0ФильтрФильтры

Развлечения: Псков

Найдено вариантов: 41
Сортировка

Цена

До

Время начала

От
До
Название
Тип мероприятия
Площадка
Выбрано: 0
Возрастное ограничение

Поддержка 24/7

Мы всегда рядом! Готовы помочь с бронированием или ответить на волнующие вопросы

Связаться с нами

Постой, паровоз!

18+
Псковский академический театр драмы им. А.С. Пушкина
Театр
Спектакль-кабаре в постановке заслуженного деятеля искусств РФ Дмитрия Месхиева Российский тюремный романс XX столетия, или «блатная песня», или, если угодно, «русский шансон», в его лучших образцах оказывается настоящей сокровищницей песенной лирики. Среди создателей этих песен — Вертинский и Галич, Алешковский и Евтушенко, даже лауреат Сталинской премии Вера Инбер. Порою, слушая тюремный романс, мы имеем дело с искусной стилизацией: скажем, легендарные куплеты «На Багасяновской открылася пивная» некоторые литературоведы приписывают авторству выдающегося прозаика Юрия Олеши. Даже самые законопослушные граждане должны признать: традиция тюремной и каторжной песни в России уходит в седые годы древности, и ее трудно не признать почтенной. Смешон был бы тот сноб, который, поморщившись, отказался прослушать такой «блатняк», как «По диким степям Забайкалья». Спектакль-концерт художественного руководителя нашего театра Дмитрия Месхиева не опирается на один, раз и навсегда утвержденный, сет-лист: исполняемые песни будут меняться и варьироваться, сообщая спектаклю новые темы и сюжеты. Вас удивят и подача, и аранжировки. Наверное, вы знаете эти песни, но такими вы их еще не слышали. А еще наш спектакль — это разговор об истории нашей страны, о ее радостных и горьких страницах, о сломанных судьбах и несломленных людях. Не пафосная лекция, а доверительное человеческое слово. Еще одним «действующим лицом» станет пространство буфета Псковского театра драмы, в первые послереволюционные годы служившее Первой государственной чайной. Здесь обедали многие прославленные исторические персоны, к примеру, Федор Шаляпин, Айседора Дункан, Бруно Фрейндлих. Постой, паровоз, не стучите колеса. Пассажиры, займите места согласно купленным билетам. Официанты, открывайте шампанское. Мы едем в волнующее путешествие, в котором за тюремной решеткой намерены отыскать свободу человеческого духа.
27 февраля, 19:00+ другие
Билеты раскупили

Случайный вальс

12+
Псковский академический театр драмы им. А.С. Пушкина
Театр
Спектакль-концерт в постановке заслуженного деятеля искусств РФ Дмитрия Месхиева Продолжительность спектакля – 1 час 10 минут. Премьера спектакля: 16 апреля 2022 Для зрителей 12+. Дмитрий Месхиев продолжает серию музыкальных спектаклей в разных пространствах Псковского театра драмы. На сей раз в качестве вокалистов выступают драматические артисты, артисты труппы. А материалом для спектакля стали военные песни разных эпох, но не бравурные марши, а песни, о которых принято говорить, что они «берут за душу». Пронзительно-горькие или проникнутые нежным лиризмом, а иногда даже – веселые и бесшабашные, они, эти песни, о жизни, которая не останавливается даже на передовой, о любви, которая дает солдату силы и веру в будущее. В спектакле звучат народные песни, песни неизвестных авторов – и положенные на музыку стихи Константина Симонова, Давида Самойлова, Булата Окуджавы. В Пскове, городе, на чью долю выпали жестокие испытания в годы Великой Отечественной, городе, где много военных – участников боевых конфликтов разных лет, эти песни звучат по-особому. И глубже, и задушевней. «Случайный вальс» – спектакль-концерт, лаконичный, можно сказать – аскетичный по художественным средствам, но слушать его недостаточно. Яркие визуальные образы, драматичная световая партитура и даже дождь – полноправные участники этого необычного спектакля.
28 февраля, 19:00+ другие

от 600 ₽

За билет

Пиковая дама

12+
Псковский академический театр драмы им. А.С. Пушкина
Театр
Драматическая мистификация в одном действии по повести А.С. Пушкина «Пиковая дама» Юрия Печенежского – это игровой театр, в котором мистика и психология человеческих отношений переплетаются с юмором, а текст классического произведения, написанного почти двести лет назад, благодаря проницательности режиссера и великолепной игре актеров обретает современное звучание. В роли графини – Мирра Александровна Горская, старейшая актриса театра, которая в 2020 году отметила свое 93-летие. Сюжет постановки обыгрывает тему непредсказуемой судьбы, фортуны, рока. Молодой военный инженер, обрусевший немец Герман, ведёт скромную жизнь и копит состояние, он даже не берёт в руки карт и ограничивается только наблюдением за игрой. Но тут его приятель Томский рассказывает увлекательную историю о том, как его бабушка-графиня крупно проигралась, но благодаря секрету трех карт, некогда подсказанному ей Сен-Жерменом, смогла отыграться. Германом овладевает навязчивая идея, он жаждет узнать заветную тайну старой графини любым путем! Однако вместо желанного успеха он теряет не только свое благополучие, но и здравый ум. «Не дай мне Бог сойти с ума, уж лучше посох и сума», - писал Пушкин. Продолжительность: 1 час 20 минут, без антракта
28 февраля, 19:00
Билеты раскупили

