Развлечения: Нижегородский государственный академический театр драмы

Для прохода на мероприятие необходимо иметь распечатанный ЭЛЕКТРОННЫЙ БИЛЕТ! ЧЕК не является билетом и не действителен к проходу. Михаил Булгаков Наваждение в 2-х актах «Зойкина квартира» – одна из самых популярных пьес писателя и драматурга – выдержала ни один десяток сценических воплощений на лучших театральных площадках. В увлекательную комедию превратилась незатейливая, казалось бы, история о том, как бойкая дамочка в своей квартире под видом пошивочной мастерской организовала…публичный дом. Странные, загадочные события происходят в Зойкиной квартире. 20-е годы ХХ века. НЭП, Москва. Люди, стараясь приспособиться к новшествам, обрушившимся на страну, стали попадать в нелепые ситуации, одну из которых описал Булгаков в своей пьесе. Недаром в основе сюжета лежат реальные события, о которых автор прочитал в газете тех лет. Действие «Зойкиной квартиры», жанр которой сам автор определил как «трагический фарс», развивается против ожиданий зрителей – от необычного к смешному, а от смешного – к страшному. Откуда приходят к нам соблазны? Какие потаённые двери мы открываем в своём неведении? И кто же на самом деле эта шикарная Хозяйка ателье, может быть, ведьма?.. Спектакль наполнен музыкой: шлягеры 20-х годов, мотивы танго, романсы, танцы с веерами, показ мод – всё это создаёт ностальгическую атмосферу ушедшей романтики того времени. Зрителей ждут великолепные диалоги, потрясающие характеры, шикарные туалеты, темпераментная игра актеров! Зойка ждёт всех в своей квартире, чтобы удивлять, поражать, заставлять одновременно плакать и смеяться! Продолжительность спектакля 2 часа 45 минут

Для прохода на мероприятие необходимо иметь распечатанный ЭЛЕКТРОННЫЙ БИЛЕТ! ЧЕК не является билетом и не действителен к проходу. Дж. Чепмен, Д. Фримен Комедия в 2-х действиях Перевод с английского В. Хитрово-Шмырова Московский режиссер Роман Самгин поставил в нашем театре две комедии, которые вот уже несколько лет идут при полных залах и несмолкающих аплодисментах зрителей. В этот раз любимый нижегородцами (и не только!) блистательный мастер комедийного жанра вновь предлагает нашему вниманию классическую комедию положений. Авторы пьесы - Дейв Фримен и Джон Чепмен. Дейв Фримен - американский сатирик, драматург, телевизионщик, придумавший сотни программ для легендарного шоу Бенни Хилла. Джон Чепмен, тоже человек от империи телевидения, написал сценарии более 100 программ BBC. Собравшись вместе, они создали пьесу, которая вошла в обойму самых кассовых во всем мире. При таком трио мы вправе рассчитывать на встречу с легким, искрометным, зажигательным спектаклем, который ни на минуту не позволит заскучать зрительному залу. Адюльтер? Да! Но какой адюльтер! Не любовный треугольник, даже не четырехугольник, а семиугольник! Сюжет шокирует, смешит, тревожит, отвлекает от рутины, начисто «смывает» все неприятности… Эта добрая, уморительно смешная история – новогодний подарок театра своим зрителям. Предновогодняя премьера подарит вам немало веселых минут и добавит хорошего настроения. Продолжительность спектакля 2 часа 10 минут

Для прохода на мероприятие необходимо иметь распечатанный ЭЛЕКТРОННЫЙ БИЛЕТ! ЧЕК не является билетом и не действителен к проходу. Премьера Михаил Булгаков Пьеса в двух действиях Длительность: 2 ч. 40 мин. Действие знаменитой пьесы Михаила Булгакова происходит в России зимой 1918-1919 годов. Непростое время принятия решений, время выбора. В бушующей стихии перемен дом Турбиных – островок культуры, человечности и духовности, где царят любовь, гармония, влюбленность, музыка… «Мы делаем акцент на семейной истории, которая, как это часто бывает у Булгакова, и драматична, и комична одновременно, – говорит режиссёр спектакля Валерий Саркисов. – Семья переживает переломный момент смены социальных устройств, в котором она оказалась. За время действия пьесы всё меняется вокруг Турбиных! И какое будущее ждет их – никто не знает… Мы ставим спектакль про людей – про семью, товарищество, дружбу, про отношения. Все это – вечная тема для разговора, в любые времена. Это про то, что не меняется. Как не меняются понятия долга и чести. «Дни Турбиных» – о сохранении себя, своей веры, своей любви; о том, что Россия как стояла, так и будет стоять всегда, как бы кому-либо ни хотелось обратного».

