Развлечения: Киров

Музыкально-литературная композиция по сказке Алана Милна «Винни-Пух и все-все-все» Вятский губернский симфонический оркестр имени В.А. Раевского Художественный руководитель и главный дирижер — Илья Дербилов Художественное слово — заслуженный артист Кировской области, артист Кировского областного драматического театра имени С.М. Кирова Иван Шевелев Художественное оформление экрана — Алексей Корякин Сказочная повесть британского писателя, журналиста Алана Милна «Винни-Пух и все-все-все» была впервые опубликована 14 октября 1926 года. По забавной истории о веселом, никогда не унывающем медвежонке и его друзьях: мальчике Кристофере Робине, поросенке Пятачке, Кролике, ослике Иа-Иа и других было снято несколько художественных фильмов, полнометражных мультфильмов, мультсериалов, сделан ряд видеоигр. В музыкально-литературной композиции по сказке «Винни-Пух и все-все-все» прозвучат фрагменты произведений композиторов разных музыкальных эпох — Игоря Стравинского, Берджиха Сметаны, Дианы Суфияровой.

Если у вас в ванной сорвало кран и вы залили соседей снизу - готовьтесь к… счастливым переменам в личной жизни. Главная героиня нашего спектакля Наталья Сергеевна — дама «немного за тридцать», уже поставившая на своей личной жизни жирный крест. Она врач и для своих соседей по подъезду давно стала эдакой «матерью Терезой», которой можно позвонить в любое время дня и ночи, попросить измерить давление, дать консультацию и прочее. С жизненной позицией подруги в корне не согласна ее приятельница Светлана Михайловна, уроженка города невест Иваново. Подруга решает устроить вконец разладившуюся личную жизнь Натальи и заполняет от ее имени анкету на сайте для знакомств... Так на пороге квартиры нашей героини появляются сразу два кандидата в женихи - бравый моряк дальнего плавания Юра и холостяк-интеллигент Геннадий Петрович. Что же в итоге? Найдут ли наши герои свое счастье? Об этом вы узнаете только в финале комедии «Не доверяй мужчинам!», пройдя сквозь все повороты сюжета через множество уморительно-смешных сцен и нелепых ситуаций! Продолжительность спектакля 2 часа 20 минут, одним с антрактом.

Вятский оркестр русских народных инструментов имени Ф.И. Шаляпина Главный дирижер — заслуженный артист России Александр Чубаров Солисты: заслуженная артистка России Галина Савина (вокал) лауреаты всероссийских и международных конкурсов Александра Балыбердина (вокал), Татьяна Помелова (вокал) заслуженные артисты Кировской области Оксана Касимова (домра), Алексей Абашев (баян) заслуженный работник культуры Кировской области Николай Кононов (баян) лауреаты III Всероссийского конкурса Евгений Еремин (домра), Никита Загузин (балалайка) артисты Вятского оркестра русских народных инструментов имени Ф.И. Шаляпина Анастасия Чермных (баян), Анастасия Князева (домра), Анна Болдырева (ударные) Программу ведет Елена Преснецова Название концертной программы «Бархатный сезон» настраивает нас на душевную встречу с любимой музыкой, с той, что звучит в нашем сердце теплыми вечерами на исходе лета, когда вслед за ранними сумерками на темном небе загораются звезды, а порыв легкого нежного ветра чуть тревожит уже тронутую золотом, уставшую от летнего зноя листву деревьев. Мы с вами, конечно, знаем, что очень скоро эта благословенная пора закончится, но пока... пусть нам дарит радость и хорошее настроение прекрасная музыка уходящего лета! В концертной программе «Бархатный сезон» прозвучат популярные вокальные и инструментальные произведения российских и зарубежных композиторов.