Метель

12+
Псковский академический театр драмы им. А.С. Пушкина
Театр
Пьеса В. Сигарева по мотивам повести А.С. Пушкина Как часто мы говорим: у каждого своя судьба и от нее не уйдешь. Сюжет «Метели» всем известен из школьной программы: барышня тайно венчается в сельской церкви со своим возлюбленным, но он сбивается с пути в метели, и к венцу по воле роковой судьбы попадает другой человек. Удивительные декорации в современном стиле, световые инсталляции, которые объединяют малую сцену и зрительный зал в единое пространство, реквизит в формате 2D, костюмы, музыка, поэтически-гротесковая игра актеров – все вместе воплощает на сцене красивую романтическую мелодраму с комедийными нюансами, в которой причудливо переплетаются мечты о любви и сама любовь, судьба в обличье роковой женщины и счастье, которое надо выстрадать и заслужить. Беспрерывное движение метели, закручивающей всех в своем снежном вихре, заставляет прозреть героев спектакля. Постановку на малой сцене театра осуществили молодой итальянский режиссер Алессандра Джунтини вместе с художником Верой Соколовой. Продолжительность: 1 час 15 минут, без антракта
01 марта, 19:00+ другие

от 400 ₽

За билет

Большое космическое путешествие

0+
Псковский академический театр драмы им. А.С. Пушкина
Детям
«Большое космическое путешествие»П. Вяткин. Спектакль для самых маленьких Рекомендовано детям от 2 до 6 лет в сопровождении родителей. Кто-то в детстве мечтает стать врачом, кто-то, может быть, артистом, а наш герой грезил космосом. Однажды он даже попробовал нарисовать то место, где ему хочется побывать, правда, не смог придумать, кто живет на других планетах. Но один день изменил всю жизнь мальчика – вдруг он отправился в большое космическое путешествие и побывал на разноцветных планетах, познакомился с их необычными жителями, научил их пользоваться предметами с Земли, потанцевал с ними и даже угостил своими любыми конфетами. И есть ли разница, было ли это путешествие сном, было ли оно явью – мечта сбылась, и одним утром на планете Земля стало на одного счастливого мальчика больше. Режиссер Александра Ловянникова: Это история про детскую мечту: когда мы маленькие, у нас нет никаких ограничений, и мы можем беззаботно мечтать. И иногда даже самые невыполнимые наши мечты сбываются. Например, непрофессиональные космонавты уже летают в космос (даже актрисы и режиссеры), а когда-то это было фантастикой. Пусть этот спектакль напомнит взрослым о том, что любая мечта может сбыться – главное, верить в это. Мы рекомендуем брать на спектакль детей в возрасте от 2 до 6 лет, но как показывает опыт, бэби-спектакли интересны и восьмилетним, потому что каждый возраст находит в нем что-то для себя. В нашем театре уже идут два бэби-спектакля, которые очень полюбились малышам (мы их сыграли уже почти 200 раз!), – «Год Жирафа» и «Невероятные приключения голубя Петра». Так как во многом своим успехом они обязаны талантливому режиссеру и художнику Александре Ловянниковой, мы попросили ее поставить и третий бэби-спектакль в нашем театре, на этот раз про космос. И почему бы не посвятить наше «Большое космическое путешествие» псковичке Юлии Пересильд, побывавшей на орбите? Пьесу «Большое космическое путешествие» специально для нашего спектакля написал популярный драматург Петр Вяткин, победитель конкурса «Евразия – 2022» в номинации «Пьеса для камерной сцены» (нежная комедия про наших матерей «Лучший горох в городе»), участник шорт-листа лаборатории «ПЬесочница» детского театрального фестиваля «Б`ART`О», а еще театральный режиссер и актер, в том числе в детских спектаклях. Видео для спектакля, как будто нарисованное цветными карандашами, создал аниматор Алексей Ермолаев, а музыку написал композитор Александринского театра и Большого театра кукол Игорь Ушаков. Кукол под художественным руководством Александры Ловянниковой сшила та же швея, благодаря которой в нашем театре есть голубь Петр и Жираф, – мама троих детей и бабушка четырех внуков Лариса Гаврилюк. Если вы впервые идете в театр с ребенком, обратите внимание: Спектакль играется в «Маленьком театре» — уютном и комфортном зале для бэби-спектаклей. На нашем спектакле малыши сидят на подушках на полу. Взрослые могут сесть вместе с ребенком или расположиться на мягких скамейках рядом. Советуем вам приходить в одежде, в которой будет комфортно устроиться на подушке, и обращаем ваше внимание, что у нас на спектакле принято снимать уличную обувь. Билеты необходимо приобрести и для ребенка, и для сопровождающего.
02 марта, 11:00+ другие

от 250 ₽

За билет

Ионыч

12+
Псковский академический театр драмы им. А.С. Пушкина
Театр
«Ионыч»А. Чехов. Драма. Спектакль Василия Сенина Жизнь человека в замкнутом маленьком обществе одновременно и удобна, и опасна. Опасна именно своей «удобностью». Человек начинает забывать о том, что за пределами этого круга существует целый мир, полный возможностей, взлетов и падений. И пытаясь выжить, человек мимикрирует и забывает о том, что удобная жизнь — это всего лишь результат компромисса с самим собой. Режиссер Василий Сенин: — Спектакль «Ионыч» это мое размышление о жизни в Пскове. Трогательная и печальная судьба чеховских героев очень похожа на судьбы, увиденные мной. Мне кажется, что Чехов не писал карикатуры, он был более жесток. Он с помощью отстранения описывал то, как мы сами превращаем свою единственную жизнь в бессмысленное существование, опустошая себя стремлением к надуманному комфорту. Я думаю, что этот спектакль будет интересен именно тем, что он как зеркало, возможно, как антидот. Мы все — результат собственного выбора, и именно осознание этого отделяет разумного человека от безумца. Мне было очень интересно затронуть эту тему с актерами псковского театра и я изумлен их храбростью исследовать размышления Чехова о провинциальности путем собственным опыта. Это заслуживает уважения и внимания. Спектакль играли на гастролях в Тюмени и Минусинске. Продолжительность спектакля – 1 час 30 минут без антракта. Премьера спектакля: 3 апреля 2015
02 марта, 19:00+ другие

