Развлечения: Кемерово

Сказка – это маленькая модель мира. Она несет не только развлекательную, но и огромную воспитательную роль! Через сказку ребенок учится отличать хорошее от плохого, добро от зла. Программа ориентирована на дошкольников и детей младшего школьного возраста. В программе - сказки «Айболит», «Кошкин дом», «Золотой ключик», «Бременские музыканты». Исполнители: Губернаторский камерный хор Художественный руководитель и главный дирижер заслуженный деятель искусств РФ, профессор Ольга Шабалина.

«Музыкальные медитации» с Камерным оркестром Доказано, что музыка великого Моцарта обладает удивительной гармонией. Именно эти свойства уменьшают напряжение, вызывают положительные эмоции, а также раскрывают творческий потенциал. Учеными были проведены исследования, показавшие, что даже кратковременное прослушивание произведений Моцарта повышает показатели интеллекта. Этот феномен так и назвали «эффект Моцарта». У вас есть возможность посетить сеанс музыкотерапии и насладиться не только «эффектом» Моцарта, Баха, Чайковского, но и других величайших композиторов вместе с Камерным оркестром филармонии. Программа концерта рассчитана на эмоциональное оздоровление детей средних и старших классов. Исполнители: Камерный оркестр Художественный руководитель Дмитрий Ганин. 6+

Весёлая сказочная повесть о Винни-Пухе — фейерверк радости и оптимизма. Она словно не подчиняется законам сказочного жанра — в ней нет традиционного противостояния Добра и Зла, а все приключения, происходящие с игрушками Кристофера Робина — персонажами этой сказки — очень похожи на детские игры. Главный герой спектакля — плюшевый медведь Винни-Пух. Хотя голова набита опилками, ему приходится много думать. Он никогда не унывает. Он невероятно изобретателен. Он сочиняет веселые стихи. Больше всего на свете он любит мёд. Но самое главное — Винни-Пух всегда готов прийти на помощь своим друзьям! Пространство нашего спектакля — сказочный Лес, в котором живёт по своим законам Детство — замечательная и неповторимая пора, в которой каждый ребенок — первооткрыватель большого, доброго мира. Продолжительность: 1 час 45 минут

Признаемся, у этого спектакля нет драматургической основы. На этот раз театр отказался от традиционного способа ставить спектакль по определенному тексту. В небольшом уютном интерьере буфета нашего театра, где зрители вместе с актерами находятся в одном игровом пространстве, будет разворачиваться живая жизнь живых людей. Это спектакль – простой и искренний разговор о том, что дорого и понятно каждому: как важно любить и беречь друг друга, как трудно быть счастливым, о том, как мы бываем ранимы и беззащитны, и вместе с тем жестоки и самонадеянны. Спектакль – о любви, которая бывает выдуманной и настоящей, робкой и продажной, смешной и трагической. Зритель, вступая в живое общение с актерами, становится непосредственным свидетелем сиюминутного человеческого чувства, живого движения живой человеческой души. Атмосфера уютного кафе, актеры, сидящие за соседним столиком, музыка…создают эффект полного погружения в сюжет спектакля. Продолжительность: 1 час 40 минут, без антракта

Спектакль по мотивам русских народных сказок для детей "В некотором царстве, в некотором государстве жил-был Царь. У него было три сына: Старший, Средний и Иван-царевич. И был у царя сад такой богатый, что лучше того сада не найти ни в одном царстве. В том саду росли разные дорогие деревья, и была там одна яблоня, что приносила золотые яблоки. Царь эти яблоки очень берег и каждое утро счет им вел. И вот стал замечать царь, что кто-то по ночам стал зорить его сад. Вечером на любимой его яблоньке что ни лучшее яблочко висит, наливается, а утром его как не бывало. И никакие караульщики не могли укараулить вора. Каждое утро все снова и снова царь не досчитывался яблок на любимой своей яблоньке…» Так начинается одна из сказок про Ивана-царевича, так же начинается и наш спектакль для маленьких зрителей, «Сказ об Иване-царевиче». Продолжительность: 60 минут

