Развлечения: Государственный Кремлевский Дворец (ГКД)

Государственный академический театр классического балета представит на сцене Государственного Кремлёвского Дворца свою версию балета «Спартак» Арама Хачатуряна . Музыка Наталия Касаткина и Владимир Василёв знали Арама Хачатуряна лично и как никто понимали переживания композитора по поводу того, что в самой известной постановке «Спартака» оригинальная партитура была урезана вдвое. Чтобы должным образом почтить память своего друга, в 2003 году к 100-летию со дня его рождения прославленная пара балетмейстеров представила свою версию главного балета Хачатуряна, которая почти наполовину состояла из музыки, не использованной прежде. Сюжет Постановщики полностью переосмыслили концепцию спектакля. Их Спартак — не просто гладиатор, поднявший рабов на восстание. Прежде всего он — убеждённый идеалист, мечтающий, чтобы каждый вышел победителем из битвы с рабом внутри себя. Подобным героям нет места в реальной жизни: все его сподвижники на деле оказались ничем не лучше своих угнетателей, и трагического финала, по мнению Касаткиной и Василёва, было не избежать. Символичной становится гибель возвышенного романтика Спартака: победить которого Красс может только с помощью меча, уже омытого кровью принесённой в жертву невинной девочки. Хореография Оригинальная хореография Касаткиной и Василёва в полной мере передаёт нравы Римской империи, погрязшей в стяжательстве, чревоугодии и разврате. На взгляд некоторых критиков, откровенность порой зашкаливает: один из журналистов впечатлился настолько, что свою рецензию озаглавил «В этом спектакле невинной осталась только собачка». Другие, впрочем, замечали, что в постановке нет ни одного па, которое не играло бы на общую идею. Здесь всё подчинено страсти, в том числе, страсти к свободе: совершенно неслучайно чувственные сцены «рифмуются» с гладиаторскими боями. Деталь, которая согреет душу профессионального историка или просто любителя реконструкций: в свою хореографию Касаткина и Василёв вплели приёмы настоящего римского боя, которому артистов обучал известный постановщик трюков в кино Александр Малышев. Кроме того, «Спартак» радует глаз балетомана самым большим количеством солистов. Их тут шесть и в танце каждого — свой характер, свои сложнейшие элементы, свои краски. Продолжительность : 2 часа 15 мин (с антрактом)

Первый сольный концерт Олега Погудина состоялся в 1987г. В период с 1993 г. по настоящее время певец постоянно концертирует на самых престижных площадках в том числе: Большой зал Московской Консерватории, Концертный зал им. П.И. Чайковского, Светлановский зал ММДМ, ГЦКЗ «Россия», Московский Театр Эстрады, Большой и малый залы Филармонии (Санкт-Петербург), БКЗ «Октябрьский», Государственная Академическая Капелла им. М. И.Глинки (Санкт-Петербург), Государственный Кремлевский Дворец. Артист постоянно гастролирует как в России, так и за ее пределами, регулярно собирая полные залы. Необыкновенной красоты голос и уникальная для нашего времени проникновенность исполнения, безупречный вкус и бесконечное обаяние, поэтичность и интеллигентность – все эти качества, столь редкие на современной эстраде, как и предельная самоотдача во время выступлений, обеспечили исполнителю не только популярность, но и любовь публики в масштабах всей страны и за её пределами. Своим творчеством Олег Погудин убедительно доказывает, что романс, традиционно считавшийся камерным жанром, может иметь успех на самых крупных сценических площадках, собирая многотысячную зрительскую аудиторию. Творчество Олега Погудина , несомненно, одно из самых ярких и знаковых явлений подлинной современной культуры России. 28 февраля 2014 года Олег Погудин выступит в  Московском Театре Эстрады . 26 марта 2014 года в Московском Международном Доме Музыки состоится выступление Олега Погудина с программой «Молитва» . Олег Погудин — православный, глубоко верующий, но он не претендует на роль публичного проповедника своих убеждений; однако все его искусство — это проповедь добра, веры, надежды и любви. На концерты Олега Погудина идут, как в Храм, в любом случае — как в храм искусства. В программе «Молитва» исполняются избранные песнопения иеромонаха Романа. С благословения автора артист записал их на магнитный альбом еще в 1997 г. Запись встретила горячую благодарность почитателей певца и получила высокую оценку исследователей творчества о. Романа (А. И. Матюшина) — поэта и исполнителя своих песнопений. Но прошло еще несколько лет, прежде чем, по настоятельным просьбам слушателей, Олег Погудин решился вынести эти песнопения на сцену. Слушать живое исполнение Олегом песнопений о. Романа — радость неизреченная. На сцене юноша с прекрасным ликом, как бы отрешенным от мира сего, строгий костюм, гитара, а в голосе такая одухотворенность, будто ниспосланная свыше. Облик певца, голос и манера исполнения столь гармоничны, что кажется — артист поет собственные сочинения, идущие из души. 29 мая почитатели творчества Олега Погудина смогут услышать программу «La Serenata» в Камерном зале Московского международного Дома музыки. Купить билеты на концерт Олега Погудина можно на указанную дату по ссылке {заказать} ниже, выбрав удобные места на схеме зала, либо по тел. +7 {495} 730-730-0 @