от 400 ₽

За билет

Говорит Москва

16+
Псковский академический театр драмы им. А.С. Пушкина
Театр
Юлия Поспелова. История взросления Маленьким детям мир часто кажется сказочным и волшебным. Светланка тоже жила будто в сказке. А добрым волшебником был ее любимый папочка — в обычной жизни большой начальник, кажется, какой-то секретарь. Светланка так и звала его ласково — «мой секретаришка». Еще была мама, но мама умерла — как сказали Светланке, от аппендицита. Вообще многие умерли — или просто исчезли. А Светланка взрослела, открывала для себя реальный мир, старалась расслышать, что же на самом деле говорит ей Москва. В монопьесе Юлии Поспеловой (в нашем театре уже были поставлены ее «Невероятные приключения голубя Петра») не называются по фамилиям ни Сталин, ни его дочь Светлана Аллилуева, однако исторические прототипы персонажей угадываются. Роль Светланы — серьезный экзамен для актрисы, недаром за «Говорит Москва» брались такие патентованные профи, как Наталья Тенякова и Наталья Кузнецова. В Псковском театре драмы пьеса Юлии Поспеловой стала материалом для своеобразного актерского бенефиса лауреатки Национальной театральной премии «Золотая маска» Линды Ахметзяновой. Продолжительность спектакля — 1 час 20 минут без антракта. Премьера спектакля: 19 мая 2023 Для зрителей 16+.
02 марта, 19:00+ другие

от 500 ₽

За билет

Счастье у каждого своё

12+
Дом офицеров
Театр
Успех комедии проверен временем. «Мужчина искатель выгод и славы; женщина вся создана для любви... Ах, это правда!» — соглашаясь с автором, создатели спектакля уверены, что полтора века способны увлекать зрителей именно этот житейский конфликт, такие лёгкая ирония и изысканный юмор. Счастье у каждого своё... Счастье, конечно, не математическое уравнение, которое можно решить, придя в театр. Но здесь можно увидеть, что волнения и сомнения — наши постоянные спутники — оказываются обязательными составляющими стабильного человеческого счастья. В этом парадоксе, сами убедитесь, секрет спектакля! Так что же даёт комедия «Счастье у каждого своё»? Это ваш приятный вечер, прекрасная возможность отключиться от проблем, посмеяться от души... И ещё — «хэппи энд», что дорогого стоит!
05 марта, 19:00

от 1 500 ₽

За билет

Фламенко

12+
Псковский академический театр драмы им. А.С. Пушкина
Концерт
«Фламенко» Музыкально-поэтический вечер Фламенко. При одном упоминании этого стиля в воображении вспыхивают яркие, чувственные, пульсирующие картины… Но за внешней праздничной оболочкой скрывается сложная и глубокая культурная традиция, семя которой было посажено кочевым цыганским народом в испанскую почву в XV веке. Эта музыка, требующая от исполнителя предельной эмоциональной и физической отдачи, обнажает душу. Не зря говорят, что настоящим фламенковым музыкантом руководит дух дуэнде, и в такие моменты человек становится лишь инструментом в руках этой великой силы. Музыканты нашего театра – гитарист, перкуссионист, басист и клавишник – под Новый год берутся открыть для зрителей Псковского театра драмы глубину этого жанра в его инструментальном проявлении. А выразить чувства, пробуждаемые музыкой, помогут заслуженная артистка России Надежда Чепайкина и Анатолий Кузьмин, исполнив шедевры испаноязычной поэзии. «Фламенко» – новогодняя премьера Псковского театра драмы. В исполнении музыкантов театра прозвучат композиции в стиле фламенко. Заслуженная артистка РФ Надежда Чепайкина и артист Анатолий Кузьмин прочитают стихи испанских и латиноамериканских поэтов. Автор идеи – Иван Федоров, музыкант, работающий в направлениях фламенко, джаз, рок, основатель музыкального коллектива Fresco, участник Международного конкурса-фестиваля фламенко Viva Espana. Премьера спектакля: 27 декабря 2023 Для зрителей 12+.
06 марта, 19:00+ другие

от 600 ₽

За билет

Влюблённые

18+
Псковский академический театр драмы им. А.С. Пушкина
Театр
«Влюблённые»К. Гольдони (перевод с итальянского Веры Федорук). Комедия в двух действиях Премьера спектакля: 8 марта 2024 Для зрителей 18+. Создатели спектакля Александра Пайчадзе Режиссер Сергей Илларионов Художник Игорь Фомин Художник по свету Илья Амелин Композитор Илона Гончар Сценическое движение
08 марта, 19:00+ другие
Билеты раскупили

