Развлечения: Курск

В рамках проекта «Курск-2024. Лето в городе» приглашаем всех желающих на «Музыкальные встречи». Концертная программа «Пой, русская душа» будет близка каждому человеку. Русские народные песни, стилизованные авторские композиции исполнит ансамбль русских народных инструментов КТЦ им. М.С. Щепкина, художественный руководитель – Виктор Мезинов, солистка – Алина Железнова.

В рамках проекта «Курск-2024. Лето в городе» приглашаем всех желающих на «Субботний вечер». Спектакль по мотивам юмористических рассказов А.П. Чехова, повествующих о взаимоотношениях между мужчиной и женщиной, представит семейный и творческий союз Наталья Комардина-Дощечкина и Денис Дощечкин. Музыкальное сопровождение – струнный квартет, художественный руководитель – Галина Беляева.

TODD + все хиты, в исполнении музыкантов "Король и Шут" Продолжительность 100 минут 22 сентября музыканты групп «Король и Шут» и «Северный Флот» вернутся в Курск, чтобы вновь сыграть концерт с программой TODD и специальным бисом с хитами легендарной группы! «TODD» – последнее творение Михаила Горшенёва и музыкантов «Король и Шут», двойной альбом, объединённый общей историей о цирюльнике Суинни Тодде, на основе которого был поставлен знаменитый мюзикл. В 2021 году музыканты групп «Король и Шут» и «Северный Флот» осуществили давнюю мечту Михаила и представили масштабный концерт «TODD», в который вошли все лучшие песни с двух последних альбомов легендарного коллектива, исполненные музыкантами в оригинальном звучании, как они и были задуманы. Главными особенностями масштабного концерта «TODD» стали тематический видеоряд, сопровождающий каждую композицию на мультимедийном экране за спинами музыкантов, специальные гости-вокалисты, фирменный саунд культовой группы и, конечно, голос самого Михаила Горшенёва, звучащий в ключевых композициях концерта! В 2024 году музыканты «Короля и Шута» возвращаются, чтобы показать вам обновлённую концертную программу! На этот раз всех зрителей ждёт большой сюрприз - специальный расширенный бис, в который войдут самые известные и любимые публикой хиты «Короля и Шута» из разных периодов творчества группы: от «Лесника» до «Проклятого старого дома» и «Мёртвого Анархиста»! Вас ждёт полновесное шоу с мощнейшим звуком, красочным светом, сюрпризами и любимой музыкой. Приходите, чтобы вновь окунуться в незабываемую уникальную атмосферу мира «Короля и Шута»!

«Московский Классический Театр» с гордостью представляет уникальный спектакль "Мастер и Маргарита" - классическое произведение Михаила Булгакова, в новом свете. В этой постановке сочетаются элементы классической традиции и современные технологии, которые делают его интересным для любой аудитории. Для ценителей классической литературы, спектакль "Мастер и Маргарита" — это обязательное мероприятие. Однако, это также отличный выбор для молодой аудитории, которая ценит современное искусство и хочет увидеть классическое произведение в новом свете. Спектакль "Мастер и Маргарита" — это результат долгих месяцев творческого процесса и трепетного отношения к роману Михаила Булгакова. Команда театра работала над каждым аспектом постановки, чтобы достичь максимальной точности в передаче атмосферы и образов. В ролях: Александр Рапопорт, Анатолий Журавлев, Николай Бандурин, Дмитрий Щербина, Александр Морозов, Константин Карасик, Александр Алешкин, Юлия Такшина, Татьяна Принслоо, Евгений Шатов, Владимир Горюшин, Александр Аксенов, Антон Свистунов, Михаил Химичев, Сергей Гузеев.