Xolidayboy – уникальный артист, проделавший путь от видеороликов в личном блоге до масштабных живых концертов. Он с детства искал выход креативным идеям и таланту, а потому решил заявить о своих музыкальных амбициях в соцсетях. Именно там артист нашел собственную творческую манеру и многомиллионную аудиторию. Яркий образ Xolidayboy, его эпатаж, ирония, броскость, отсутствие творческих рамок делают артиста кумиром зрителей и настоящим трендсеттером в сфере музыки. Сольный концерт исполнителя – это всплеск эмоций и реализация музыкального потенциала на максимум, выход за пределы жанров, стилей, форматов и реновация в архитектонике звука. Но самое главное в шоу Xolidayboy – непередаваемая энергетика и зрительское чувство причастности к творению современной музыки здесь и сейчас. Открытие дверей 18:00 Начало концерта 20:00

Анна Сандалова (скрипка) Ирина Шиляева (орган) Анна Найдёнова (сопрано) Анна Завалина (меццо-сопрано) Андрей Сандалов (фортепиано) Первая осенняя концертная программа Органного зала Вятской филармонии им. П. И. Чайковского посвящена старинному многогранному жанру серенады. Зародившись в творчестве средневековых поэтов-музыкантов, серенада прошла свой неповторимый исторический путь длиной в 400 лет: торжественно звучала под сводами соборов, блистала в роскошных дворцовых парках, с гитарой и шпагой признавалась в нежных чувствах, стоя на колене под мраморным балконом. И всегда вызывала восхищение, создавая особую праздничную атмосферу. Мы приглашаем и вас, дорогие слушатели, прикоснуться к удивительным по своей красоте и темпераменту страницам «рыцарского» искусства прошедших столетий.

Действие спектакля разворачивается в XV веке, а его сюжет основан на реальных событиях. Главный персонаж спектакля – хлыновский воевода Костяй Юрьев, вошедший в российскую историю тем, что летом 1471 года возглавил поход вятчан на столицу Золотой Орды – город Сарай-Берке. В итоге хлыновские воины сожгли город дотла и в качестве трофея забрали ханскую казну и гарем Ахмет-хана. Среди других действующих лиц спектакля знатные и влиятельные жители города Хлынова: Лазарь Аникеев, Иона Мышкин и Полка Богодайщиков, а также московский царь и, впоследствии, великий князь всея Руси Иван III Васильевич. В спектакле занята вся актерская труппа театра, звучит музыка и пение, масштаб декораций и сценических костюмов завораживают. Создатели постановки полтора года исследовали малоизвестные факты из шведских и булгарских летописей, историю возникновения Великого Новгорода, откуда потомки норвежских русов переселились на Вятскую землю и основали город Хлынов. Для зрителя спектакля Хлынов впервые предстанет «отцом Вятского характера», изощрённой красотой своих нарядов, метафорой древнего города, огороженного от остального мира непроходимой преградой – искусным мастерством хлыновских воинов.

«Счастье мое». «Людмила Сенчина и Эдуард Хиль. Страницы жизни и творчества» Константин Морозов (баритон) Ксения Кудяшева (сопрано) Наталья Энукидзе (фортепиано) Андрей Попов (бас-гитара) Матвей Марьин (ударные) Павел Ахтямов (саксофон) Ирина Николайченко (хореография) Никита Семенищев (хореография) Ведущая программы — Елена Преснецова Концертная программа посвящена творчеству легендарных исполнителей советской и российской эстрады — народной артистки РФ Людмилы Сенчиной и народного артиста РФ Эдуарда Хиля. Вместе их объединяли любимый Ленинград, концертные выступления, совместные дуэты и гастроли, и, конечно же,… невероятная популярность, пик которой пришелся на 60-80 годы прошлого века. Став звездой отечественной эстрады в двадцать один год, Людмила Сенчина оставалась ею на протяжении всей жизни. Ее льющийся хрустальный голос очаровывал и проникал прямо в душу каждого слушателя, режиссеры видели в ней незаурядный актерский талант, мужчины восхищались ее красотой, а женщины копировали прически и наряды. В советское время Эдуарда Хиля называли самым «мажорным» баритоном, а нередко — и «королём советской эстрады». В 70-е ни одна новогодняя телепрограмма не проходила без участия певца, а его пластинки расходились миллионными тиражами. В программе прозвучат многие хиты популярных исполнителей, в том числе: «Ходит песенка по кругу», «Человек из дома вышел», «Маленький принц», «Лада», «Песня Золушки», «Шутка», «Добрая сказка», «Белой акации гроздья душистые», «Всегда и снова», «Лесной олень», «Неужели это мне одной.», «Последняя электричка», «Тро-ло-ло», «А я иду, шагаю по Москве», «Семёновна», «Шербургские зонтики» и многие другие.