ПРЕМЬЕРА Автор: У. Шекспир Комедия в двух актах Редакция театра по переводам Т. Щепкиной-Куперник, М. Лозинского, Б. Пастернака Режиссер-постановщик – лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» Геннадий Шапошников Сценография и костюмы – лауреат премии города Нижнего Новгорода Борис Шлямин Художник по свету – лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» Сергей Скорнецкий Режиссер по пластике – Ольга Семаева Длительность: 2 ч. 30 мин.

Для прохода на мероприятие необходимо иметь распечатанный ЭЛЕКТРОННЫЙ БИЛЕТ! ЧЕК не является билетом и не действителен к проходу. Рэй Куни Комедия-маскарад с антрактом Перевод с английского и редакция М. Мишина Популярный английский драматург-комедиограф Рэй Куни специализируется на уморительных комедиях! Успех постановок по его пьесам предсказуем - драматург мастерски объединяет сюжетные анекдотичные хитросплетения с розыгрышами и шутками. Тот, кто уже видел спектакли «№ 13» и «Слишком женатый таксист» знают, что нельзя отправляться на постановку по пьесе Куни без упаковки носовых платков, потому что от хохота здесь плачут все. Рей Куни считается одним из непревзойденных авторов комедий с запутанными интригами. Он держит зрителей в напряжении до последнего момента, когда опускается занавес. Действие комедии «Клинический случай» происходит перед Рождеством в центральной клинике Лондона, где в предпраздничные дни царят суета и неразбериха. Действие развивается стремительно, диалоги восхищают остроумием и непредсказуемыми поворотами. Расцветает хорошо организованный абсурд, замешенный на чудовищной лжи вследствие столкновения личных интересов. Главный герой впутывается в глупейшую историю, в которой он утопает тем безнадежнее, чем активнее пытается из нее выкарабкаться. События здесь разворачиваются в таком безумном ритме, что герои еле успевают выкручиваться из самых невероятных положений. Виртуозно нанизывая одно событие на другое, автор просто не оставляет нам времени, чтобы глотнуть воздуха для новой волны смеха. Зритель ни на секунду не заскучает, ему не дают опомниться, мгновенно ввинчивая в раскаленное пространство спектакля. Смешные герои, смешные ситуации, яркая сценографии и костюмы – одним словом, театр предлагает спектакль, который не даст зрителю скучать и позволит забыть обо всех насущных проблемах. Рей Куни умеет упаковывать самые основательные истины нашего бытия в яркие блестящие обёртки. В общем, если вы хотите весело провести время, и между делом вспомнить собственные грехи молодости – отправляйтесь на «Клинический случай». Хорошее настроение гарантируем Продолжительность спектакля 2 часа 30 минут

Для прохода на мероприятие необходимо иметь распечатанный ЭЛЕКТРОННЫЙ БИЛЕТ! ЧЕК не является билетом и не действителен к проходу. Эфраим Кишон Семейная комедия с национальным колоритом. Спектакль в 2-х действиях Перевод с иврита М.Беленького Проблемы героев «Брачного договора» – обычных людей, добрых, трогательных и немного смешных – близки и понятны всем нам. Мы застаем немолодую и вполне благополучную супружескую пару накануне свадьбы дочери. Главный герой собирается выгодно выдать замуж свою Аялу, но… чтобы свадьба состоялась, необходимо предоставить брачный договор родителей, в доказательство того, что дочь законнорожденная. И именно этот документ никак не находится! А была ли вообще свадьба? Осталась ли любовь? Мелодраматическая история не минует ни родителей, ни взрослых детей… Спектакль, бережно и с любовью, иронично и с юмором раскрывающий «чужие» семейные тайны, откроет нам что-то и в нас самих… Разве не полезно порой взглянуть со стороны на знакомую до боли ситуацию?.. В этой семейной комедии много узнаваемых и неожиданных, пронзительных и веселых сюжетов, много песен, танцев и красивой – то удивительно нежной, то хулигански- зажигательной музыки. Театр – такой яркий и увлекательный, и жизнь – такая разная и непредсказуемая… Продолжительность спектакля 2 часа 40 минут