Первый в мире танцующий симфонический оркестр CONCORD ORCHESTRA представляет новое Симфоническое рок-шоу «Планета людей». Вас ждут энергия рок-музыки и яркая атмосфера, создаваемая танцующим оркестром под мощные барабаны, взрывные гитары и нежные струны скрипок и виолончелей. Это красочное шоу с фантастическими костюмами, гипнотическим видеорядом и магической игрой света. Согласно легенде, на одной из планет много лет назад Волшебники подарили людям Источник добра и единения - любовь и музыку. Люди жили в гармонии, говорили на одном языке и понимали друг друга. Тот мир был прекрасен, и Волшебники часто посещали эту планету. Источник должен был принадлежать всем и приносить счастье каждому человеку на сказочной планете. Но люди не смогли уберечь Источник, и однажды он иссяк. Люди перестали понимать друг друга. Шло время. Волшебники больше не посещали планету. Люди решили, что они совсем забыли о них. Но в тот момент, когда непонимание породило враждебность, Волшебники решили вмешаться. Яркие, сильные и талантливые музыканты CONCORD ORCHESTRA собрались вместе. В образе Волшебников они отправились на планету, чтобы подарить людям искусство, которое сможет их снова объединить. Ведь язык музыки понятен всем без перевода. Общаясь на этом языке, музыканты оркестра создают новую сказочную планету людей. В новом симфоническом рок-шоу «Планета людей» вы услышите 20 рок-композиций. Музыканты танцуют со своими инструментами, импровизируют и создают драйв на сцене. Симфонический оркестр исполняет все композиции на память и без пюпитров. В составе CONCORD ORCHESTRA профессиональные музыканты – воспитанники известных консерваторий, знаменитых музыкальных академий России. Зрители нового интерактивного симфонического рок-шоу «Планета людей» CONCORD ORCHESTRA станут его участниками - любой человек в зале сможет в реальном времени проголосовать на сайте оркестра concordorchestra.ru и повлиять на финал рок-шоу. Выбирай судьбу будущего и приходи на Симфоническое рок-шоу «Планета людей» CONCORD ORCHESTRA!

Леонид ВИНЦКЕВИЧ представляет XXIX международный музыкальный фестиваль ДЖАЗОВАЯ ПРОВИНЦИЯ

Легендарные рок-альтернативщики снова в деле и этой осенью отправляются в большой тур! «СЛОТ» - одна из самых популярных групп на российской альтернативной сцене, в багаже которой несколько десятков «нетленок» и вечных хитов. В 2024 году в коллективе произошли изменения - под бескомпромиссным девизом «СЛОТ МАСТ ГО ОН» команда представляет новую солистку. Теперь на живых выступлениях по всей стране группа готова уверенно заявить: «СЛОТ» продолжит двигаться дальше! Игорь Кэш, основатель и фронтмен «СЛОТ»: — «СЛОТ», прежде всего, живая группа. Стримы — это монолог, клипы — это монолог с гипнозом, а нас всегда больше интересовал диалог на концертах. Это живое общение, full contact и ничем незаменимый энергообмен. И для нас это главное, поэтому у группы в планах на осень более полутора десятка городов, где мы всем покажем, что «есть девушки в русских селениях» и четвёртая по счёту вокалистка группы тоже станет нашим сильным звеном. Хотите проверить нас «на слабо» - приходите послушать все тот же вечный новый «СЛОТ»! Дарья Равдина, новая солистка «СЛОТ»: — Это будет мой первый в жизни тур по России. Я испытываю огромную палитру эмоций, воодушевление и предвкушение перед знакомством с нашей публикой. Мы заряжены и как никогда готовы к общению. Эта энергия и станет топливом для нового этапа существования группы! Будут как новые песни, так и всеми любимые хиты. «СЛОТ» развивается и идет рука об руку вместе с вами, не забывая свои истоки. Концерты «СЛОТ» – это яркое шоу, мощное звучание главных «боевиков» команды, и, конечно, невероятный обмен энергетикой между группой и поклонниками. Не пропусти «СЛОТ» в своем городе! О группе «СЛОТ»: «СЛОТ» - альтернативная группа, образованная в 2002 году. На их счету более 10 студийных альбомов и сборников, несколько десятков клипов, победы в престижных премиях и, конечно, гастроли по всей России и СНГ. Отметив 20-летие команды грандиозным туром, «СЛОТ» постоянно удивляли фанатов яркими концертными шоу. Концерты с симфоническим оркестром не только прошли с большим успехом, но и был презентован фильм-концерт «СимфоСЛОТ». Группа провела уникальные мэшап-шоу в коллаборации с коллегами по цеху, которые вылились в полноценный альбом, затем выпустили симфонический Live-альбом, а в декабре 2023 года в столицах сыграли шоу «The Greatest Hits». В данный момент «СЛОТ» представили новую солистку – ей стала альтернативная певица Дарья Равдина – в обновленном составе «СЛОТ» отправится в тур 2024 года.