Варвара Щербакова - яркая, харизматичная, невероятно смешная! Это все о себе я написала сама… Моя карьера стендап-комика возникла там, где каждый узнает себя, свою соседку или учительницу истории с дурацкой прической. Мне часто пишут: «Вы так смешно показываете людей!» Поэтому я решила, что пришло время взять всех этих «людей» и поехать с ними по городам. Концерт «Вот эта женщина, которая» - это про женщин и мужчин, с которыми вы живете рядом, видите каждый день. А еще про меня. Про то, какая женщина, на самом деле, я. Приходите на концерты! Я и все мои субличности ждем вас!

ГАСТРОЛИ ГРДТ РЕСПУБЛИКИ МОРДОВИЯ Все мы с детства знаем эту сказку, наполненную глубоким философским смыслом, где мальчик-сирота спасает от хитрого и жадного Раджи волшебную антилопу, способную ударом копыт высекать золото. Автор либретто мюзикла «Золотая антилопа» Евгений Муравьёв и композитор Егор Шашин перенесут нашего зрителя в чудесную атмосферу приключений. Мы окажемся в диких джунглях Индии, побываем в замке раджи, и в очередной раз убедимся в том, что добро всегда побеждает зло! «Золотая антилопа» — это история о преданности и верности, о дружбе и искренней любви. Продолжительность мюзикла 1 час 5 минут, без антракта.

ГАСТРОЛИ ГРДТ РЕСПУБЛИКИ МОРДОВИЯ Это грустная, но удивительно светлая баллада о войне, любви, чувстве долга, о жестокой необходимости идти на смерть во имя своей Родины. История четырёх девушек-разведчиц и их командира основана на реальных событиях. Действие происходит в 1944 году - это начало Белорусской наступательной операции. Вчерашние школьницы должны выполнить особо важное задание - уничтожить в тылу врага узел связи. Капитан Михасев понимает, что в любой момент девчата могут погибнуть, так и не начав жить. А они готовятся к заданию, смеются и плачут, влюбляются и мечтают, ждут весну... Продолжительность спектакля 1 час 45 минут, без антракта.

Молодой комик Кирилл Мазур – финалист проекта «Открытый Микрофон», победитель проекта «Мани Майк» и резидент шоу «Стендап» на ТНТ – в 20 лет уже успел стать мужем и отцом. Новый сольный концерт Кирилла “Всё против женщин” – это остроумный и эмоциональный мужской взгляд на трудности семейной жизни, сложности родительства и на то, через что проходит женщина, когда становится мамой. Такие яркие рассуждения молодого отца – прекрасная возможность для зрителей не только посмеяться, но и задуматься о вещах, на которые мы часто просто не обращаем внимание. Приходите на концерт! Обещаем, вам очень понравится! Возрастное ограничение: 18+

«Дар напрасный, дар случайный, Жизнь, зачем ты мне дана?» Цикл пьес «Маленькие трагедии» были написаны в Болдино в 1830 году. Сам Пушкин называл своё произведение «драматическими сценами», «драматическими исследованиями» или «опытами драматических исследований». В них автор исследует вечные противоречия бытия, трагичные конфликты, неразрешимые и актуальные во все эпохи. В сценической версии предельно обнажена человеческая одержимость: деньгами, любовью, гармонией, стремлением в познании мира и к изменению вселенского Божественного замысла. Герои, тонущие в своих страстях, в абсолютном конфликте с судьбой, задаются вопросами мироустройства, существования правды и веры в справедливость. Сверхзадача спектакля не в том, чтобы найти правильные ответы, а в том, чтобы задать верные вопросы. Это попытка разобраться, нужно ли спрашивать с «вечности» или надо начать с себя. И как в критической ситуации остаться человеком, не растеряв свой нравственный облик. Продолжительность спектакля 1 час 55 минут, без антракта.