Для прохода на мероприятие необходимо иметь распечатанный ЭЛЕКТРОННЫЙ БИЛЕТ! ЧЕК не является билетом и не действителен к проходу. Премьера А.Н. Островский Комедия в двух действиях «Правда – хорошо, а счастье лучше» – спектакль с особой чудинкой. Современный? Да. Но это вовсе не «осовремененный» Островский. Режиссёр и художник придумали (не отступая от текста пьесы), сочинили свой мир, где всё очень красиво. Сказочное место, куда так хочется попасть. Тонкий белый фарфор и красные яблоки, кружева, виньетки, хохлома, отзвуки Нижегородской ярмарки (кстати, Островский бывал на Нижегородской ярмарке, смотрел представления Ярмарочного театра). «Хотелось сделать легкого Островского, поэтичного, романтичного, яблочного (первоначальное название пьесы – «Наливные яблоки»), – говорит режиссёр спектакля Андрей Цисарук. – Эта история немножко карнавальная, праздничная, ярмарочная и, конечно, семейная. История о любви. Женская история…» В доме у богатой купчихи Мавры Тарасовны вроде бы всё строго-чинно. Но… приказчики подделывают документы, сын растратил деньги, из сада куда-то исчезают яблоки. Да и сама Мавра Тарасовна, как оказывается, не без греха. А тут ещё красавица-внучка Поликсена влюбилась… Но финал, конечно, счастливый, ведь недаром помогающую влюбленным мудрую няньку зовут Филицата (то есть «счастье»). И спектакль как раз о том, что счастья по шаблону не бывает. Встреча из прошлого может кардинально изменить жизнь, хаос – стать частью гармонии, деструктивные люди – поспособствовать хорошему финалу. Счастье – это полнота жизни, в которой есть место очень многому, в том числе и авантюризму. Длительность: 2 ч. 40 мин.

Для прохода на мероприятие необходимо иметь распечатанный ЭЛЕКТРОННЫЙ БИЛЕТ! ЧЕК не является билетом и не действителен к проходу. Премьера О. Богаев Режиссёр-постановщик – народный артист РФ Анатолий Фирстов Художник-постановщик – лауреат премии города Нижнего Новгорода и Премии Нижегородской области им. А.М. Горького Борис Шлямин Музыкальное оформление – заслуженный работник культуры РФ Михаил Хейфец, народный артист РФ Анатолий Фирстов Видеограф – лауреат Премии Нижегородской области им. А.М. Горького Николай Смирнов Режиссёр по пластике – Ольга Федорченко *Примечание автора О. Богаева: «Страшный суП. Я далёк от мысли извращать религиозный смысл, и никоим образом не хочу предстать циничным насмешником, однако имеется доподлинный факт нелепой опечатки: в 1989 году я приобрёл в «Букинисте» новоизданную Зарубежным Обществом Евангелистов Библию, в которой и обнаружил странное несоответствие букв «Д» и «П». Данная Библия и поныне находится в моих руках». Пьеса уральского драматурга Олега Богаева «Страшный суП» относится к так называемой «новой драме», а значит, как и большинство современных драматургических текстов, рассчитана на шоковый эффект. Зрители погружаются в удивительные, парадоксальные ситуации: человек превращается в арбуз, опытный мотоциклист находит в своем сапоге килограммы гвоздей, последняя выкуренная папироса вновь и вновь оказывается в пачке, куда-то исчезают деньги, приносимые Кондратом Филипповичем, бригада скорой помощи возвращается в одно и то же место, любимый суп не кончается, вязание распускается, а в финале появляется Неизвестный. Абсурд, нелепица! Сюрреализм или гиперреализм?.. Постепенно веселая комедия превращается в фарс, а затем… кто что увидит. Изменить ситуацию и предотвратить возможную катастрофу способны только сами люди.

Для прохода на мероприятие необходимо иметь распечатанный ЭЛЕКТРОННЫЙ БИЛЕТ! ЧЕК не является билетом и не действителен к проходу. А.И. Куприн Пьеса А. Песегова по одноимённому рассказу в 2-х действиях Пьеса режиссера А.Песегова по одноименному рассказу А.Куприна о красивой и трагической истории чистой возвышенной и заранее обреченной любви, история сентиментальная и трогательная. Что важнее – чувства или условности? Как отличить настоящее чувство? И что есть в нашей жизни любовь – величайшее счастье или величайшая мука? Режиссеру удалось перенести на сцену хрупкую поэтичную атмосферу произведения. Спектакль наполнен светлой щемящей грустью, однако, лишен фатальной безысходности. Финал открыт и таит в себе немало сюрпризов… Продолжительность спектакля 2 часа 10 минут