Спектакль для взрослых Творчество А.Н. Островского является незыблемым фундаментом русского театрального искусства. Тексты его не теряют своей актуальности и остроты, являясь отражением глубинной природы русской жизни, её достоинств и пороков, соблазнов и стремлений. Пьеса «Дикарка», написанная в соавторстве А. Островским и Н. Соловьёвым на театральной сцене ставится редко, что на наш взгляд является досадным недоразумением, которое мы и хотели бы исправить. После продолжительного путешествия по Европе, возвращается в своё имение Ашметьев Александр Львович. Возвращается ненадолго — закончились деньги. Ждёт, когда найдётся покупатель леса, который необходимо как можно быстрее продать и продолжить проживать их в горячо любимом Париже. Так начинается забавная и умная история, которая затягивает всех героев в глубокий омут русской жизни. Спектакль о любви и об ответственности за эту любовь, о жизни в русской провинции и об отношении к этой жизни, о необходимости быть хозяином своей земли, своего дома, своей семьи. Хотя сюжет написан полтора с лишним века назад, он показался нам весьма созвучным тому, что происходит в русской жизни сегодня, в наши дни. Продолжительность: 2 часа, с антрактом

Принято считать, что классическая музыка – это сугубо серьёзное, академическое поприще, не терпящее отхода от устоявшихся канонов. Артисты Струнного квартета «Элегия» опровергают это ошибочное мнение и доказывают, что в музыке всегда есть место веселью, юмору, шутке. Ведь многие великие композиторы, не смотря на свою гениальность, тоже были людьми, и им тоже не был чужд юмор и желание посмеяться. Не случайно сложилась поговорка: «смех продлевает жизнь». «Укрепляй здоровье, улыбаясь! Улыбка – тот инструмент, позволяющий повысить эффективность учебного процесса, сберегая силы и ресурсы здоровья ученика. Движение – это жизнь, а движение с улыбкой – это жизнь с удовольствием!» Слушатели не только получат заряд прекрасного настроения, но и смогут выступить на одной сцене с профессиональными музыкантами. Программа подходит для детей младшего школьного возраста. Исполнители Струнный квартет «Элегия» Художественный руководитель Сергей Саган

Театр теней Вн утри и снаружи большого шатра, построенного героями, будет творится спектакль «Сонландия», с участием маленьких зрителей и тех, кто постарше. В этой истории сновидения оживают при помощи красочного театра теней. Большие зрители вновь знакомятся со своими детьми. Рождение спектакля происходит при участии зрителей. Дети откроют неожиданное в давно знакомом, сказочное в привычном, а еще – сами станут интерпретаторами и сочинителями рассказываемой истории. А также смогут создать своими руками маленький теневой театрик. Театр теней познакомит детей и взрослых с важной гранью окружающего мира – силуэтом, научит живому взаимодействию с искусством и подготовит к сложному восприятию скульптуры и живописи. Продолжительность: 1 час

Музыкальный театр Кузбасса приглашает юных поклонников театрального искусства на экскурсию по театру. В ходе мероприятия гости пройдут тот путь, который ежедневно проходят артисты театра. Участники прогуляются по коридорам мимо гримерных. Познакомятся с особенностями работы творческих цехов театра (балет, хор, оркестр и артисты). Заглянут в костюмерный и парикмахерский цеха, где смогут примерить на себя элементы сценических костюмов. Поднимутся на сцену и узнают тайны кулис. В виртуальном музее окунутся в историю Музыкального театра Кузбасса и более подробно узнают о его репертуаре.