Что с самого детства окружает и преследует нас до конца жизни, заставляя любить, преклоняться, служить и даже подчиняться? Запахи! Миллионы ароматов, в зависимости от консистенции, делают человека либо счастливым, либо несчастным. Все существование человечества наполнено чувством обоняния. Именно оно позволило человеку не просто выжить в непростых условиях борьбы видов на Земле, доминировать и править, но и стать высокоразвитой личностью. Мы любим запахи, мы подвластны запахам, мы боги запахов! Продюсерский центр «Невский» в течении десяти лет осуществлял подготовку к проекту «Парфюмер». Это были не только переговоры с автором романа «Парфюмер. История одного убийцы» Патриком Зюскиндом, но и кропотливый подбор команды будущего фантастического проекта «Парфюмер», который вместил в себя любовь, смерть и отчаянное желание с помощью идеального аромата править миром! Продюсер Дмитрий Дорошенко, режиссер Людмила Никитина, актер Андрей Носков, хореограф Мария Семушина, режиссер по свету Мария Колоколова стали теми, кто создал уникальный спектакль «Парфюмер» по мотивам скандального романа. Мы ждем вас, чтобы вместе ощутить неповторимый и влекущий аромат нового спектакля Продюсерского центра «Невский» «Парфюмер».

Марья-Искусница — Мария Никитина Солдат — Вячеслав Метлев Иванушка — Андрей Пугачёв Алёнушка — Дарья Володина / Таисия Золотарёва Водокрутка Девятая — Екатерина Фокина Сырость непогодная — Суфия Бажина Чудо мокрое — Кира Румянцева За органом — Ирина Шиляева Закончился срок солдатской службы. Спешит солдат домой — повидать близких, родных. Отзывчив солдат, характер суровый, а душа – добрая. Не может он пройти мимо несправедливости, не может не вступиться за слабых и обиженных. Вот встречается ему на пути маленький мальчик Иванушка: без отца вырос, а теперь ещё и матери лишился. Матушка его, Марья-Искусница — мастерица на все руки и красавица, попала в плен… Придётся солдату по пути домой сделать ещё одно доброе дело – помочь Иванушке и его матушке. А там, глядишь, и своё счастье найти…

"Ты-моя мелодия..." - концерт- посвящение Александре Пахмутовой. На музыкальных произведениях А.Н.Пахмутовой выросло не одно поколение людей. Песни этого композитора любимы многими. В них - огромная душа, судьба человека и его предназначение, вера в добро, тепло сердец, жизнелюбие, бескорыстная дружба, искренность и нежность, всеобъемлющая любовь. В концерте "Ты-моя мелодия" прозвучат главные хиты А.Пахмутовой. Каждое произведение концерта вы услышите в сопровождении инструментального ансамбля, в составе: Сергей Быданцев- фортепиано, Антон Суходоев-гитара, Павел Скрябин - ударные, Андрей Попов - бас-гитара, Павел Ахтямов - саксофон. Программа концерта: 1. «Главное, ребята, сердцем не стареть» 2. «Нежность» 3. «Герои спорта» 4. «Трус не играет в хоккей» 5. «Хорошие девчата» 6. «В песне жизнь моя» 7. «Надежда» 8. «Знаете, каким он парнем был» 9. «Вечерний эскиз» 10. «Русский вальс» 11. «На улице мира» 12. «Дарите радость людям» 13. «Ты меня пожалей» 14. «Птица Счастья» 15. «Команда молодости нашей» 16. «Мелодия» 17. «Нам не жить друг без друга» 18. «Как молоды мы были» 19. «Старый клён»