Гимн любви

12+
Псковский академический театр драмы им. А.С. Пушкина
Концерт
Спектакль-концерт. Песни о любви на разных языках Люблю тебя! А если разлюблю Наступит хаос. (У. Шекспир «Отелло») Язык любви – это язык сердца. Он понятен всем, не зависимо от того, русский ли это романс, оперная ария, песня Александра Вертинского или Владимира Высоцкого, французский шансон Эдит Пиаф, Жака Бреля, танго Астора Пьяццоллы или джазовая композиция… «Гимн любви» – это песни о любви на разных языках. В концерте прозвучат знаменитые русские и цыганские романсы, песни Александра Вертинского, Вадима Козина, Бориса Прозоровского, Владимира Высоцкого, Булата Окуджавы, песни из фильмов, французский шансон, танго, джаз. Ирина Евдокимова – артистка театра и кино, сотрудничавшая с театрами «Современник», «Мастерская Петра Фоменко», Московским ТЮЗом, Театром музыки и поэзии Е. Камбуровой, лауреат международных театральных фестивалей. Артистка играла в спектаклях Петра Фоменко, Валерия Фокина, Камы Гинкаса, Генриетты Яновской, Ильи Эпельбаума и других режиссеров. Многогранность таланта, отточенное мастерство, незаурядные вокальные данные позволяют Ирине Евдокимовой как играть роли в спектаклях разных жанров, так и мгновенно перевоплощаться из одного образа в другой в пределах моноспектакля. Премьера спектакля: 28 октября 2023 Для зрителей 12+.
08 марта, 19:00+ другие

от 600 ₽

За билет

Посвящается Я...

16+
Псковский академический театр драмы им. А.С. Пушкина
Театр
Детектив-балет на слова Иосифа Бродского Убит НЕКТО в белом плаще. ШАХМАТИСТ – друг убитого, АКТРИСА – возлюбленная убитого, КАПИТАН – нынешний спутник Актрисы, МАЛЬЧИК В КУРТКЕ – сын Капитана дают показания СЛЕДОВАТЕЛЮ, который время от времени говорит по телефону. Монодетектив Ирины Евдокимовой по поэме Иосифа Бродского «Посвящается Ялте» – расследование в стихах, оперных ариях и балетных па. Режиссер Алексей Злобин: «Мы попытались выстроить открытое эффектное и динамичное действо с фрагментами оперных арий и фактически балетной застройкой мизансцен при исключительно сдержанном постановочном решении. Участие балетмейстера Алишера Хасанова позволило создать неожиданную пластическую форму: поэтический текст обрел жест и яркую образную выразительность». Александр Тимофеевский, поэт: «Ирина Евдокимиова работает так, как почти не работают теперь в театре: ни одного лишнего жеста, ни одной неверной ноты, ни одной неточности. Так работают в цирке под куполом, когда ошибка – это гибель. У нее в руках поют незримые бокалы, крутятся телефонные диски, передвигаются шахматные фигуры… Причем телефон (меня это поразило) старый, тот самый. Это замечательно. Она создает атмосферу, пространство, в котором можно жить. Все трехмерно, есть порт, дорога к дому, есть парадное, есть все. О людях я не говорю даже. Я могу рассказать, как они выглядят. Но и это, мне кажется, не главное. Да, Бродский пластичен, и благодаря блистательной работе актрисы, режиссера и балетмейстера зритель может увидеть, услышать и ощутить в спектакле мускулистое тело поэмы. Я аплодирую всем троим, им удалось создать театральное действие, конгениальное поэме Бродского». Ирина Евдокимова – артистка театра и кино, сотрудничавшая с театрами «Современник», «Мастерская Петра Фоменко», Московским ТЮЗом, Театром музыки и поэзии Е. Камбуровой, лауреат международных театральных фестивалей. Артистка играла в спектаклях Петра Фоменко, Валерия Фокина, Камы Гинкаса, Генриетты Яновской, Ильи Эпельбаума и других режиссеров. Многогранность таланта, отточенное мастерство, незаурядные вокальные данные позволяют Ирине Евдокимовой как играть роли в спектаклях разных жанров, так и мгновенно перевоплощаться из одного образа в другой в пределах моноспектакля. В спектакле звучит музыка Г. Пёрселла, Дж. Верди, Ш. Гуно, Г. Доницетти, Ф. Шуберта. Продолжительность спектакля – 69 минут без антракта. Премьера спектакля: 29 октября 2023 Создатели спектакля Режиссер - Алексей Злобин Хореограф - Алишер Хасанов Художник -Борис Петрушанский Для зрителей 16+.
09 марта, 19:00+ другие

от 500 ₽

За билет

Год Жирафа

0+
Псковский академический театр драмы им. А.С. Пушкина
Детям
А. Ловянникова. Спектакль для самых маленьких Рекомендовано детям от 2 до 6 лет в сопровождении родителей. Это история о юном Жирафе, который открывает для себя, как устроен мир. Необычный интерактивный спектакль развивает воображение малышей, внимание к окружающей природе, открывает чудесные свойства привычных вещей, вовлекает в таинственный мир театра. Жираф, небольшая плюшевая игрушка, «оживляемая» актерами, вместе с маленькими зрителями узнает, что такое времена года и чем они отличаются друг от друга. Малыши увидят, как весной распускаются цветы, как приятно провести время у воды летом, как осенью деревья сбрасывают листья, а зимой выпадает снег и можно лепить снеговика. Во время спектакля зрителей ждут волшебные превращения самых обыкновенных предметов, например, шерстяные клубки станут снеговиком, а простая голубая ткань — рекой или морем. Спектакль играется в «Маленьком театре» — уютном и комфортном зале для бэби-спектаклей. На нашем спектакле малыши сидят на подушках на полу. Взрослые могут сесть вместе с ребенком или расположиться на мягких скамейках рядом. Советуем вам приходить в одежде, в которой будет комфортно устроиться на подушке, и обращаем ваше внимание, что у нас на спектакле принято снимать уличную обувь. Бэби-театр — важное направление современного театра, нацеленное на развитие и социализацию самых маленьких зрителей и приобщение их к искусству. Режиссер и художник Александра Ловянникова специализируется на детском театре. Ее спектакли не раз становились участниками отечественных и зарубежных фестивалей. Спектакль рекомендуется детям от полутора лет, но как показал опыт, наш спектакль нравится и двухлетним, и даже восьмилетним детям. Каждый возраст находит в нем что-то для себя. Напоминаем, что и ребенок, и родитель должны иметь свой билет, сопровождающие лица без билетов на спектакли не допускаются. Продолжительность спектакля — 45 минут. Премьера спектакля: 5 мая 2018 Для зрителей 0+.
10 марта, 11:00+ другие