Спектакль, поставленный по мотивам рассказов русского писателя Виктора Астафьева, переносит нас в далёкий, уже забытый, мир сибирской деревни 30-х годов прошлого века... Жизнь – суровая и бедная... Простые разговоры... Обыденные заботы... Люди – добрые и злые , умные и не очень, простодушные и "себе на уме ", трогательные и нелепые в своих радостях и горестях. И вдруг – происходит невероятное – из города приезжает самый настоящий ФОТОГРАФ !!! Он будет ФОТОГРАФИРОВАТЬ !!!!! Конечно, сегодня фотография потеряла свою ценность, фотографирование превратилось в простую обыденность. Но для наших героев приезд фотографа становится очень важным и волнующим событием. Спектакль рассказывает о настоящей дружбе, о подлинных семейных и человеческих ценностях.

Документальный с пектакль-парадокс В нем есть живое человеческое слово, но нет драматургии. Есть актеры, но нет ролей. Есть люди, но нет зрителей. Странный жанр, соединяющий несоединимое. Истории, которые произошли на соседней улице, в соседнем доме, в соседней квартире. Продолжительность: 1 час 20 минут, без антракта

По произведению Аркадия Гайдара Спектакль покажет несколько летних дней из жизни ребят, для которых творить добро, несмотря ни на какие преграды, – первая и самая главная цель! И не страшна им никакая шайка Квакина! Ответственность, справедливость, милосердие, благородство и доброта – вот что зрителям нравится в этих героях, вот что во все времена будет иметь ценность.

Карел Чапек Средство Макропулоса — эликсир долголетия, возможность обладания которым становится для многих настоящим испытанием человеческой состоятельности. Интрига спектакля построена вокруг секрета вечной молодости, которым стремятся завладеть герои. Остросюжетная детективная линия и мистическая составляющая заставляют неотрывно следить за происходящими событиями.

Уильям Шекспир Нет и не может быть никакого оправдания стремлению человека возвыситься над другими посредством кровавых злодейств; никакое мнимое величие не в состоянии перекрыть того, что, действуя так, человек противопоставляет себя всему человечеству и приходит к полной нравственной гибели. Любая пьеса Шекспира, а особенно «Макбет» – это всегда загадка, заданная автором для расшифровки потомками через века. В этой пьесе, по мнению режиссера, нет плохих или хороших людей, есть люди, которые совершают те или иные поступки, по которым их оценивают. «Макбет. Версия» Театра для детей и молодежи позволяет взглянуть на историю в пьесе через призму взаимоотношений супругов: Макбета и Леди Макбет. Одно небо знает, какие у них тайны… В спектакле заняты артисты: Евгений Белый, Елизавета Епифанова, Ольга Ткаченко

Концерт пройдёт в формате повтора интересных и ярких музыкальных номеров прошедшего сезона. В сольном и ансамблевом исполнении прозвучат знаменитые сочинения, которые принято называть органной классикой, и очень современные опусы. Каждое произведение можно назвать уникальным по красоте, гармонии, богатству звучания, виртуозности исполнения. Концерт доступен по Пушкинской карте. Исполнители: Елена Шевченко (орган, рояль), Виктор Ушаков (орган, клавесин), Ольга Музыкова (сопрано), Елена Корчуганова (сопрано).

Озорной спектакль «Цветик-семицветик» по одноименной сказке Валентина Катаева предлагает зрителю удивительную историю, которая произошла с девочкой Женей. Волшебный цветок, лепестки которого выполняют любое желание, поможет понять, что такое настоящее чудо, что такое настоящее счастье. Ни путешествие на Северный полюс и счастливое возвращение оттуда, ни огромная гора игрушек, ни новенький велосипед не смогли дать столько счастья, сколько возможность спасти мальчика от тяжёлой неизлечимой болезни.