Вятский оркестр русских народных инструментов имени Ф.И. Шаляпина Главный дирижер — заслуженный артист России Александр Чубаров Дирижер — художественный руководитель и главный дирижер Уральского государственного русского оркестра Павел Васильев (г. Екатеринбург) Солисты — лауреаты международных конкурсов Алексей Петров и Елена Чернова (г. Екатеринбург) Концертная программа «Классика русского рока» объединит мастерство артистов Вятского оркестра русских народных инструментов имени Ф.И. Шаляпина и ведущих артистов Екатеринбурга — художественного руководителя и главного дирижера Уральского государственного русского оркестра, автора проекта «Классика русского рока» Павла Васильева, а также лауреатов международных конкурсов Алексея Петрова и Елены Черновой, чей возраст в большинстве своём равняется возрасту исполняемых музыкальных композиций. В необычном прочтении музыкантов одного из главных центров российского рока, каким традиционно считается Екатеринбург, и артистов оркестра русских инструментов прозвучат любимые хиты из репертуара групп «Алиса», «Агата Кристи», «Браво», «ДДТ», «Кино», «Мельница», «Монгол шуудан», «Чайф», «Uma2rman» и других.

Дима Коваль — стендап-комик, стример, блогер и подкастер. Дима участвовал в StandUp на ТНТ, часто появляется в шоу «Разгоны» и «Книжный клуб» на ютуб-канале Stand-Up Club #1, а также ведёт "DD Podcast" с известными гостями. И пока завистники завидуют его успеху, фанаты говорят: «Если с вами Дима Коваль, значит насмеётесь вдоволь!»

Лауреаты международных конкурсов Алексей Балашов (гобой, Москва) Татьяна Рябова (орган, фортепиано)