от 250 ₽

За билет

Свидетельские показания

18+
Псковский академический театр драмы им. А.С. Пушкина
Театр
«Свидетельские показания»Д. Данилов. Детектив в 13-ти главах. Спектакль Семена Серзина Некто в один прекрасный день открыл окно и вышел на улицу. Этаж был верхним, исход — летальным. Дотошный следователь пытается разобраться, сам или не сам, может, помогли, с кем общался погибший, с кем жил, какое впечатление производил на людей, кем, в конце концов, был на самом деле. Сослуживцы и соседи, случайные и старые знакомые охотно делятся своими воспоминаниями и наблюдениями, и вырастает странный и причудливый образ, напоминающий не столько реального человека, сколько литературного персонажа. Драма Дмитрия Данилова кому-то покажется детективом, кому-то философской новеллой, кому-то социальной сатирой — тем лучше: каждый зритель найдет что-то для себя. Может быть, в этом и секрет пьес Дмитрия Данилова, который в последние годы стал одним из самых репертуарных современных российских драматургов. Режиссер Семен Серзин не в первый раз обращается к произведению Данилова: пьесу «Человек из Подольска» он ставил уже и в театре, и в кино. Зрителей, которые придут на спектакль, ждут сюрпризы и неожиданности. Артисты могут оказаться совсем не там, где вы их ожидаете увидеть. В спектакле заняты: заслуженная артистка РФ Галина Шукшанова, заслуженный работник культуры Сахалинской области Андрей Кузин, лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» Линда Ахметзянова, Денис Кугай, Ангелина Курганская, Екатерина Миронова, Максим Плеханов, Роман Сердюков, Ирина Смирнова, Ксения Чехова, Анна Шуваева. Спектакль — участник фестиваля Санкт-Петербургской театральной премии для молодых «Прорыв». Продолжительность — 1 час 10 минут без антракта. Премьера спектакля: 6 марта 2021 Для зрителей 18+.
13 марта, 18:00+ другие

от 650 ₽

За билет

Весёленькое кладбище

16+
Псковский академический театр драмы им. А.С. Пушкина
Театр
«Веселенькое кладбище» И. Волков, К. Черноземов Моноспектакль народного артиста РФ Игоря Волкова Спектакль-бенефис «Веселенькое кладбище», созданный совместно с режиссером Кириллом Чернозёмовым по мотивам произведений А. П. Чехова, принёс Игорю Волкову известность, открыл имя молодого актёра для театрального Петербурга. Игорь Волков, не понаслышке знающий театральную провинцию, создал образ актёра-странника, в котором соединились черты чеховских героев – актёров прошлого века – и современных лицедеев. Актёр сумел иронично и легко рассказать о грустном и смешном, о нелепых подробностях театрального быта и самоотверженной любви к искусству, мелочности, меркантильности и одновременно истинном донкихотстве странствующих рыцарей сцены. Свой спектакль Игорь Волков посвятил памяти провинциального актёра Иосифа Нахимовича Пругера – одного из таких театральных подвижников. «Герой "Весёленького кладбища" – вечный скиталец бродячий актёр Погостов, вспоминая прошедшую жизнь, насмешливо и вдохновенно играет свое последнее представление, где суждено ему наконец блеснуть в ролях мирового репертуара: прожить сомнения и муки принца Гамлета, предстать пройдохой Хлестаковым, ощутить жуть бессмысленного существования чеховского доктора Чебутыкина…» – так писала об актёре критик Татьяна Ткач. Спектакль «Весёленькое кладбище» стал лауреатом нескольких престижных театральных фестивалей: Чеховского фестиваля в Москве (1993), фестиваля «Русская классика» (1995 год, Новосибирск), фестиваля моноспектаклей «В начале было слово…» (1994 год, Пермь). Постановка с успехом была показана во многих городах России, а также в Франкфурте-на-Майне, Бонне, Риге. Продолжительность спектакля — 1 час 10 минут.
13 марта, 19:00+ другие

