального театра Сац , обладателя множества театральных наград Валерием Меркуловым. Полный волшебного очарования заснеженный лес возникает перед зрителями, как только откроется занавес. В этом мире чудес, у новогоднего костра героиня — бедная девочка — встречает 12 братьев-месяцев, которые помогут ей в трудную минуту. И вот среди снегов расцветают подснежники, а в судьбе главной героини происходит счастливый поворот. Ни богатство, ни власть не помогут совершить чудо, которое возможно лишь благодаря доброте, ласке и готовности всегда прийти на помощь. Над спектаклем работала уникальная команда! Режиссёр — Лауреат премии правительства России, режиссёр Московского государственного академического детского музыкального театра им. Н.И. Сац. - Валерий Меркулов. Художник по сценографии — Народный художник России и главный художник Московского государственного театра «Геликон-опера» Игорь Нежный. Художник по костюмам — Одна из самых известных и уважаемых художников-кукольников в мире. Ее работы находятся в частных собраниях и коллекциях России, Италии, Великобритании, США, Канады, Израиля, Азербайджана, Германии — Наталия Лопусова-Томская. Продолжительность 1 час 40 минут с одним антрактом. *Билеты приобретаются на каждого зрителя - вне зависимости от возраста.

Сенсационная премьера сезона, постановка самого скандального романа Владимира Набокова о безумной Любви, всепоглощающей Страсти, которая затмевает разум и превращает человека в зверя. Инсценировка романам сделана с огромным почтением и любовью к Владимиру Набокову. И при этом спектакль не скучный пересказ великого российского классика, а энергичная постановка с пластикой и современной хореографией. Сценография и костюмы впечатляют и переносят в эпоху жизни автора. Мы не сомневаемся, что зрители пришедшие на спектакль долго будут оставаться под впечатлением увиденного.

ДиДюЛя – «Голос сфер» ДиДюЛя отправляется в большой тур с новой концертной программой "Голос сфер". ДиДюЛя — композитор и лидер одноименной группы, которая играет музыку в стилевом диапазоне от нео-фламенко до рока и фолка. В рамках новой концертной программы музыканты исполнят абсолютно новые произведения, а также лучшие композиции, которые уже стали настоящей классикой инструментальной музыки. Многообразие музыкальных инструментов, стилей и техник игры, живой звук, потрясающий свет, уникально срежиссированный для каждой композиции, поможет каждому зрителю погрузиться в магию волшебных мелодий Маэстро и достичь музыкального Дзена. На концерте со сцены не звучит ни единого слова, так как язык инструментальной музыки понятен абсолюты всем! "Голос сфер" - это не просто концерт, это - настоящее музыкальное путешествие по странам и континентам, планетам и галактикам, которое оставит незабываемые впечатления у каждого зрителя.

Мистическая драма по повести А. Пушкина. Классический сюжет, традиционные костюмы, но… Режиссер приоткрывает завесу над тайной истории происхождения трех карт. Графиня есть, но кем был граф? Не секрет, что идея и сюжет произведения были подсказаны А. Пушкину князем Голицыным, который однажды отыгрался благодаря совету своей бабушки Н. Голицыной, поставив на три определенные карты. А Голицыной в свое время подсказал эти карты сам Сен-Жермен. В спектакле мастерски переплелись черты романтизма, мистики и реализма. Герман решает разбогатеть любой ценой, но готов ли он уплатить эту цену? Режиссер ставит вопрос о цене выбора: на одной чаше весов выигрыш, на другой - любовь. Что выбирают герои? И что в конечном счете выберет сам зритель?

Искромётная комедия по пьесе Островского «Не в свои сани не садись!». Неповторимый спектакль яркого режиссёра современности Романа Самгина (любимого ученика Марка Захарова) и прекрасного художника-сценографа Ольги Шагалиной несёт настоящее ощущение праздника, в котором нет места отчаянию, а только любви, честности и справедливости! Образы, созданные народными артистами России Ириной Муравьёвой и Сергеем Никоненко, несут ощущение праздника, любви, честности и справедливости! Игра блестящей молодёжи московских театров, музыка, танцы, живое исполнение романсов вовлекают зрителя в море ярких эмоций и дарят прекрасное настроение. Вы на два часа с небольшим окунётесь в чудесный мир поэтики языка русского классического исполнения пьесы Александра Николаевича Островского. Спектакль идёт с антрактом.

К красотке Ольге и ее мужу, успешному адвокату Дмитрию, собирается в гости любящий и очень состоятельный отец. Но вот незадача: Ольга с Дмитрием уже давно в разводе. Мало того, они успели обзавестись новыми семьями и оказаться все вместе под одной крышей. Папа недавно перенёс инфаркт - ему категорически нельзя волноваться. Возникает вопрос: существует ли ложь во благо? Яркая авантюрная комедия о «жизни взаймы», где успешный музыкант вмиг может оказаться садовником, а популярная писательница — кухаркой, и все это, конечно, с неожиданной развязкой в финале! В ролях: • Андрей Соколов/Максим Важов • Анатолий Руденко • Кирилл Дыцевич/Анатолий Руденко • Евгения Лоза • Глафира Тарханова/Екатерина Семенова • Анжелика Каширина Автор – Ольга Степнова Режиссер – Владимир Моташнев Продюсер – Иван Жидков Жанр – комедия Продолжительность – 1 час 50 минут с антрактом

Тётушка Чарли» (также «Тётка Чарлея», англ. «Charley's Aunt», также ставилась под названием «Where’s Charley?») — комедия (фарс c переодеванием) в трёх актах английского драматурга Брэндона Томаса, впервые поставленная в Лондоне 29 февраля 1894 года. Невероятная , искрометная история в исполнении ведущих солистов В доме полковника сэра Френсиса Чеснея ждут приезда богатой вдовы Донны Розы Д,Альвадорес, тетки Чарли .Гости приглашены,но миллионерша не приехала! Что делать? Срочно нужно найти тетю! На помощь приходит Лорд Баберлей, согласившись исполнить роль тёти на торжественном приеме. Череда смешных перевоплощений и нелепых ситуаций держит зрителя в напряжении до самого финала. На руку миллионерши претендует судья Кригс и полковник Чесней. Кого выберет Донна Роза ? Страсти накаляются! И тут появляется настоящая Донна Роза, да не одна!