Для прохода на мероприятие необходимо иметь распечатанный ЭЛЕКТРОННЫЙ БИЛЕТ! ЧЕК не является билетом и не действителен к проходу. Премьера Автор: Н. Некрасов, А. Чехов, Л. Андреев, Н. Тэффи, А. Аверченко Коллекция русского юмора в 2-х частях. Сценическая версия А. Решетниковой Спектакль-коллаж включает в себя комедии-одноактовки Н. Некрасова и Л. Андреева («Осенняя скука» и «Монумент»), юмористические рассказы А. Чехова («Дипломат», «На чужбине»), Н. Тэффи («Катенька»), А. Аверченко («Телеграфист Надькин», «Красивая женщина»). На сцене – очень живая, необычайно интересная и весёлая история, которую артисты играют-проживают сочно, с удовольствием и хорошим актерским куражом. «В этом, конечно, в первую очередь заслуга прекрасных авторов-классиков, «сконструировавших» потрясающие комедийные сюжеты, в которых актерам очень интересно существовать», – говорит режиссёр-постановщик Алла Решетникова. Власть предержащие и «маленькие люди», мечтательные барышни и сребролюбивые гимназисты, господа и слуги в «вечном единстве и борьбе противоположностей», преподаватели гимназии и свободные художники… «Спектакль о них, о нас, о нашей жизни. Сложилась некая история о России «над временем», о России вообще с её вечными «родовыми болезнями» (отсутствие глубокой культуры, непросвещенность). Ситуации, проблемы настолько актуальны, как будто «подсмотрены» классиками буквально вчера, а не 100-150 лет назад». Спектакль порадует и разнообразной, небанальной юмористической палитрой, и дивными, стилизованными под эпоху костюмами, и блистательными актерскими «пассажами», и музыкой, танцами. Классические герои (до слёз смешные и современно-узнаваемые) «дополнены» персонажами театральными (Комедиантами). Будет очень-очень весело! Но… создатели спектакля очень надеются, что постановка оставит легкое послевкусие, переходящее в желание очень глубоко подумать. Итак, ваш выход, господа актеры! Ваш выход, господа зрители! Наш выход, дорогие сограждане! Длительность: 2 ч. 30 мин.

Для прохода на мероприятие необходимо иметь распечатанный ЭЛЕКТРОННЫЙ БИЛЕТ! ЧЕК не является билетом и не действителен к проходу. Над спектаклем работают: Режиссер-постановщик – Тимур Галеев Художник-постановщик – Никита Сазонов Композитор – Альфит Фархадшин Хореограф – Мария Лутошкина Спектакль «родился» из эскиза Творческой режиссёрской лаборатории выпускников ГИТИСа, которая состоялась в нашем театре в августе 2022 года. Режиссёр Тимур Галеев поставил «Изергиль» по собственной инсценировке ранних романтических произведений Максима Горького, увидевшим свет в 90-е годы XIX века и отличающимся, по определению Л. Андреева, «вкусом свободы, чем-то вольным, широким, смелым». Сам Горький рассказ «Старуха Изергиль» считал одной из лучших своих работ, не раз говорил, что вряд ли напишет что-либо более красивое. Создатели спектакля погружают нас в удивительную, неповторимую атмосферу «горьковского романтизма». Бесконечное море и безграничная степь, виноградники, бессарабская ночь, старинные предания и легенды, невероятные любовные сюжеты и колоритные персонажи… Четыре истории, различные по краскам и поэтической интонации. «В конечном счете это библейская тема, смесь язычества с христианством, как у Горького, – уточняет Тимур Галеев. – Вечные попытки человека – при разных способах взаимодействия с миром, с людьми – сохранить себя, внутреннюю свободу, гармонию. Когда и как это удается – вопрос философский. Получается, что все способы, кроме одного, не работают, но за него приходится дорого платить». К спектаклю написана специальная музыка, поставлены оригинальные хореографические номера, пластические композиции. «В живом исполнении звучат разные музыкальные стили: хоровое пение «а капелла», цыганский оркестр, скрипка и даже рок-музыка! И это неспроста… – говорит режиссёр. – Ведь когда в нижегородской газете вышел «Буревестник» Горького, то эту газету закрыли! То есть «Буревестник» был мощным провокационным произведением для современников, как для нас панк-рок, например. Мне кажется, что Горький не только социальный, психологичный писатель, но и романтический бунтарь...» Приглашаем на романтическую мистерию! Премьера состоялась 21 сентября 2023 года.

Для прохода на мероприятие необходимо иметь распечатанный ЭЛЕКТРОННЫЙ БИЛЕТ! ЧЕК не является билетом и не действителен к проходу. Автор: А.С. Пушкин Над спектаклем работают: Режиссер-постановщик – Искандер Сакаев Художник-постановщик – лауреат премии г. Нижнего Новгорода Борис Шлямин