Легендарный ансамбль «Сябры» уже почти пять десятилетий радует слушателей своим творчеством. Искусство ансамбля, соединяя традиции и современность, благодаря исполнительскому мастерству и вокальным данным всех артистов, стало всенародно известным и любимым. А такие песни "Сябров" – "Алеся", "Глухариная зоря", "Печки-лавочки", "У криницы", "Завалинка", "Вы шумите, березы", "Гулять так гулять!", "Прыязджайце да нас у Беларусь", "Беловежская пуща", "Белоруссия", "Полька белорусская", "Переживём" стали народными, даже застольными песнями.

Балет П.И. Чайковского представит труппа “Новый классический балет”, руководитель – Михаил Михайлов. Труппа, основанная в 2011 году, сохраняет традиции русского классического балета, применяет новые интересные концепции в танце со всего мира, пробует новые решения и пути. Коллектив постоянно гастролирует и принимает участие в фестивалях, как за рубежом, так и в России. Солисты – ведущие артисты московских театров. Танцоры – выпускники главных хореографических школ России: Московской государственной академии хореографии, Академии русского балета имени А. Вагановой, хореографических училищ Перми, Уфы, Воронежа и других. “Лебединое озеро”- мировой символ русского балета, самое яркое явление в музыкальной культуре. Шедевр покоряет всех своей лирической красотой, торжеством идей добра и гуманизма. В основу сюжета положена старинная немецкая легенда о прекрасной принцессе Одетте, превращённой в лебедя проклятьем злого колдуна Ротбарта. Балет в 2х действиях

Театр «Корона Русского Балета», г. Москва Балет «Лебединое озеро» гениального Петра Ильича Чайковского – не только самый известный, но и самый загадочный отечественный балет. На сегодня это самый знаменитый балет в мире, истинный символ русского балета. В основу сюжета положена старинная немецкая легенда о прекрасной принцессе Одетте, превращенной в лебедя заклятьем злого колдуна Ротбарта. Благодаря изумительной классической музыке зритель сможет погрузиться в изящный мир балета. А залитые нежным театральным светом декорации и костюмы помогут соприкоснуться с искусством театра. Продолжительность спектакля – 2 часа с одним антрактом. Хореография – М. Петипа, Л. Иванов, А. Горский в редакции А. Емельянова. Декорации – Юрий Самодуров. Балетмейстер - Анатолий Емельянов

Кобяков – видеоблогер, певец. Его трек «Пушка» набрал сотни миллионов прослушиваний и получил платиновую пластинку! А в социальных сетях Кобякова суммарно более 10 миллионов подписчиков! 27 марта Кобяков приедет в город Курск со своим большим семейным шоу! Концерт Кобякова – это не просто концерт! Это: челленджи, подарки, интерактивы с залом, танцы, песни и незабываемые детские и взрослые эмоции! Устройте своему ребёнку настоящий праздник! Не пожалеете! Приятный бонус для всех гостей мероприятия, после концерта состоится индивидуальная фотосессия с Кобяковым при наличии мерча! Мерч можно приобрести на входе в концертный зал.

«Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы — выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществила Московская государственная творческая мастерская под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, Лауреата премии Президента РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова. В спектакле заняты блестящие московские артисты – звезды новой волны. В роли графа Николая Резанова – братья Никита и Александр Поздняковы (участники проекта «Голос»), актер Театра и кино Николай Дроздовский. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Анна Буркина, Наталья Крестьянских, Диана Орловская. В спектакле задействованы ведущие актеры Театра Алексея Рыбникова Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев (победитель проекта «Успех»). Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 40 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия. Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. «Юнона и Авось» является одной из наиболее популярных и востребованных рок-опер как на территории России, так и за рубежом. Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как США, Канада, Германия, Франция, Швейцария, Израиль, Финляндия, Литва, Латвия, Эстония, страны ближнего зарубежья Украина, Белоруссия, Казахстан, Азербайджан. Более 50 спектаклей в год театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа. Продолжительность: 1 час 20 минут (1 отделение без антракта)

Виктор Комаров подготовил новую программу и отправляется в большой тур по России! Будет очень весело! Виктор Комаров - один из самых опытных комиков в стране: с 2012 года являлся постоянным участником шоу «StandUp» на ТНТ. Позже, уйдя с известного телеканала, Виктор начал сольную карьеру, активно ведёт Ютуб канал, а ещё неизменно круто общается со зрителями и выдаёт прекрасные монологи на понятные миллионам темы.

Шоу трех роялей Bel Suono представит грандиозную программу «ЛУЧШЕЕ», в которую войдут самые популярные композиции, созданные коллективом за 13 лет! Виртуозы, меняющие отношение к классике и Музыке в целом, представят в одной программе произведения из мирового музыкального наследия в своей уникальной обработке! И конечно, прозвучат уже полюбившиеся зрителям авторские композиции солистов - Кирилла Гущина, Антона Мосенкова и Никиты Хабина - пианистов, которых нужно слушать, на которых хочется смотреть и от которых получаешь невероятный эмоциональный заряд и вдохновение! Вивальди, Чайковский, Queen, Бах, Мусоргский , Дюк Эллингтон , симфонии, баллады, вальсы и танго - предстанут в программе «ЛУЧШЕЕ» во всем многообразии жанров и форм ! «В каждом человеке Музыка, мы поможем вам ее услышать!»

2 ноября в г. Курск состоится концерт Глеба Самойлова, приуроченный к празднованию 35-летнего юбилея одной из самых легендарных, авторитетных и уникальных рок-групп! Глеб Самойлов – лидер группы «Агата Кристи», на песнях которой выросло несколько поколений меломанов, а знаменитые хиты могут напеть миллионы людей. Музыкант решил подарить слушателям возможность вновь насладиться мистическим обаянием любимых композиций и прочувствовать энергию творческого наследия «Агаты Кристи». Предстоящий концерт будет поистине уникальный, ретроперспективная программа охватит не только такие абсолютные хиты, как «Ковёр вертолёт», «Как на войне» и «Сказочная тайга», но и диковинные раритеты! Не пропустите предстоящий концерт! Это будет по-настоящему громко, горячо и незабываемо!»

Ярослав Сумишевский, народный певец и любимец публики. Артист исполнит самые важные, значимые, личные, актуальные песни. Артист поделится музыкальной историей своего длинного, сложного, но яркого творческого пути. «Я всегда мечтал много гастролировать, быть востребованным исполнителем. Шел к своей мечте, не смотря на все сложности и препятствия. Шел и никогда не останавливался. Мои концерты - это моя благодарность аудитории за доверие. Я хочу каждому зрителю сказать «Благодарю!» за невероятную поддержку и опору, за стимул! На сцене я по-настоящему счастлив!»