Открытие фестиваля «Новые звезды русского пианизма» Вятский губернский симфонический оркестр имени В.А. Раевского Художественный руководитель и главный дирижер — Илья Дербилов Солист — лауреат международных конкурсов, победитель I международного конкурса имени С.В. Рахманинова Александр Ключко (фортепиано, г. Москва) Открытие нового концертного сезона Вятского губернского симфонического оркестра имени В.А. Раевского под управлением Ильи Дербилова будет ознаменовано первым концертом музыкального фестиваля «Новые звезды русского пианизма», главная цель которого — представить публике молодых талантливых российских пианистов, уже заявивших о себе громкими победами на престижных международных конкурсах. Солистом первого концерта фестиваля станет лауреат международных конкурсов, победитель I международного конкурса имени С.В. Рахманинова Александр Ключко. В программе концерта прозвучат Концерт № 4 для фортепиано с оркестром С.В. Рахманинова и Симфония № 2 «Богатырская» А.П. Бородина — два знаковых сочинения русской музыки, представляющие разные этапы ее развития. Премьера Четвертого фортепианного концерта С. Рахманинова состоялась в марте 1927 года в исполнении автора и Филадельфийского симфонического оркестра. Сочинение продолжило романтические традиции предшествующих произведений композитора в жанре фортепианного концерта и предвосхитило более поздние произведения Рахманинова, написанные в стилистике новых музыкальных тенденций начала XX века. Вторая симфония Бородина, завершенная автором в 1876 году и получившая по предложению В.В. Стасова название «Богатырская», своим образным содержанием воссоздает перед слушателем славные страницы древнерусской истории, раскрывает силу и мощь характера русского народа, его преданность и любовь к Родине. Александр Ключко родился в 2000 году в Саранске. Обучался в Московском государственном колледже музыкального исполнительства имени Ф. Шопена (класс преподавателя Сергея Арцибашева). Выпускник Высшей школы музыки имени А. Корто в Париже (класс профессора Рены Шерешевской). С 2021 года – студент Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского (класс заслуженного артиста РФ, профессора Павла Нерсесьяна). С 2022 года является артистом Yamaha. Лауреат международных конкурсов: 2016 год – победитель VI Международного конкурса пианистов памяти Веры Лотар-Шевченко; (Екатеринбург) 2017 год – победитель IV Международного конкурса молодых пианистов «Astana Piano Passion» (Казахстан); победитель IX Международного конкурса музыкантов-исполнителей имени Наримана Сабитова (Уфа); 2018 год – победитель XX Международного конкурса пианистов Иль-де-Франс (Мезон-Лаффитт, Франция), лауреат III премии XIX Международного конкурса пианистов Паломы О’Ши в Сантандере (Испания), победитель XIII Международного конкурса молодых музыкантов (Москва); 2019 год – лауреат II премии 65 Международного музыкального конкурса Марии Канальс (Барселона, Испания); 2020 год – победитель V Манхэттенского международного музыкального конкурса (Нью-Йорк, США) 2021 год – лауреат III премии 2 Международного конкурса пианистов в Суджоу (Китай); 2022 год – лауреат IV премии и обладатель специального приза от Royal Philarmonic Orchestra Международного конкурса фортепианных концертов в Хастингсе (Великобритания); 2022 год – лауреат I премии и обладатель специального приза I Международного конкурса пианистов, дирижеров и композиторов им. С. В. Рахманинова (Москва). Сотрудничал с такими дирижерами, как Валерий Гергиев, Владимир Спиваков, Александр Сладковский, Дмитрий Юровский, Юрий Симонов, Владимир Понькин, Александр Рудин, Димитрис Ботинис, Анатолий Левин, Илья Дербилов, Юрий Ткаченко, Вячеслав Валеев, Дмитрий Матвиенко, Андрей Колясников, Арсентий Ткаченко, Владимир Рыжаев, Ержан Даутов, Мигель Анхел Гомез Мартинес, Мануэль Валдивиесо, Хосе Антонио Молина, Рори Макдоналд. Выступал с такими оркестрами, как Государственный академический симфонический оркестр им. Е. Ф. Светланова, Симфонический оркестр Мариинского театра, Государственный академический симфонический оркестр Республики Татарстан, Уральский академический филармонический оркестр, Государственный академический симфонический оркестр Санкт-Петербурга, Королевский филармонический оркестр, Национальный филармонический оркестр России, Испанский симфонический оркестр радио и телевидения, Симфонический оркестр Государственной академической Капеллы Санкт-Петербурга, Юношеский оркестр Каталонии, Ростовский академический филармонический оркестр, Симфонический оркестр Astana Opera, Губернаторский оркестр Иркутской области. Выступал в Большом, Малом залах Московской консерватории, Московской филармонии, зале «Зарядье», Мариинском театре, Капелле Санкт-Петербурга, Зале Альфреда Корто (Париж), Большом театре, Palacio Festivales de Cantabria (Сантандер), Дворце каталонской музыки (Барселона) и других. Участник международных фестивалей: «Звезды на Байкале», «Gradus Piano Festival» в Дании, «Музыкальный Олимп», фестиваль романтической музыки «Virtuoso».

Открытие 67-го концертного сезона. Солисты и творческие коллективы филармонии Заслуженная артистка России Галина Савина (вокал) Константин Морозов (вокал) Анна Завалина (вокал) Анна Найденова (вокал) Ксения Кудяшева (вокал) Светлана Столбова (вокал) Евгения Османова (вокал) Александра Балыбердина (вокал) Анна Сандалова (скрипка) Наталья Энукидзе (фортепиано) Елена Гагаринова (фортепиано) Ирина Николайченко (хореография) Андрей Сандалов (фортепиано) Станислав Хусаинов (фортепиано) Павел Ахтямов (саксофон) Андрей Попов (бас-гитара) Матвей Марьин (ударные) Русский концертный ансамбль «Три + Два»: Заслуженная артистка Кировской области Оксана Касимова (домра малая) Евгения Копанева (домра альт) Анастасия Чермных (баян) Никита Загузин (балалайка прима) Константин Плюснин (балалайка-контрабас) Руководитель — Константин Плюснин Одним из самых ярких событий открытия 67-го концертного сезона Вятской филармонии имени П.И. Чайковского станет концерт солистов и малых творческих коллективов филармонии, посвященный музыке отечественного кино. В программе «Фильм, фильм, фильм!» прозвучат широко известные вокальные и инструментальные композиции советского и российского кинематографа, популярные песни из любимых кинофильмов — «Я шагаю по Москве», «Три мушкетера», «Оттепель», «Москва слезам не верит», «Ирония судьбы», «Служебный роман», «Осенний марафон», «Граница. Таёжный роман», «Жестокий романс», «Обыкновенное чудо», «Ах, водевиль, водевиль», «Бриллиантовая рука», «Кавказская пленница», «Проснись и пой», «Карнавал», «Двенадцать стульев», «Мой ласковый и нежный зверь», «Весна на Заречной улице» и многих других.