Для прохода на мероприятие необходимо иметь распечатанный ЭЛЕКТРОННЫЙ БИЛЕТ! ЧЕК не является билетом и не действителен к проходу. Рэй Куни Комедия в 2-х действиях Перевод с английского и редакция М. Мишина Убойная классическая комедия положений, какие рождаются раз в столетие! Если вы хотите элегантно отдохнуть и провести беззаботный вечер, то «№13» («Out of Order»-«Беспорядок») то, что нужно. Пьеса Рэя Куни в 1999 году была удостоена престижной премии Лоуренса Оливье, а в 2000-м признана лучшей комедией в Европе! Пьеса «№ 13» - это пьеса высокого уровня и по интриге, и по сюжету, и по бесконечной веренице совершенно немыслимых, потусторонних, детективных, юмористических ситуаций, которые присутствуют в ее тексте. Спектакль «№ 13» - это спектакль-праздник: гомерически смешной, по-детски беззаботный и по-актерски невероятно талантливый, с абсолютно неповторимым колоритом. Юмор этого спектакля не только в актерских работах и масштабе режиссерского воображения, но и в невероятном фарсовом сюжете Рэя Куни, закрутившего комедию вокруг "безжизненного мужского тела средних лет". Начинается все с того, что Ричард Уилли - респектабельный джентльмен, член английского парламента,— решается на пикантную интрижку: в разгар ночных дебатов в парламенте он приглашает на свидание в роскошный пятизвездочный отель Джейн - очаровательную юную секретаршу своего политического оппонента. Но предаться незаконной страсти им не удастся, потому что Куни напридумывал кучу препятствий. В номере начинается настоящее столпотворение: во-первых, надо прятать труп неизвестного, придавленный в их номере оконной рамой, во-вторых, в дверь то и дело вваливается назойливый управляющий отеля, в-третьих, надо как-то разбираться с появляющимися на пороге женой Ричарда, мужем Джейн и прочими случайными визитерами. И всю эту кашу расхлебывает главным образом секретарь Ричарда - Джордж. Все катастрофы, какие только можно вообразить, за один вечер сваливаются на голову солидного женатого господина… Артисты купаются в материале, а зрители неизменно получают удовольствие. "№13" – смесь комедии, детектива и мистики - один из лучших комедийный хитов всех театров: его можно смотреть несколько раз подряд, и каждый раз с удовольствием умирать от смеха. Спектакль«№13» с неизменными аншлагами идёт не только в нижегородском театре, но и во многих столичных театрах мира. Продолжительность спектакля 2 часа 45 минут

Для прохода на мероприятие необходимо иметь распечатанный ЭЛЕКТРОННЫЙ БИЛЕТ! ЧЕК не является билетом и не действителен к проходу. Б. Пастернак Монологи любви без антракта Поэтический ракурс. Сценическая композиция А. Мюрисепа Великий роман Бориса Пастернака, лауреата Нобелевской премии в области литературы, многослоен и многогранен. Действие его разворачивается в Росси в первые десятилетия ХХ века, времени трагического, наполненного мощными мировыми геополитическими и социальными потрясениями. Герой романа доктор и поэт Юрий Живаго – попадает в смертельный водоворот Первой Мировой, революции, войны гражданской. Он идёт через эти круги ада, бережно неся в своём сердце, в своей душе чувства святой любви к русской земле, к русскому Слову, чувство великой любви к Женщине. Однако страниц, посвящённых собственно поэзии, в романе совсем немного. Но его семнадцатая часть, которая носит название «Стихотворения Юрия Живаго», открывает перед читателем результат титанических творческих исканий поэта. Вот эта поэтическая часть и является основой спектакля. Что не означает, впрочем, что в нём не будет звучать проза. То будут сцены, связанные с великой любовью Юрия и Лары. Создатели спектакля погружают зрителя в атмосферу тех лет, которая питала творчество поэта Живаго. В атмосферу (по словам самого героя романа) евангельского масштаба. Но среда эта создаётся средствами отнюдь не бытового театра, а театра поэтического, где художественная – музыкальная, изобразительная, – словом, поэтическая образность и метафоричность значат гораздо больше, нежели бытовые подробности. Это положение не исключает, впрочем, возникновения во время действия неких бытовых деталей. Ассоциации значат в этом спектакле, быть может, гораздо больше, чем натуралистическая подлинность. Поэзия Пастернака – музыкальна. Поэт вырос в доме, где музыка звучала всегда. Композитор Скрябин был частым гостем в доме Пастернаков и являлся кумиром для юного Бориса. Мать поэта была пианистом и профессором музыки. Звучание произведений Александра Скрябина, Сергея Рахманинова, Сергея Прокофьева в спектакле органично связано со сценическим действием.

Для прохода на мероприятие необходимо иметь распечатанный ЭЛЕКТРОННЫЙ БИЛЕТ! ЧЕК не является билетом и не действителен к проходу. Премьера Дмитрий Данилов Антиутопия в 2-х частях В основе спектакля – новый, недавно изданный роман писателя, поэта и драматурга Дмитрия Данилова «Саша, привет!». Главный герой – преподаватель Московского государственного университета современного искусства и культуры Сергей Петрович Фролов – должен ответить за свои действия по новому закону, введенному в рамках «гуманизации правосудия», где предусмотрена высшая мера наказания за экономические преступления и преступления против нравственности. Всё происходит в Будущем, роман «Саша, привет!» называют то антиутопией, то «прогнозом на завтра». Сергей Фролов (Серёжа) живёт под надзором в ожидании смертной казни. Его существование по новому «гуманному» закону суперкомфортно, а казнь обещана мгновенная и случайная. Никто не знает, сколько ему отпущено судьбой. Но… Раз в день заключённые обязаны проходить через коридор, где висит автоматический пулемёт, который однажды сработает и который сотрудники Комбината называют Сашей… Обыденные порой сцены жизни и легкая ирония в диалогах только подчеркивают абсурдный мир, в котором существует герой. Что это? Приговор, фантазия, предупреждение? Спектакль не даёт ответы на вопросы, он их ставит перед каждым из нас. Длительность: 2 ч. 40 мин