Московский Театр «Корона Русского Балета» представляет самую красивую рождественскую сказку – балет «Щелкунчик». Эта рождественская история маленькой Маши и сказочного Принца знакома всем с самого детства. Но именно в этом спектакле с первых звуков великолепной музыки Чайковского волшебство проникает в зрительный зал и все становятся соучастниками этого представления. Король мышей и его свита хотят похитить юную Машу, но смелый Щелкунчик со своим войском вступает в яростную битву и спасает её. Но не будем больше рассказывать, потому что все это нужно увидеть своими глазами на прекрасном балете в хореографии Анатолия Емельянова. Продолжительность 2 часа с одним антрактом.

«Лебединое озеро», вероятно, самое знаменитое произведение искусства в истории балета. Сложно поверить, но в далеком 1877 году премьера спектакля в Большом театре прошла очень скромно. В XIX веке серьезные музыканты на балет смотрели свысока, считая его искусством второго сорта, чем-то вроде водевиля или мелодрамы. Поэтому предложение дирекции императорских театров Чайковскому написать музыку к балету «Озеро лебедей» в 1875 году стало очень необычным заказом. Будучи балетоманом, композитор, принял заказ, соблазнившись значительным по тем временам гонораром. Работу над постановкой «Лебединого озера» осуществил балетмейстер Большого театра Венцель Рейзингер. Но, как известно, постановка провалилась и имела плохую прессу. Подлинное рождение балета состоялось более двадцати лет спустя. На этот раз музыка попала в талантливые руĸи двух выдающихся балетмейстеров Мариуса Петипа и Льва Иванова. К сожалению, Чайковский не дожил до триумфа «Лебединого озера». Впервые лебединый белый акт балета был исполнен на вечере, посвященном памяти композитора в 1894 году. Хореография знаменитых лебединых сцен принадлежала Льву Иванову, который обладая удивительной музыкальностью, создал бессмертный шедевр. Уже через год дополненное хореографией Мариуса Петипа «Лебединое озеро» было показано на сцене Мариинского театра 15 января 1895 года. С тех пор балет не покидает ведущих театров мира, исполняется в множестве редакций и авторских трактовок, иногда радикальных и смелых, но всегда интересных и запоминающихся. Двойная партия Одетты-Одиллии неизменно представляет собой предмет мечтаний каждой балерины. Первая исполнительница этой роли в спектакле Петипа- Иванова Пьерина Леньяни была признанной виртуозкой. И именно она познакомила ошеломленную публику с невиданным трюком 32 фуэте. В XX веке московская сцена также узнала великих Одиллий и Одетт — Галину Уланову, Марину Семенову, Майю Плисецкую, Наталию Бессмертнову, Людмилу Семеняку. И по сей день спектакль позволяет талантливым артистам раскрыть свои технические и артистические возможности.