14 марта 2025 года в Государственном Кремлёвском Дворце состоится концерт «Легендарные хиты DEPECHE MODE с симфоническим оркестром» . Depeche Mode — это не просто группа, это легенда музыкальной индустрии. Их музыка вдохновляла и проникала в сердца миллионов поклонников, оставив неизгладимый след в истории музыки. Важнейшим моментом в истории группы стал выход альбома «Violator» в 1990 году. Альбом стал настоящим прорывом для группы, и помог им занять место на вершине музыкального Олимпа. Треки с этого альбома, такие как «Personal Jesus» и «Enjoy the Silence», стали настоящими хитами и до сих пор являются классикой электронной музыки. Шоу «Enjoy The Symphony» — это неповторимый звук и атмосфера великих хитов группы Depeche Mode, в исполнении официального трибьют-бенда Devotion Mode. А симфонический оркестр добавил к этому еще больше глубины и мощи, создавая невероятно красивую и эмоциональную аранжировку. Премьера большого шоу в марте 2023 года на сцене Кремлевского дворца собрала невероятное количество положительных отзывов и эмоций. По словам зрителей, концерт у них вызвал огромный интерес и стал одним из самых громких музыкальных событий. Это неповторимое сочетание инструментов создает атмосферу, которую нельзя передать словами, ее нужно прочувствовать на концерте! Просим Вас приходить на мероприятия Государственного Кремлёвского Дворца заранее, чтобы избежать очереди, которая может образоваться в связи с тщательным досмотром посетителей сотрудниками Федеральной службы охраны на Кутафьей башне Московского Кремля. Отнеситесь, пожалуйста, с пониманием к тому, что Вас попросят снять верхнюю одежду и вместе с другим вещами пропустить её через интроскоп («сканер»). Запуск зрителей на территорию Кремля и в Государственный Кремлевский Дворец по билетам начинается за 1 час 45 минут до начала мероприятия . На концерте возможна телевизионная съемка.

Blues Doctors и симфоническим оркестром All Stars Orchestra представляет обновленную программу «Легенды блюза» с учетом пожеланий наших зрителей! Лучшие композиции в стиле блюз-рок таких мастеров жанра, как Gary Moore, Jimi Hendrix, Eric Clapton, Dire Straits и других, в сопровождении симфонического оркестра. На концерте вы услышите такие знаменитые композиции, как B.B. King — Thrill Is Gone, Gary Moore — Still Got The Blues, Dire Straits — Your Latest Trick и многие другие. Блюз — это музыка, способная разбудить сильные эмоции и чувства в любом человеке. Этот жанр, зародившийся во второй половине 19 века в негритянских гетто, завоевал сердца поклонников по всему миру и, постоянно развиваясь, приобрел множество разновидностей. Блюз — это жанр, ставший основой и прародителем рок-музыки и других музыкальных жанров. Блюз — это лаконичная по форме, но богатая импровизацией музыка. Блюз — это музыка души. В концерте примут участие: группа Blues Doctors — великолепный блюз-рок коллектив, известный далеко за пределами нашей страны. Лидер группы — Владимир Демьянов — признанный гитарист — виртуоз и шоумен, превращает каждый концерт в незабываемое блюз-роковое действо, которое надолго останется в сердцах зрителей! Симфонический оркестр All Stars Orchestra , дирижер — Илья Коптев — лауреат международных конкурсов, известный по работе с такими масштабными рок-проектами, как: Metallica Show, Богемская Рапсодия, Pink Floyd Universe Show. Не пропустите уникальную возможность насладиться музыкой души и окунуться в незабываемую атмосферу настоящего блюза!