Для прохода на мероприятие необходимо иметь распечатанный ЭЛЕКТРОННЫЙ БИЛЕТ! ЧЕК не является билетом и не действителен к проходу. Н.В. Гоголь Совершенно невероятное событие в 2-х действиях Пьеса «Женитьба», написанная Н.В. Гоголем в 1833году - одна из самых таинственных пьес русского классического репертуара! Гоголь является истинным первопроходцем театра абсурда, предшественником Хармса. Комедии Гоголя — подлинное чудо искусства. По мнению режиссёра Валерия Саркисова характер пьесы таков, что простое ее иллюстрирование приведет к провалу. Пристальное изучение текста, внимательное, сочувственное отношение к персонажам, глубокое погружение в их психологию, тонкое построение действия, выливаются в зрительское признание. И хотя событие «совершенно невероятное», чтобы оно свершилось необходимо подвести героев к такому странному финалу. И вот на этом фоне происходит обыкновенное чудо: настоящая любовь коснулась дремавшего сердца Агафьи Тихоновны… Режиссер изменяет саму материю спектакля, на глазах превращая его из комедийного происшествия в лирическую драму. Основной конфликт пьесы заключается в противоречии изображаемой действительности и идеала. Фабула, интрига хотя и замечательны, но не первостепенны: мир несовершенен, нескладен, полон несовпадений - никак в нем не сходятся губы Никанора Ивановича c носом Ивана Кузьмича - сплошное разочарование! А счастье было так возможно, так близко….

Для прохода на мероприятие необходимо иметь распечатанный ЭЛЕКТРОННЫЙ БИЛЕТ! ЧЕК не является билетом и не действителен к проходу. Василий Шукшин Пикантный стресс-водевиль в двух действиях Люди в шукшинской повести для театра, действительно, энергичные. Как говорится, их бы энергию да в мирных целях! Но… Это самое «но» актуально и для 70-х годов 20-го века, когда были написаны «Энергичные люди», и для дня сегодняшнего. «Это вечная тема «ненужных людей», – говорит режиссер-постановщик спектакля Алла Решетникова. – В советское время по-хорошему деловой человек, творческий, умеющий придумывать новые пути решения производственных, научных проблем, не мог вписаться в общую систему из-за невостребованности его энергии, умений. А поскольку желание дело делать никуда не девались, то… приходилось использовать не вполне законные способы. И сегодня человеку с мозгами, энергией и силой для того, чтобы успешно делать своё дело, чтобы не сгинули производство, фирма, приходится участвовать в неистребимой коррупционной цепочке «подмасливания», «договоренностей с нужными людьми». Мир таков, он таким был и остается. Это одна тема. А вторая – противостояния такому миру. Василий Шукшин как бы говорит нам: мы спасаемся любовью наших близких. Самое важное и главное – тот мир, который мы строим сами. Шукшинский ответ на вопрос «что делать?», наверное, такой: займись собой, своим малым миром, своей семьей, в первую очередь наведи порядок там. Поэтому наш спектакль – про любовь, про опасность потери особенных, любовных, чутких и нежных отношений в семье. Потому что если семейные духовные связи утрачиваются, то спасаться человеку уже нечем…» В спектакле поиск выхода из «типично российской» ситуации происходит по-шукшински иронично, с горько-доброй насмешкой и открытой издевкой, под музыку и танцы. Театр предлагает вниманию зрителей яркое, пикантное сценическое действо, гипер- и сюрреалистическое одновременно. Инсценировка Аллы Решетниковой Длительность: 2 ч. 40 мин.

Для прохода на мероприятие необходимо иметь распечатанный ЭЛЕКТРОННЫЙ БИЛЕТ! ЧЕК не является билетом и не действителен к проходу. Марк Камолетти Комедия положений в 2-х действиях Перевод с французского В. Сергеева Марк Камолетти (1923 – 2003) – популярнейший французский драматург прошлого века, его имя стоит в ряду выдающихся комедиографов. Им написано много пьес в специфическом жанре «театра бульваров». Имя Камолетти занесено в книгу рекордов Гиннеса, как автора самой популярной современной французской пьесы в мире – комедии «Боинг-Боинг». В своих пьесах он поражает накалом страстей, каскадом остроумно закрученной интриги, которая разрешается в финале. Главная героиня «Бестолочи»- служанка Анна - ловко разводит мужа и жену, которые, уверенные в отсутствии второй половины, решили согрешить в собственном доме со своими любовниками. Постоянно попадая в щекотливые положения, Анна вынуждена проявлять чудеса ловкости и незаурядную фантазию. Измены, ложь, умопомрачительные ситуации, перемешанные с запахом парижских духов и бургундского- всё это обеспечит зрителю приятный вечер и хорошее настроение! Продолжительность спектакля 2 часа 30 минут