от 500 ₽

За билет

Пиковая дама

12+
Псковский академический театр драмы им. А.С. Пушкина
Театр
Драматическая мистификация в одном действии по повести А.С. Пушкина «Пиковая дама» Юрия Печенежского – это игровой театр, в котором мистика и психология человеческих отношений переплетаются с юмором, а текст классического произведения, написанного почти двести лет назад, благодаря проницательности режиссера и великолепной игре актеров обретает современное звучание. В роли графини – Мирра Александровна Горская, старейшая актриса театра, которая в 2020 году отметила свое 93-летие. Сюжет постановки обыгрывает тему непредсказуемой судьбы, фортуны, рока. Молодой военный инженер, обрусевший немец Герман, ведёт скромную жизнь и копит состояние, он даже не берёт в руки карт и ограничивается только наблюдением за игрой. Но тут его приятель Томский рассказывает увлекательную историю о том, как его бабушка-графиня крупно проигралась, но благодаря секрету трех карт, некогда подсказанному ей Сен-Жерменом, смогла отыграться. Германом овладевает навязчивая идея, он жаждет узнать заветную тайну старой графини любым путем! Однако вместо желанного успеха он теряет не только свое благополучие, но и здравый ум. «Не дай мне Бог сойти с ума, уж лучше посох и сума», - писал Пушкин. Продолжительность: 1 час 20 минут, без антракта
14 марта, 13:00+ другие

от 400 ₽

За билет

Соседи

12+
Псковский академический театр драмы им. А.С. Пушкина
Театр
Лирическая комедия с преувеличениями в двух действиях Эта искрометная комедия о самоотверженных соседях, дружно отстоявших свой старый дом, о любви молодого и застенчивого библиотекаря и дерзкой девушки - строителя захватывает водоворотом страстей. "Соседи" - ностальгическая история с преувеличениями из реалий советской действительности, как в старом фильме про любовь, написанная тремя неунывающими драматургами-одесситами Георгием Голубенко, Леонидом Сущенко и Валерием Хаитом. У пьесы «Старые дома», по которой поставлен спектакль «Соседи», славная история, она игралась во многих театрах страны. Пьеса была написана в 1976 году и, естественно, отражает жизнь такой, какой она виделась авторам в те времена, когда до перестройки было ещё далеко, а коммунизм, как известно, был уже не за горами. И всё же, авторам кажется, что именно сегодня особенно важно разобраться: всё ли из нашей прошлой жизни следует оставить или стоит что-нибудь всё-таки взять с собой в наше очередное светлое будущее? Поэтому спектакль «Соседи» - это светлая и добрая история, где есть много юмора, вдохновенная игра актеров и любимые всеми песни. Актеры исполняют «хиты» из репертуара Леонида Утёсова, Петра Лещенко, Георгия Виноградова и Клавдии Шульженко, «живая» музыка создает лирическую ретро-атмосферу. В спектакле заняты: народный артист РФ Юрий Новохижин, заслуженный артист РФ Сергей Попков, заслуженная артистка РФ Надежда Чепайкина, заслуженный артист РФ Виктор Яковлев; артисты театра: Нина Семенова, Роман Сердюков, Анна Шуваева, Екатерина Миронова. В ролях влюбленных: Наталья Петрова и Андрей Ярославлев. Продолжительность: 2 часа 30 минут, с антрактом
15 марта, 19:00+ другие

от 350 ₽

За билет

Невероятные приключения голубя Петра

0+
Псковский академический театр драмы им. А.С. Пушкина
Детям
«Невероятные приключения голубя Петра» Ю.Поспелова. Спектакль для самых маленьких Рекомендовано детям от 2 до 6 лет в сопровождении родителей. Однажды весенним утром голубь Петр проснулся на своей родной свалке, отряхнул любимый свитер, сделал зарядку и позавтракал крошками от чипсов. День обещал быть обычным, но тут появились перелетные птицы с рассказами о далеких и увлекательных путешествиях. И голубю Петру захотелось увидеть мир. В Африке его ожидает встреча с фламинго, в Антарктиде – с пингвинами, на Северном полюсе – с тупиком, а в Японии – с мудрой совой. А потом Петр окажется на космодроме Байконур… Вот что говорит о спектакле автор пьесы Юлия Поспелова: Бесстрашный голубь по имени Пётр открыт новому как ребенок, он перемещается по миру, любуется северным сиянием, слушает хокку у горы Фудзи и даже совершает полёт в космос. Спектакль получился про то, что мир большой, прекрасный и немного странный. Очень здорово, что у Псковского театра появилось новое пространство для детских камерных спектаклей. Ироничный камерный спектакль для самых маленьких поставлен режиссером и художницей Александрой Ловянниковой, уже известной публике по первому псковскому бэби-спектаклю – «Году жирафа». Зрителей ожидают куклы без штоков, так напоминающие привычные детям игрушки, красочный видеоконтент, захватывающая история, придуманная современным драматургом Юлией Поспеловой, и дружеское общение с молодыми артистами. А расскажет историю о голубе Петре маститая и признанная актриса – заслуженная артистка России Галина Федоровна Шукшанова. Спектакль играется в «Маленьком театре» — уютном и комфортном зале для бэби-спектаклей. На нашем спектакле малыши сидят на подушках на полу. Взрослые могут сесть вместе с ребенком или расположиться на мягких скамейках рядом. Советуем вам приходить в одежде, в которой будет комфортно устроиться на подушке, и обращаем ваше внимание, что у нас на спектакле принято снимать уличную обувь. Спектакль – участник фестиваля «Территория. Kids» (Москва). Напоминаем, что и ребенок, и родитель должны иметь свой билет, сопровождающие лица без билетов на спектакли не допускаются. Продолжительность спектакля — 45 минут без антракта. Премьера спектакля: 15 мая 2021 Для зрителей 0+.
16 марта, 11:00+ другие

от 250 ₽

За билет

Ревизор

18+
Псковский академический театр драмы им. А.С. Пушкина
Театр
17 марта, 19:00
Билеты раскупили