Балет в 3-х действиях Хореография и постановка - Наталия Касаткина и Владимир Василёв Либретто - Наталия Касаткина и Владимир Василёв По трагедии Уильяма Шекспира и сценарию Сергея Прокофьева Художник - Иосиф Сумбаташвили Это поистине могучая формула. А когда к ней добавляются имена Наталия Касаткина и Владимир Василёв , не остается сомнений, что зрителей ждет незабываемое впечатление. Их творческий почерк только усиливает все сильные стороны балета: музыкальность, умение работать с драматургией, насыщенность хореографии. Эта версия «Ромео и Джульетты» - одна из лучших интерпретаций музыки Сергея Прокофьева на балетной сцене. В августе Театр классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва представит на сцене Александринского театра свою оригинальную версию «Ромео и Джульетты» Сергея Прокофьева — спектакль, который в 70-х годах XX века пытались запретить из-за вольного обращения с программным произведением английского классика и пикантных комических сцен. Сами постановщики подчёркивали, что они как никто бережно подошли к первоисточнику, взяв к постановке не известную стихотворную версию Бориса Пастернака, а подстрочный перевод. В 1972 году найти его в Советском Союзе было тем ещё квестом, а получить копию для создания сценической версии — почти преступлением, ведь оставленные за скобками детали были «недостойны» глаз и ушей советского театрала. Оказалось, что при эквиметричном переложении трагедии на русский в угоду форме некоторые сцены шекспировского шедевра лишили легкомысленного, а местами и скабрезного юмора, что был у автора. Кроме того, характеры персонажей остались почти без комической составляющей — разве что гротескный образ Кормилицы вызывал смех. Изучая подстрочник текста Шекспира Н. Касаткина и В. Василёв решили, что это их шанс представить своему зрителю настоящих «Ромео и Джульетту», произведение, в котором привычные возвышенные черты героев сочетались бы с низменными — как, собственно, и в самой жизни. И этим шансом постановщики воспользовались блестяще. Живые персонажи балета как будто списаны с настоящих людей, наших друзей и соседей, с нас самих. Поразительным образом хореография Н. Касаткиной и В. Василёва точно передаёт и вечный сюжет великого драматурга, и характеры героев — во всей их противоречивости. Зрители таких «Ромео и Джульетты» не только плачут, но и смеются в голос, узнавая в героях себя. Этот контраст позволяет на два часа забыть обо всех условностях балетного искусства, в полной мере погружаясь в реальную историю, которая разворачивается здесь и сейчас. На тему противостояния двух семей, без которой «Ромео и Джульетта» просто невозможны, в спектакле превосходно играет и художественное оформление, которое всегда находит живой отклик у всех знатоков и любителей настоящей Италии. Борьба Капулетти и Монтекки показана через противопоставление двух эпох в искусстве — готики и ренессанса. Впрочем эпохи угадываются не только в сценографии, но и в движениях танцовщиков, из которых складываются узнаваемые образы шедевров архитектуры того времени. Главное же, за что «Ромео и Джульетту» Касаткиной и Василёва ценят особенно, — за то, что балетмейстеры отказались от традиционных для этого произведения приёмов драмбалета (несколько ярких хореографических номеров на фоне пантомимы) в пользу балета симфонического — когда даже линии второстепенных персонажей передаются танцем. И они не ошиблись в своём подходе — это доказала счастливая и долгая жизнь «Ромео и Джульетты» на многих сценах по всему миру. Спектакль идёт в сопровождении симфонического оркестра. Продолжительность : 2 часа 25 минут (с антрактом)

26 апреля 2025 года в Большом зале Государственного Кремлёвского Дворца группа Radio Queen (Радио Куин) представит трибьют-шоу «Богемская рапсодия» в сопровождении симфонического оркестра. Вы мечтали попасть на концерт легендарных Queen? Да-да, тех самых, которые собирали на стадионах многотысячные толпы поклонников, а фронтмен которых, Фредди Меркьюри, навсегда оставил свой след в сердцах миллионов! И это реально! 26 апреля в Большом зале Государственного Кремлёвского Дворца Вас ждёт встреча с легендой мировой музыки. Высокопрофессиональное Российское трибьют-шоу Radio Queen в сочетании с классическим звучанием симфонического оркестра уже завоевало тысячи сердец в России. Шоу, которому нет аналогов. Музыка группы Queen — одна из тех, что, кажется, никогда не потеряет слушателей и будет востребована всегда. Любовь к наследию Queen в сочетании с удивительным мастерством и талантом позволяет артистам творить незабываемые шоу. Увидеть, какая магия происходит на сцене, почувствовать мощную энергию сцены и зала, услышать легендарные рок-хиты и на несколько часов сойти с ума от эмоций и драйва, да, это возможно! Radio Queen — Official Tribute Show Амбициозный проект, ни с чем не сравнимое многоголосие вокалистов, виртуозное исполнение гитарных партий, мощная ритм-секция погрузят вас в непередаваемую атмосферу концертов легендарных Queen. Приходите и разделите любовь к Queen вместе с нами! Ждём вас! Продолжительность : 2 часа (без антракта)

8 июня 2025 года в Кремлёвском дворце состоится симфоническое шоу «Ла-Ла Лэнд». Просим Вас приходить на мероприятия Государственного Кремлёвского Дворца заранее, чтобы избежать очереди, которая может образоваться в связи с тщательным досмотром посетителей сотрудниками Федеральной службы охраны на Кутафьей башне Московского Кремля. Отнеситесь, пожалуйста, с пониманием к тому, что Вас попросят снять верхнюю одежду и вместе с другим вещами пропустить её через интроскоп («сканер»). Запуск зрителей на территорию Кремля и в Государственный Кремлевский Дворец по билетам начинается за 1 час 45 минут до начала мероприятия. На концерте возможна телевизионная съемка.