Для прохода на мероприятие необходимо иметь распечатанный ЭЛЕКТРОННЫЙ БИЛЕТ! ЧЕК не является билетом и не действителен к проходу. Николай Носов Веселые уроки без перемены Веселый спектакль для всей семьи по великолепному, знакомому нам с детства и любимому произведению Николая Носова о приключениях Незнайки и его друзей. Николай Николаевич Носов (1908-1976) – замечательный детский писатель, большой выдумщик и фантазер. Одна из его книг так и называется «Фантазеры». А в своей знаменитой, всемирно известной трилогии о Незнайке он придумал целую страну, населенную забавными обитателями. Жители этой страны жизнерадостны, наивны, изобретательны, любопытны и очень симпатичны, хотя не лишены недостатков. В общем, ведут они себя так, как все дети на земле. Малыши иногда ссорятся и… даже дерутся. Но в этой стране обиды прощаются очень быстро, а неприятности легко забываются. Ведь там нет и не может быть зла… Главный герой Незнайка чрезвычайно любознателен, он много чего хотел бы уметь, но… ничему не хочет учиться. Что получилось из его попыток стать художником, музыкантом, механиком, поэтом, вы узнаете, посмотрев наш музыкальный, наполненный смехом и танцами спектакль, в котором заняты все молодые артисты театра! Продолжительность спектакля 1 час

Для прохода на мероприятие необходимо иметь распечатанный ЭЛЕКТРОННЫЙ БИЛЕТ! ЧЕК не является билетом и не действителен к проходу. Премьера! М.Е. Салтыков-Щедрин Умопомрачение в 2-х частях по одноименному роману Инсценировка Владимира Жеребцова «Роман «Господа Головлевы» – одна из вершин творчества М.Е. Салтыкова-Щедрина и русской литературы XIX века, – говорит режиссёр-постановщик спектакля Искандер Сакаев. – К таким глобальным произведениям театр и режиссёры обращаются с некой периодичностью, они становятся знаковыми для определенного времени. В постреформенный период, когда в обществе подспудно назревает глубокий перелом, когда по большому счету нужна хроника кризиса, приходит время романа-разочарования, романа-переосмысления, время «Господ Головлевых»… Этот материал позволяет объединить очень хороших артистов разных возрастов в одну драматическую историю. Историю не благостную, а конфликтную, болезненную и очень русскую. Она далеко не игривая, но при этом очень чувственная, страстная. У Салтыкова-Щедрина нет равнодушных персонажей: если уж они ненавидят, то искренне, если вожделеют, то всем телом, если боятся, то всем своим существом. Очень выпукло выстраивается апокалиптическая картина жуткого и в то же время притягательного мира. Паноптикум «по-родственному», который хочется разглядывать. Семья, любовь внутри семьи – основа мироздания. И если это уходит, рушится, то рушится весь остальной мир. Мне кажется, суть в том, что писатель в самом низком существе, в самом последнем подлеце видит потребность быть человеком, стремление к покаянию, к свету. Иначе этот роман не было бы смысла писать, читать и браться за его постановку на сцене». Продолжительность спектакля 2 ч. 55 мин.

Для прохода на мероприятие необходимо иметь распечатанный ЭЛЕКТРОННЫЙ БИЛЕТ! ЧЕК не является билетом и не действителен к проходу. Ричард Нэш Притча в 2-х частях … Лиззи Кэрри считает, что личного счастья у неё никогда не будет – и с этим надо смириться. У её отца и двух братьев, у помощника шерифа Файла и шерифа Томаса свои взгляды на жизнь, свои приоритеты и свои проблемы. Но что-то начинает их объединять, заставляет меняться, потому что на фоне нешуточных страстей завязывается интрига, появляется человек, продающий дождь… «Мы привыкли думать, что счастье – это нечто инфернальное, что просто сваливается на нас с неба, – говорит режиссёр-постановщик спектакля Дмитрий Бурханкин. – Вот лежим мы на печи, как известный сказочный персонаж, – и откуда-то должно появиться счастье. А основной посыл пьесы «Продавец дождя», как мне кажется, заключается в том, что счастья в жизни не надо ждать. Его надо создавать самому, предпринимать какие-то попытки, пусть крошечные… Теория малых дел. Каждодневно делать достойные, совсем не глобальные человеческие дела: скажем, не поссориться с ближним, помочь кому-то… И когда набор этих маленьких, простых «человеческих» дел приобретает какой-то объем, становится нормой нашей обыденной жизни, тогда раз – и происходит счастье». В начале спектакля мы застаем героев в состоянии «раздрая». Будучи одной семьей, живя в одном доме, они находятся на разных полюсах… Как обрести гармонию, научиться радоваться жизни, понимать и принимать близких? Вопрос риторический… Но автор пьесы, режиссер и актеры дают нам шанс хоть немножечко приблизиться к ответу. «Конечно, рецепт не стопроцентный, – уточняет режиссер. – Главное – развернуть людей друг к другу, УВИДЕТЬ того, кто рядом. Ведь куда сейчас смотрят люди? Либо под ноги, либо сквозь тебя… Герои нашего спектакля, проходя через различные испытания, постепенно учатся ВИДЕТЬ друг друга – и финал у истории счастливый». Длительность: 2 ч. 20 мин.