Сольный концерт Инны Вальтер «Лети» - это новая музыкальная программа 2024 года, с душевными лиричными песнями, красивым вокалом и живым общением со зрителями. На концерте прозвучат хиты-миллионники Инны Вальтер такие как «Дымом лечилась», «Не для тебя», «Корона», «Лети», «Не хочу я ждать», «Грубая любовь», «Ты теперь одна», которые набрали суммарно более 200 миллионов просмотров в интернете, а также новинки «Девочка-скандал», «К разуму ушла» и другие. Инна Вальтер – популярная отечественная артистка, которая сама пишет и исполняет песни в жанре шансон, снимает клипы, которые набирают миллионы просмотров, общается со зрителями, дает живые концерты и регулярно радует поклонников новыми композициями. Концерт Инны Вальтер – это искренние и теплые эмоции, живое общение с залом и трогательное исполнение ваших любимых песен.

Вятский губернский симфонический оркестр имени В. А. Раевского Главный дирижер — Илья Дербилов Дирижер — Дмитрий Меновщиков Ведущий — дважды лауреат российской телевизионной премии «ТЭФИ», музыкальный журналист, радио- и телеведущий Артем Варгафтик (г. Москва) «Музыкальная энциклопедия от А до Я» с Артемом Варгафтиком — это авторский цикл известного российского теле- и радио журналиста, музыканта, автора и ведущего популярных программ «Оркестровая яма», «Партитуры не горят» на телеканале «Культура», «История одного шедевра» на сцене Московской филармонии, а также ведущего многих других музыкальных проектов и фестивалей. «Концерты нашей «Музыкальной энциклопедии», — рассказывает автор цикла Артем Варгафтик, — это не лекции и не уроки — это встречи с живой музыкой и её историей. На каждую букву алфавита мы выбираем главное: имена, названия, понятия — вместе слушаем, как это звучит, и разбираемся, почему всё звучит именно так, а не иначе». В центре внимания слушателей первого, в этом сезоне, концерта цикла «Музыкальная энциклопедия от А до Я с Артемом Варгафтиком» – «музыкальные» фамилии и имена, термины и названия на букву «М».

Самородок из Бишкека, покоривший в свои 17 лет Tik-Tok и с дебютным синглом «Улетаю прочь» ворвался во все музыкальные чарты не только России, СНГ, но и всего мира. А после не просто закрепил успех: «Эта любовь» возглавил все чарты Юго-Восточной Азии, Европы, СНГ, сделав Амирчика кумиром Азии и первым русскоговорящим артистом, который стал героем и гостем главного шоу Азии – Meletop. Так сингл «Эта любовь» был выпущен на 6 языках. В соавторстве и сотрудничестве с лучшим музыкальным продюссером России и СНГ, Alex Davia, уже выпущены десятки успешных треков, звучащих на главных радиостанциях страны, яркие фиты- с Мари Краймбрери, МОТом, Миланой Стар и корейским артистом HARU. Сотни концертов за два года дал Артист в России, в Европе, в Юго-Восточной Азии. В 2023 году забрал музыкальные награды всех музыкальных каналов России. Историческим событием в карьере Амирчика стал релиз легендарной песни «Розовый вечер» Юрия Шатунова, которую теперь новое поколение от 2-х лет и старше знают именно благодаря юному Амирхану, а старшее поколение видит в Амире приемника Юрия,- талантливого, светлого, искреннего.