АнимациЯ

16+
Бар "Нора"
Концерт
17 марта, 20:00

от 2 000 ₽

За билет

Бовари

18+
Псковский академический театр драмы им. А.С. Пушкина
Театр
Семейная драма Спектакль Дмитрия Акриша по произведению Г. Флобера Перевод Александра Ромма Жена провинциального врача Эмма, удрученная сельской скукой и ничтожеством мужа, ищет спасения в грезах о красивой жизни. Затем пытается воплотить грезы в действительность, заводит романы с мужчинами, которые на поверку оказываются очень непохожи на принцев из бульварного чтива. Французская предшественница Карениной Льва Толстого не ложится на железнодорожные рельсы, но ее история не менее печальна. Роман Гюстава Флобера «Мадам Бовари», увидевший свет во французском журнале La Revue de Paris в 1856 году, потряс современников откровенными описаниями супружеских измен, которым предавалась заглавная героиня. Дело даже дошло до суда по обвинению в оскорблении общественной нравственности, впрочем, писатель был оправдан. По прошествии времени кажется, что скандал был связан вовсе не со скабрезностью романа (ее там и нет!), а с непривычной для тогдашнего читателя позицией рассказчика. Флобер не разъяснял своего отношения к поступкам героев, не делил их на положительных и отрицательных. Понять, испытывает ли он к ним сочувствие или, напротив, брезгливость, не представлялось возможным. Подобная «объективность» автора сделала историю до неприличия правдоподобной. Режиссер Дмитрий Акриш, вслед за Флобером, стремится к узнаваемости разыгрываемого сюжета, хочет, не прибегая к нарочитому осовремениванию, снять с него патину архаики. «Самым главным в процессе репетиций был вопрос актуальности текста Флобера: как он звучит сегодня, в 2022 году. Эта история должна цеплять каждого зрителя. Это спектакль про те страхи, о которых женщины молчат на кухне, в постели, дома рядом с мужчиной. Это спектакль про взаимоотношения мужчины и женщины, матери и сына», — говорит режиссер.
19 марта, 19:00+ другие

от 500 ₽

За билет

Сережа очень тупой. Демографическая комедия

18+
Псковский академический театр драмы им. А.С. Пушкина
Театр
Д. Данилов. Демографическая комедия. Спектакль Дмитрия Месхиева К Сереже приходят трое. Кажется, курьеры. Приносят коробку. Кажется, посылка. Гости намерены пробыть у Серёжи в течение часа. Ближайший час – вспышка в среднестатистической жизни героя, падение метеорита в компьютерное кресло клерка, комнатный театр абсурда, подаренный обывателю подозрительными визитерами. Кто эти курьеры? Что было в посылке, которую Сережа ни от кого не ждал? И почему вроде бы смышленый программист Сережа все-таки очень тупой? Ответов на эти вопросы нет ни в пьесе популярнейшего современного драматурга Дмитрия Данилова, ни в нашем спектакле. Как говорится, «думайте сами, решайте сами». Пожалуй, в этом и уникальность пьес Данилова, предполагающих множественность интерпретаций, вплоть до противоположных. «Сережа очень тупой» – вторая пьеса драматурга, считающегося сегодня одним из самых репертуарных авторов страны. Написанная в 2018 году, она сразу попала в афишу «Мастерской Петра Фоменко», московского театра «Практика», новосибирского театра «Старый дом», за три года ее поставили в двух десятках театров. Где-то курьеров приняли за вселенскую хтонь, где-то – за сотрудников службы безопасности, где-то – за волхвов; жанр спектакля варьируется от триллера до российского бидермайера. В интерпретации художественного руководителя нашего театра Дмитрия Месхиева «Сережа очень тупой» – фантастический абсурд, божественная сказка, демографическая комедия, что бы это ни значило. В спектакле звучит музыка Магнуса Зингмарка, Оскара Симонссона, Waldeck и песня ансамбля «Братья Тузловы». Спектакль – обладатель специального приза жюри «За отражение абсурда современной жизни» и диплома VII Всероссийского театрального фестиваля «Русская комедия» в номинации «Лучший актерский ансамбль» артистам Сергею Скобелеву, Андрею Кузину и Исламу Галиуллину, исполняющим роли курьеров (Ростов-на-Дону, 2022). Всем зрителям по имени Сергей театр дарит скидку 15% на спектакль. Посетителю достаточно предъявить паспорт в кассе театра. Продолжительность спектакля — 1 час 30 минут без антракта. Премьера спектакля: 18 декабря 2021
21 марта, 19:00+ другие