Для прохода на мероприятие необходимо иметь распечатанный ЭЛЕКТРОННЫЙ БИЛЕТ! ЧЕК не является билетом и не действителен к проходу. С. Прокофьева, Г. Сапгир Спектакль в 2-х действиях по сказке Шарля Перро Знаменитая история великого сказочника о ловком и умном коте встретит вас весёлыми песнями, остроумными розыгрышами, яркими красками и отличной классической музыкой – в спектакле звучат мелодии Баха, Вивальди, Паганини. Нестандартный подход к известному сюжету заставит и взрослых с любопытством следить за происходящим. Прекрасная юная принцесса и простодушный Жак, ставший в одночасье маркизом Карабасом, Король «по всем правилам» и злой, вредный, но очень обаятельный Людоед и, конечно же, выдумщик, забияка, хулиган и ловкач Кот – это изумительное сочетание персонажей заставит вас прийти на спектакль ни один раз. Спектакль будет интересен и самым маленьким зрителям, и школьникам. Продолжительность спектакля 1 час 45 минут

Для прохода на мероприятие необходимо иметь распечатанный ЭЛЕКТРОННЫЙ БИЛЕТ! ЧЕК не является билетом и не действителен к проходу. А.П.Чехов Комедия в 2-х действиях После спектакля зрители говорят, что открыли в пьесе Чехова то, чего раньше не замечали. Стоит посмотреть этот многослойный, пронзительный спектакль, решённый в стилистике черно-белого кино начала века, чтобы ответить себе на вопросы о России, Европе, прожитом нами ХХ веке и о нашей с вами собственной судьбе. Московский режиссёр Валерий Саркисов затеял это «кино» не ради дешёвого эксперимента: «Вишневый сад» - очень чеховский спектакль. Продолжительность спектакля 2 часа 45 минут

Для прохода на мероприятие необходимо иметь распечатанный ЭЛЕКТРОННЫЙ БИЛЕТ! ЧЕК не является билетом и не действителен к проходу. Автор: В. Жеребцов, Г. Шапошников Драма в двух действиях Премьера состоялась 02 декабря 2021 года Над спектаклем работают: Постановка и музыкальное оформление – лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» Геннадий Шапошников Сценография и костюмы – лауреат премии города Нижнего Новгорода Борис Шлямин Художник по свету и видеопроекция – Сергей Скорнецкий

По произведениям Ивана Бунина Режиссер: Гульназ Балпейсова В ролях: Сергей Юшкевич, Евгений Шишкин, Наталья Ушаков, Евгения Курова. Александр Хованский, Марина, Лебедева, Лара Чаклин В этом сезоне «Современник» отмечает 95-летие со дня рождения Олега Николаевича Ефремова, и одним из ключевых юбилейных событий стало проведение режиссерской лаборатории «Хочу как О.Н.», которая стартовала в феврале 2023 года. В рамках лаборатории молодые режиссеры выбирают материал и представляют художественному совету эскиз будущего спектакля с участием артистов «Современника». Лучшие из эскизов впоследствии будут приняты к постановке и превратятся в полноценные спектакли. И «Случайные встречи» Гульназ Балпейсовой — первая премьера, которая состоится по итогам лаборатории. Спектакль соткан из разных рассказов Ивана Бунина и стремится найти ответ на извечный вопрос: что такое любовь? Ее одновременно боятся и желают обрести, ради нее совершают подвиги и идут на преступления, многие шедевры искусства появились в момент, когда их автор был одержим любовью. Безумная, безответная, взаимная, исступленная, эгоистичная, жертвенная, платоническая, стыдливая — имея сотни проявлений, она одинаково обжигает каждого, кому посчастливилось ее испытать. У нее тысячи имен, но, как ни назови, — каждое из них будет неверным, кроме того единственного, которое мы подчас боимся произнести даже наедине с самим собой. Премьера состоялась 16 июня 2023 года.