Кир Булычев Спектакль для взрослых Для многих из нас Кир Булычев ассоциируется исключительно с детской литературой. Действительно, в первую очередь мы знаем и любим писателя за созданную им девочку, с которой ничего не случится, гостю из будущего Алису Селезнёву, девочку с Земли, будущего космобиолога. Но Кир Булычев писал не только про Алису. Его перу принадлежит великое множество совсем других, совершенно не похожих друг на друга, книг. Наш театр остановил своё внимание на небольшом, очень простом, но удивительно трогательном и пронзительном рассказе «Можно попросить Нину?» Такое простое, весьма обыденное название и совершенно неожиданный фантастический сюжет. Телефонный звонок. Попал не туда. Такое часто бывает. Но герой попал в другое время, на тридцать лет назад – это уже неожиданно и странно. Фантастический случай соединил на двух концах телефонного провода две эпохи. На одном конце – Вадим, живущий в 1972г., когда Гагарин уже совершил свой полет, а луноходы путешествуют по поверхности луны, когда можно было открыть холодильник и достать оттуда курицу и банку сардин. На другом конце – Нина, но не та, которой хотел позвонить мужчина, а другая, девочка тринадцати лет из 1942 года. И вдруг, вопреки всему, между ними возникает единое пространство и время. В спектакле заняты: Евгений Белый, Анастасия Никольская, Елизавета Епифанова, Игорь Аваев, Андрей Полещиков

Спектакль, поставленный по этой пьесе Евгения Козловского – своеобразный поединок, в котором сталкиваются судьбы двух очень сильных (а бывают ли слабые?) женщин. В их напряженном диалоге проявляются важные смыслы, определяющие жизнь каждого человека. А начинается все с нехитрой завязки: гениальная пианистка, француженка по рождению, но волею судеб живущая в России, приезжает в небольшой сельский клуб, где должен состояться ее концерт. Продолжительность: 1 час 30 минут

Спектакль, поставленный по дебютной повести Ирины Мышковой, для подростков и о подростках Вместе с главным героем — двенадцатилетним подростком театр пытается разобраться почему люди, которые любят друг друга, необходимы другу и жить не могут друг без друга, увы, не слышат, не понимают и не помогают друг другу. Простой, но яркий и динамичный сюжет, немного похожий на сказку утверждает, что ДОМ — это место, где тебя любят, где тебя всегда простят и поймут, где ты всегда будешь защищён и слезы — не показатель слабости, а живая, человеческая реакция организма на происходящее с тобой. Продолжительность: 1 час 30 минут

Э. Сеттон-Томпсон Литературный спектакль с элементами интерактива «Клуб любителей приключений» снова приглашает к себе в гости, и предлагает спектакль «Маленькие дикари» по повести канадского писателя и художника Эрнеста Сеттон-Томпсона. Спектакль рассказывает о приключениях мальчишек, которые решили поселиться в лесу и пожить жизнью индейцев. Как и водится на заседаниях «Клуба любителей приключений», маленькие зрители и их родители, вместе с актерами узнают, как построить типи-палатку, подобную тем, в каких жили индейцы? Как без спичек развести костер? По каким приметам найти дорогу, если ты заблудился в лесу? Можно ли пить болотную воду? И многое другое. Этот спектакль поднимает темы дружбы, взаимовыручки, и смелости в трудных ситуациях! Продолжительность: 60 минут

Бывает ли любовь с первого взгляда? Сколько людей, столько и мнений. В нашем спектакле она не может не существовать. Также, как и ненависть, предательство, верность, радость, счастье, прощение, боль, разочарование, а главное живая, настоящая, трепетная, волнующая и невероятно сильная любовь, которая будет крепче, чем столетняя вражда Монтекки и Капулетти. Любовь в спектакле – это стихия, которая не оставляет равнодушным никого, поэтому в нашей истории много воды, ветра, света и жажды жизни. Нам важно уйти от всех стереотипов, которые мы знаем или думаем, что знаем о Ромео и Джульетте. Разгадать что же происходит в этой истории, которая трогает людей уже на протяжении почти половины тысячелетия. В чем сила любви Ромео и Джульетты? Почему Монтекки и Капулетти не могут примириться друг с другом?