от 350 ₽

За билет

Шедевры поэзии от Пушкина до Евтушенко

16+
Креативное пространство "Лофт"
Концерт
Гастроли петербургского лирико-драматического театра «НЕОЛИРА». Однажды толщу морщин престарелой скалы мироздания пробил ключ поэзии. Первый рассветный луч заискрил на дрожащей нити его течения, а могучие притоки времени даровали ему небывалую силу. Русло поэзии ширилось, изгибалось под ветрами жестоких эпох, и вот на дугах его меандр уже забелел одинокий парус, а на берегу отговорила золотая роща. Не на одну версту растянулась журчащая лирика. Исток её далёк, а дельта – немыслима. В программе концерта: стихи Иосифа Бродского, Бориса Пастернака, Марины Цветаевой, Беллы Ахмадулиной, Анны Ахматовой, Сергея Есенина, Владимира Маяковского, Евгения Евтушенко, Игоря Северянина, Николая Гумилева, Александра Блока, Валерия Брюсова, Константина Бальмонта, Арсения Тарковского, Осипа Мандельштама, Марии Вереск, Надежды Сверчковой и других авторов классической и современной литературы. А разбавят лирическую атмосферу вечера нотки тонкого петербургского юмора, интеллигентного сарказма и добропорядочной сатиры. Все билеты участвуют в розыгрыше сертификата от книжного интернет-магазина «Лабиринт» и сборника «Поэзия серебряного века». В книге собраны самые известные стихотворения российских поэтов серебряного века, от Владимира Соловьева до Сергея Есенина. Читает Антон Тарасов - художественный руководитель петербургского лирико-драматического театра «НЕОЛИРА». Он встанет у штурвала в этот вечер и уведёт зрителей в небывалое литературное путешествие. Его чуткая натура, умудрённость и эрудированность, слитые с сочувствием и искренностью, позволят оголить перед зрителями чарующую глубину стихотворений русских классиков. Психологическое образование Антона, однако, не определило его жизненный путь. Он стал композитором и автором сотни известных хитов. Он нашел себя в литературе и подарил миру мистический роман «Пару штрихов тому назад», трёхтомник «Карельская сага» и другие книги, получившие восторженные отзывы критиков и читателей. И, наконец, основал театр «НЕОЛИРА», стал продюсером и организатором ежегодного фестиваля «Белая ночь поэзии». На сцену также выйдет резидент «НЕОЛИРЫ», петербургский поэт из Пустошки Виктор Гультяев. Лирико-драматический театр «НЕОЛИРА» основан в 2019 году. В послужном списке театра более сотни представлений: поэтических вечеров, конкурсов, открытых микрофонов, вечеров памяти, спектаклей, сольных концертов, стендапов, квартирников, а также ежегодный фестиваль «Белая ночь поэзии». Каждое мероприятие «НЕОЛИРЫ» неизменно дарит зрителям эмоции, которые не сможет подарить никто другой.
23 марта, 18:00

от 300 ₽

За билет

Дни Победы

12+
Псковский академический театр драмы им. А.С. Пушкина
Театр
К. Степанычева. Документальный секстет. Спектакль Веры Поповой Сценический вариант театра. В этом спектакле нет разделения на сцену и партер: зрители и актеры находятся в одном общем пространстве, и это – пространство памяти. Исполнители ролей не переодеваются в гимнастерки старого кроя и не пытаются подражать манерам советских людей 1940-х. Невыдуманные истории ветеранов фронта и тыла Великой Отечественной, записанные и обработанные драматургом Ксенией Степанычевой, актеры спектакля примеряют к себе – и правда о войне начинает звучать личной задушевной историей. Подводник Володя, Рая, жена моряка, Юра, сержант-артиллерист, пехотинец Вася, дочь ленинградского скульптора Таня и, наконец, Серега-связист, чье путешествие по дорогам войны оказалось самым долгим и драматичным, – в спектакле режиссера Веры Поповой скорбь о жертвах войны и радость Победы оказываются предельно конкретными эмоциями конкретных людей, так похожих на нас сегодняшних. В честь юбилея Победы театр дарит зрителям спектакль интимный и камерный, к тому же – музыкальный. Вера Попова о спектакле: «Для меня было важно поговорить со зрителем о войне, о нашем прошлом без пафоса, без псевдогероики, без фальши. Чтобы разговор был не казенным, “для галочки”, а живым и волнующим». Спектакль – участник фестиваля Санкт-Петербургской премии для молодых «Прорыв». Продолжительность спектакля — 1 час 15 минут без антракта. Премьера спектакля: 23 февраля 2021 Для зрителей 12+.
23 марта, 19:00+ другие

от 200 ₽

За билет

Мой не мой

18+
Псковский академический театр драмы им. А.С. Пушкина
Театр
Андрей Иванов. Абьюз в 9-ти раундах с антрактом Слабовольный гуманитарий Сережа имеет большие амбиции, но преподает философию в ПТУ. Однажды он соглашается принять участие в сомнительном пари – сможет ли он соблазнить свою ученицу Таньку? Так завязывается история взаимной зависимости нескольких людей, бесконечно далеких друг от друга по мировоззрению и социальному статусу. И не ясно, чего в этой зависимости больше, – любви или ненависти. Бытовая комедия превращается в криминальную драму, но «Мой не мой» – не то и не другое, а притча об ускользающем счастье как воздаянии за совершенное зло. Популярную пьесу белорусского автора Андрея Иванова «С училища» режиссер Дмитрий Месхиев и художник Александр Стройло помещают в декорации некоего условного города – слегка лубочного, немного фантастического, но чем-то определенно похожего на Псков. А в героях спектакля вы, возможно, опознаете тех, с кем встречаетесь на улицах, а, возможно, даже героев русской и мировой классики – только, пожалуй, поиздержавшихся и деградировавших за прошедшие годы. В спектакле звучат песни Лизы Матрешки, групп «Слезы счастья», «Забавы простолюдина» (в исполнении «Слез счастья») и музыка для ханга Марии Анисимовой, Ярослава Погодина, а также песня «Человек, влюбленный в Сахалин» (музыка и слова Игоря Николаева, исполняет Игорь Николаев). Будьте внимательны! Спектакль – не для несовершеннолетних! В спектакле звучит бранная лексика! Если для вас это неприемлемо, приходите к нам на другие спектакли. Продолжительность спектакля – 2 часа 10 минут с антрактом. Премьера спектакля: 27 января 2024 Для зрителей 18+.
23 марта, 19:00+ другие

от 400 ₽

За билет

Путешествуй с РЖД!

Открой Россию из окна туристического поезда