Балет в двух действиях Продолжительность: 2 часа с одним антрактом Великая музыка: П.И. Чайковский Хореография: Мариус Петипа в редакции В. Бутримовича Костюмы и декорации: Владимир Жуков Прима-балерина – Ксения Пухловская Первый солист – Александр Бутримович Первая солистка – Анна Свирина Кордебалет – 30 танцоров и балерин. Постановка Классического Национального Русского балета п/р А. Бутримовича. Бутримович Виталий Николаевич – Заслуженный деятель искусств России, Лауреат конкурса балетмейстеров (Большой театр, г. Москва). Работал артистом и балетмейстером в Белорусском театре оперы и балета. С 1975 по 1993 год был главным балетмейстером Челябинского театра оперы и балета, Белорусского театра музыкальной комедии, Государственного ансамбля танца БССР, сотрудничал с цирковой студией пантомимы «Спартак» п/р Народного артиста СССР Мстислава Запашного. В 1993 году был приглашен на должность главного балетмейстера Нижегородского театра оперы и балета им. А. С. Пушкина, а с 2003 года Виталий Бутримович совмещал эту должность с должностью художественного руководителя Красноярского Ансамбля танца им. Годенко. Бутримович Александр Витальевич - выпускник Российской Академии Театрального Искусства(ГИТИС), Лауреат и обладатель бронзовой медали 9 Международного конкурса артистов балета и хореографов г. Москва Большой театр под председательством Ю. Н. Григоровича Обладатель специального приза Вацлава Нижинского «Надежда Мирового балета», Лауреат и обладатель золотой медали конкурса артистов балета г. Краснодар 2004г под председательством Ю. Н. Григоровича. С 2001 года неизменно исполнял ведущие партии в следующих театрах: Большой Национальный Академический театр оперы и балета Республики Беларусь, Красноярский Академический театр оперы и балета имени Д. А. Хворостовского, Нижегородский Академический театр оперы и балета имени А. С. Пушкина. Сердца зрителей будут трепетать от «Лебединого озера» вечно!!! В чем секрет успеха знаменитого балета? Когда-то известный критик Герман Ларош сказал: «Лебединое озеро» - лучший балет, который я когда-либо слышал.... Мелодии, одна другой пластичнее, певучее и увлекательнее, льются как из рога изобилия». И действительно, балет на музыку Петра Ильича Чайковского — едва ли не самая известная в мире театральная постановка. Шедевр хореографии был создан 130 лет назад и до сих пор является одной из самых крупных жемчужин в короне мировой культуры. История любви юного принца Зигфрида и прекрасной девушки-лебедя Одетты, омраченная коварным волшебником Ротбартом и его дочерью Одилии с 19 века и до наших дней продолжает трогать сердца зрителей. Петр Ильич сделал невероятное — создал произведение, где балет и музыка — это единое целое, и выбрал тему любви и измены, то что будет волновать людей вечно. Только на сцене Большого театра балет «Лебединое озеро» был поставлен более 1000 раз. На сегодняшний день из всех существующих редакций балета едва ли найдутся хотя бы две, которые имеют полностью одинаковые театральные партитуры. В каждой постановке, зритель найдет для себя что-то новое. Спектакль от московской труппы «Классического Национального Русского балета» не станет исключением. Великая музыка и хореография в исполнении московских артистов снова заставит ваши сердца трепетать! «Классический Национальный Русский балет» - успешная московская труппа классического танца, в который входят лучшие представители балетных школ России, талантливая перспективная молодежь и зрелые заслуженные мастера танца. Основу балетной труппы на сегодняшний день составляют выпускники Московской академии хореографии, Академии русского балета имени А.Я. Вагановой (Санкт-Петербург) и других известных балетных школ России. Продолжительность – 2 часа с одним антрактом

Программа «Хор Турецкого. Лучшее» – результат колоссального труда и огромного опыта артистов. Это номера-легенды из концертных программ разных лет, блестящее собрание хитов разных жанров и стилей. У каждого из них своя история, но неизменно одно: все они безоговорочно любимы зрителями. Михаил Турецкий: «Мы можем исполнить любую музыку, которая есть в природе. Но точно знаем, благодаря огромному количеству концертов и опыту, какая из них понравится зрителю. Сегодня мы собрали программу-любовь, программу-подарок нашим поклонникам, которая будет интересна всем. Те, кто уже много лет с нами, услышат самые любимые композиции разных лет. Очень повезло и вновь присоединившимся, ведь «Хор Турецкого. Лучшее» – это квинтэссенция нашего творчества, самая ее сила и мощь».

18:00 - ЗАПУСК ЛЮДЕЙ 20:00 - НАЧАЛО КОНЦЕРТА Ислам Итляшев с большим, живым, сольным концертом. Яркие хиты, которые держатся на вершинах топ-чартов. Зажигательные лезгинки, душевный шансон, море эмоций ждут вас в этот день. Первооткрыватель Кавказского шансона Ислам Итляшев, поделится с вами душевными хитами, которые не оставят равнодушными ни одного из наших слушателей. Не пропустите!