В основе спектакля пьеса «Дачный роман» известных драматургов Владимира Константинова и Бориса Рацера. Зрители словно возвращаются в советское прошлое, доброе старое время, когда калитки были открыты, то тут, то там были слышны замечательные любимые песни, которые с удовольствием пели семьей, за щедро накрытым столом. Мы видим историю любви двух людей, которые, может быть, и не встретились бы никогда, не случись ряда смешных забавных нелепиц, обстоятельств, которые лишь на первый взгляд кажутся случайными. Как отнесутся к возникшему чувству Татьяны Андреевны и Вадима Петровича ее взрослая дочь и зять – люди другого поколения, иных взглядов? Смогут ли понять друг друга? Режиссер Василий Лукьяненко тщательно и скрупулезно выстраивает пластическую партитуру спектакля, насыщая ткань повествования множеством деталей, и из небольших историй складывается своя неповторимая атмосфера. Спектакль идет в сопровождении оркестра Музыкального театра Кузбасса. Продолжительность: 2 часа 20 минут, с антрактом

«Зачарованная Русь» - это новая авторская программа Праздничного мужского Хора Московского Данилова монастыря, призванная погрузить широкую публику в атмосферу всемирно известных шедевров духовной, классической и современной музыки. Оригинальной стороной проекта является исполнение различных вариантов канонических распевов, духовных произведений современных композиторов (Антона Вискова, Ирины Денисовой (м. Иулиания) в сочетании со светским репертуаром: «Гори, гори, моя звезда», «О России петь», «Зачарованная даль», «Ангел», «Ах ты степь» и других. В этот вечер зал наполнится величественными мужскими голосами a’cappella (т.е. без инструментального сопровождения), а стихи и проза, звучащие в программе, объединят её единым смыслом: покорить, погрузить в раздумья и вообразить мир, слагающийся из собственных переживаний и воспоминаний жизненного пути каждого. Концерт будет интересен не только глубоко религиозному зрителю, но и тем, кто просто является ценителем хорошей музыки и литературы. Программа Монастырские песнопения, духовные песни, народная и казачья музыка Исполнители Праздничный хор Московского Данилова монастыря Художественный руководитель и главный регент Георгий Сафонов Продолжительность 2 часа

Маленькая девочка отправляется к бабушке, чтобы поздравить её с днём рождения. По дороге она встречает Серого Волка и беспечно рассказывает ему, где живёт Бабушка… Так начинается известная во всем мире сказка о Красной Шапочке. Но дальше история делает неожиданный поворот! Бабушка таинственным образом исчезает! И самый добрый в мире волк оказывается под подозрением, обвиняется в том, что он съел Бабушку. Но всё оказывается не так просто... Она похищена разбойником! Волку и Красной Шапочке предстоит подружиться и, преодолев свои страхи, спасти Бабушку. Впрочем, ещё неизвестно, кому повезло меньше: Бабушке или похитителю...

История внезапно возникших отношений двух молодых людей – смешная и трогательная, нелепая и романтическая, простая и неожиданная. Герой спектакля Морин – чудак и неисправимый романтик. Живя в маленьком провинциальном городке, долгое время по крупицам откладывает деньги из своего ничтожного учительского жалованья, чтобы купить немыслимо дорогую книгу или телескоп и ночи напролёт любоваться звёздным небом, и даже мечтать об открытии новой звезды. Для своих сограждан он - странный и непонятный человек, инородное явление вроде поезда, который в определённый день и час проходит через городок как посланец из другой жизни, приводя в волнение всё его население. Именно поезд и занёс однажды в это захолустье неведомое существо по имени Мона. Она явилась перед Морином словно звезда, упавшая с неба. «Звезда» оказалась страдающим, зависимым человеком, бежавшим от своей «красивой» жизни в поисках любви и понимания. Счастливая встреча двоих, так стремившихся, казалось бы, навстречу друг другу. К чему же привела эта встреча? Что подарила она обоим и почему не стала счастливой? Об этом повествуют создатели спектакля.